Брошки, игли и боа от пера: Следващото лято мъжете ще бъдат възхитително украсени

Връзката е копирана!

На неотдавнашната Седмица на мъжката мода в Милано изящните дребни елементи бяха на всички места – напомняйки ни, че стилът е методът, по който в действителност се забавлявате с модата.

Бунтът на дребномащабния дизайн процъфтява, следен в шоутата пролет-лято 2027 година - от игли и корсажи до боа от пера и жартиери за ръце - значи, че можете да очаквате мъжете да бъдат по-украсени от нормално идващото лято.

Преди да стартират събитията в Милано, ирландската дизайнерка Симоне Роша сътвори настроението на първото си шоу на мъжко облекло в Pitti Uomo, италианското комерсиално ревю за мъжко облекло, което се организира два пъти годишно във Флоренция, с сбирка, която беше доста добра с всички екстри. В грандиозната опера Teatro della Pergola от 17-ти век моделите носеха уместно театрални ръчно бродирани метличини от стъклени мъниста, боа от пера с петна от чай, огромни корсажи от копринена органза и едри гравирани железни жартиери на ръкавите.

След това Роша сподели на кореспонденти, че е била въодушевена от визитата на историческото място и откриването на неговите ретро куфари за костюми, наричайки шоуто си „ реакция на мястото и времето “, където „ ефирът на театралната галактика оживява силуети с неенергично пъчене “.

Междувременно в Dunhill, креативният шеф Саймън Холоуей се вгледа в присъщия жанр на починалия художник Лучиан Фройд - по-специално по какъв начин би връзвал шалове покрай врата си. Костюмите на английската марка излъчват грациозен британски разкош със специфични джобове за пури на връхните облекла, дружно с несъответстващи кадифени чехли, украсени с емблеми на карти за игра.

„ Едно от нещата, които англичаните вършат най-добре, са тези нотки на екстравагантност “, сподели Холоуей малко след шоуто. „ Независимо дали става дума за заплитане на претекст на карта за игра в жакард или стилизираща нотка като шал, вързан по нехаен метод в маниера на Лучиан Фройд, мисля, че построява малко темперамент в другояче доста безконечен, типичен външен тип. “

За сътрудника си английски дизайнер Пол Смит, чиято марка е известна със своите цветни украшения, включването на игли от морски стъкла, дружно с платноходка, миди и талисмани от пени пютър, беше ясно мигане към носталгия.

Зад кулисите Смит изясни, че всички игли са направени от „ неща, които намерихме “ на плажа – кимване към починалия му татко. „ Баща ми обичаше да върви на плажа и да събира камъчета “, сподели той. „ Типичен празник би бил той да се върне с шест до осем камъка, върху които би нарисувал дребна яхта или котка, а тук има риба и морско стъкло. “ За спомен всеки посетител получи ръчно рисуван камък на мястото си за у дома.

В Dolce & Gabbana моделите носеха купчини от скъпоценни камеи и кристали, стегнати на талията. Дизайнерите Доменико Долче и Стефано Габана обърнаха фокуса си назад към сицилианските корени на марката с сбирка, която черпеше от вулканичния пейзаж на италианския остров – и включваше по-разнообразна гама от модели след мощно подложената на критика предходната година извънредно бяла гама. Представете си „ дрешника на клиент, който е на свое лично откривателско странствуване, съчетавайки жестовете на пътешестване и свободното време с украса и цвят, извлечени от самата Сицилия “, гласят бележките към изложбата на сбирката.

На други места Prada направи калъф за несесери, клатещи се от колани; ключодържателите се върнаха при Тод; а в Giorgio Armani моделите носеха буквите G и A, закачени на блейзърите си в символ на респект към починалия дизайнер, който умря предишния септември.

„ При мъжкото облекло детайлите са тези, които издигат външния тип и разрешават на личността да изпъкне “, сподели Хелън Сиймънс, английски стилист и редактор на мъжко облекло във вестник British Observer, от първия ред. „ Стилът процъфтява като корсаж, игла на ревера или скъпо украшение, което трансформира ексцентричния костюм или сако в нещо особено. “

Въпреки че брошката към този момент е намерила непрекъснат дом на аления килим, с артисти, в това число Конър Стори, Ейдриън Броуди и Колман Доминго, които водят удара, мина известно време, откогато дизайнерите от седмицата на модата групово са заложили на дребни аксесоари.

Стилистът Бен Скофийлд, който е работил по шоуто на Пол Смит и счита Калъм Търнър и Харис Дикинсън измежду своите клиенти, сподели, че достоверността е основна за постигането на такава наклонност в действителния живот.

„ В Пол Смит, където сложихме иглите – и по какъв начин пъхнахме вратовръзките в джобовете – всичко беше обвързвано с чувството, че (дрехите) се населяват и по какъв начин ще бъдат носени от „ индивида на Пол Смит “, който е колекционер и постоянно прибира неща “, сподели Скофийлд. Това е метод, добави той, който може да попречи на шивашките такъми да наподобяват неуместни или да наподобяват лъжливи, когато се носят вкъщи.

„ Винаги би трябвало да вършиме това, което ви се коства естествено “, сподели Скофийлд. " Казвам на всички, с които в миналото съм работил, че в случай че имаш възприятието, че обличаш костюм и не се чувстваш като себе си, няма да се чувстваш добре. Ключът към всичко е да се чувстваш добре и да се чувстваш като теб. "