20-те най-добри песни на Underworld – класирани!
Алексис Петридис
20. Eclipse (1992)
Издаден под псевдонима Lemon Interrupt, Eclipse е далеч по-ясен от музиката, с която Underworld би станал най-известен. В танцовата номенклатура от началото на 90-те това е прогресив хаус парче, но убийствен пример за тип: пъхтящ се, блажен и балеарски, украсен с женски вокали и орган. Неясно удоволствие.
19. Diamond Jigsaw (2010)
Barking беше най-популярният албум на Underworld и Diamond Jigsaw е толкова близо, колкото групата е стигнала до традиционния поп или рок, с китарата на Karl Hyde на преден план. Това е далеч от Born Slippy, но също така е фантастична песен; честно казано, ако група го издаде като свой дебютен сингъл, хората ще полудеят.
18. Dinosaur Adventure 3D (2003)
Голяма част от A Hundred Days Off от 2003 г. е фина и приглушена, но Dinosaur Adventure 3D разваля цялостното настроение. Безмилостно изпълнен с техно нюанс, това е доказателство, че Underworld не са загубили фокуса си върху дансинга след напускането на Дарън Емерсън, диджеят, който помогна за въвеждането на Хайд и Рик Смит в денс музиката.
17. Dark & Long (1994)
Едно от ключовите влияния на Underworld около dubnobasswithmyheadman беше сингълът B-Movie на Gil Scott-Heron от 1981 г. По-специално Смит беше пленен от начина, по който постепенно се разтягаше, изграждайки с малки стъпки. Можете да чуете въздействието му върху превъзходното, бавно разгръщащо се начало Dark & Long на албума, нови звуци, които едва доловимо се появяват зад ненатрапчивия вокал на Hyde.
16. Bells & Circles (2018)
Underworld не бяха единствената танцова група, която потърси услугите на Иги Поп като гост вокалист – той преди това е работил с Death in Vegas и Fatboy Slim – но тяхното съвместно EP е най-доброто от всички. Bells & Circles настройва своите декламационни вокали на дрънкащи брейкбийтове и призрачна електроника.
15. Doris (2019)
Едногодишният онлайн музикален и видео експеримент Drift включваше сътрудничество с всички - от Black Country New Road до колумниста на Guardian Адитья Чакраборти. Предлагаше много материал за преминаване – седем компактдиска на стойност! – но редовно се отплаща за усилията. Дорис започва като топла, приятна атмосфера, която постепенно се превръща в обезпокоителна.
14. 8 Ball (2000)
Дългата връзка на Underworld с режисьора Дани Бойл започна, когато саундтракът на Trainspotting доведе до огромен успех Born Slippy. За последвалата му адаптация на The Beach на Алекс Гарланд, те му дадоха мечтаната, легнала 8 Ball. Украсен с искряща акустична китара, той с право се нареди в компилацията им с най-големи хитове от 1992-2012 г.
13. Shudder/King of Snake (1999)
Погледнато в определена светлина, може да наречете Shudder/King of Snake Underworld изопаченото представяне на голямо пиано с ръце във въздуха хаус химн. Той се състезава със скоростта на светлината, подкрепен от изтъркана бас линия в стил I Feel Love, увенчана с ехтящия вокал на Hyde. Ефектът е възторжен и дезориентиращ.
12. And I Will Kiss (2012)
От многото приноси на Underworld към церемонията по откриването на Олимпийските игри през 2012 г., Caliban's Dream беше хитът, но And I Will Kiss – който очевидно включваше 1200 музиканти в записа му известната перкусионистка Евелин Глени сред тях – е изборът: епична, емоционална вихрушка от хорови вокали, синтезатори, духови инструменти и друга оркестрация.
11. Ova Nova (2016)
Прекрасно озаглавеният Barbara Barbara, We Face a Shining Future беше завръщане към върховата форма на Underworld след няколко студено приети албума. Неговата изключителна песен, възхитителната Ova Nova, започна с репликата: „Охладен съм, свеж съм, у дома съм“, подобаващо на по-меката, по-топла интерпретация на звука на Underworld.
10. Dune (2019)
Изключително привлекателният звук на Underworld, навлизайки в нова музикална територия десетилетия в тяхната кариера. Dune всъщност е тяхната идиосинкратична интерпретация на R&B бавен джем, допълнен с дълбоко особена част от изговорената дума. Ударите се насочват; цялата песен звучи така, сякаш се разтапя в топъл, струящ се басейн от звук.
9. Denver Luna (2023)
Може да се каже, че има ехо от Born Slippy за тропащите барабани и блажените синтезатори на най-новия сингъл на Underworld, но е твърде вълнуващо, за да се счита за просто преразглеждане на миналата слава. Настроението му се променя от зловещо към приповдигнато, кулминацията е свирепа, акапелните изблици на многоканалните вокади на Hyde са невероятни.
8. Dirty Epic (1994)
Трансформацията на Underworld от неуспешна мейнстрийм поп група в нещо модерно и уникално беше удивителен артистичен обрат на 180 градуса. Има призрак на традиционна поп песен – с припев – в Dirty Epic, но тя е разбита и сглобена отново в девет омагьосващи минути странна, атмосферна, фрагментирана, пропулсивна музика.
7. Ммм… Skyscraper I Love You (1993)
Сингълът, който обяви една провалила се поп група от 80-те години, беше измислил напълно различен, напълно оригинален начин за правене на нещата: неговият „племенен електроника“, предназначен да предизвика Canary Wharf в Лондон, ритъмът му е повлиян от ремикса на Дейвид Моралес на Thompson Twins, а текстът му разбива винетки на Ню Йорк.
6. Juanita: Kiteless: To Dream of Love (1996)
Има нещо впечатляващо безкомпромисно в наследника на пробивния албум на Underworld от 1994 г., dubnobasswithmyheadman. Второто най-трудно в началния пакет на Infants продължава почти 17 минути, дължина, която неговата промяна на формата напълно гарантира. Пътуването от неговото пулсиращо начало до неговия мигащ завършек без битове – чрез изблик на китара в стил New Order – е напълно завладяващо.
5. Pearl’s Girl (1996)
Голяма част от Second Toughest носи влиянието на drum’n’bass, най-вълнуващо върху Pearl’s Girl. Постепенното изграждане на неговото дълго интро е невероятно вълнуващо; когато гласът на Хайд най-накрая се появява, той носи невероятната начална линия: „Риоха, Риоха, преподобни Ал Грийн.“
4. Jumbo (1999)
Underworld изразиха резерви относно техния най-продаван албум, Beaucoup Fish – „малко професионално“, оплака се Хайд – но Jumbo е великолепен, потапяща яхния от щракане, ритми от 140 удара в минута, блажена електроника, която изглежда повлияна от Kraftwerk и Philip Glass, извадки от американци, обсъждащи закупуването на жилетка и прекрасния, меланхоличен вокал на Hyde.
3. Born Slippy .Nuxx (1995)
Най-некомерсиалният сингъл, достигал номер 2 – ударен барабан, изкривени вокали, някои божествени синтезаторни акорди, но без мелодична линия – Born Slippy също беше широко тълкуван погрешно, косвено изследване на проблемната връзка на Хайд с алкохола, прието като вик на хедонист, благодарение на неговия рефрен „lager, lager, lager“.
2. Two Months Off (2002)
За цялата странност на Beefheartian в текстовете на Хайд – произволно нарязани от Смит, за да паснат на музиката – Underworld също може да осигури директна еуфория, както в Two Months Изкл. Музиката се издига, бърбори и бие като църковни камбани; Вокалите на Hyde са минимални, повтарящи се и изпълнени с любов.
1. Rez/Cowgirl (1993)
Underworld винаги преработват песните по начин, който надхвърля стандартното ремиксиране на денс музика, сякаш техният каталог е по-малко колекция от песни, отколкото набор от идеи в постоянен поток – елементи от Eclipse от 1992 г. се появиха отново 24 години по-късно в Nylon Strung. Rez и Cowgirl са върховният пример. Песните очевидно споделят едни и същи корени – обикновено се изпълняват като смесица на живо – но са напълно отличителни като подход и настроение. Инструменталният Rez е едновременно еуфоричен – тази възходяща клавиатурна линия – и интензивен. Отсеченият вокал Cowgirl междувременно е хипнотичен и мрачно мощен. Направете своя избор: и двете са необикновени.
