Дизайнерът, който се вдъхновява от вкаменелости, за да създаде футуристични дрехи

Боросиликатно стъкло, миларово фолио, полиуретан, стъклена органза, полиамиден прахуляк и термогипсови полимери. Това са суровините, употребявани от холандската дизайнерка Ирис ван Херпен, с цел да сътвори скулптурните, неземни конфекция, носени от звезди, в това число Лейди Гага, Тилда Суинтън и Дженифър Лопес.

Въпреки че Ван Херпен може към момента да не е нарицателно име, нейните поклонници са дами, които уголемяват границите в културата - музикантът Бьорк е дълготраен помощник и тази година дизайнерът сътвори персонализирана рокля с мантия за рекордния " ренесансов " свят на Бионсе обиколка.

Изпълнителката Граймс носеше лазерно изрязана рокля на Van Herpen, „ въодушевена от далечното бъдеще “ на Met Gala „ В Америка: Лексикон на модата “ през 2021 година, чиято направа лиши 900 часа, а през 2022 година няколко звезди носеха рокли на Van Herpen на „ Gilded Age “ Met Gala, в това число модела Уини Харлоу и артистите Теяна Тейлър и Дав Камерън.

Създаването на впечатляващия отбор на Камерън, въодушевен от спирални мъглявини, лиши над 600 часа и беше направен от рециклиран майлар (вид отразяваща лъскава пластмаса). От страната на килима, Камерън блика върху непредвидения взор към Vanity Fair, „ Напомня ми на гръбначен стълб… Харесва ми какъв брой е комплициран и подробен. “

Сега над 100 произведения на дизайнера са изложени в нова ретроспектива, озаглавена „ Скулптуриране на сетивата “ в Musée des Arts Décoratifs в Париж. Често въодушевен от скални формирания, вкаменелости и скелети, шоуто се гмурка надълбоко в мрежата от естествени въздействия на ван Херпен.

„ Знаех, че желая това да бъде повече от фешън галерия “, сподели тя на CNN по имейл. „ Исках тази ретроспекция да показва всички пластове на живота, от които съм повлиян; танц, изкуство, просвета, архитектура, природа, философия.

Повтарящи се претекстове като водата, човешкия скелет и естествения свят се развиват с всяка сбирка. Ван Херпен споделя, че тези препратки са идвали при нея под разнообразни форми през годините. Израстването, заобиколено от вода в село по поречието на река Ваал в централна Холандия, продължава да бъде източник на ентусиазъм: тя назовава водата „ огледало на природата “ и интерпретира другите й цветове и текстури посредством необикновени способи: потребление на издухано стъкло, да вземем за пример, или лазер рязане. Стимулите за нейните скелетни дизайни - като роклята на Камерън за Met Gala - са малко по-неуловими, защото тя цитира както анатомични рисунки, по този начин и музейни вкаменелости като основни насочни точки.

„ Красиво е да открием костните структури на изчезнали животни и да разгледаме разликите и приликите с вътрешната ни конструкция на гръбначния дирек “, изясни ван Херпен. Да можеш да се върнеш милиони години обратно и да си представиш конструкция на гръбначния дирек след милиони години... Това е безконечен източник на ентусиазъм. “

След като стартира кариерата си на стаж в Alexander McQueen, Ван Херпен започва своя едноименен лейбъл през 2007 година на 23 години. Оттогава тя създаде нови способи за работа с новаторски материали, сливаща технология и обичайни техники за мода. През 2010 година Van Herpen показа първата по рода си 3D отпечатана рокля на Седмицата на модата в Амстердам (десетилетие по-късно Forbes разгласи технологията за „ пространство за гледане “). През 2011 година тя изпрати друга скелетна 3D отпечатана визия, направена от бял синтетичен полимер по пистата за Седмицата на висшата мода в Париж. Този ход я сложи в листата на списание Time с 50-те най-хубави изобретения за 2011 година, а роклята скелет беше добита от Музея на изкуствата Метрополитън в Ню Йорк през 2012 година

„ Сливането на модерна технология с исторически умения и ноу-хау внася класическата фешън визия в днешния свят “, изясни Ван Херпен. „ Наричам тази еволюция на майсторството „ craftolution “, тя движи висшата мода в бъдещето. “

Холандският дизайнер заобикаля стилните трендове в интерес на нещо по-провокативно, пробно и неотложно разпознаваемо. „ Винаги знаеш, че това е нейна работа “, фотографката Моли С. Дж. сподели Лоу в изявление за CNN. Лоу си сътрудничи с стилната къща и нейните изображения са включени в книгата, съпътстваща изложбата. „ Не единствено е красиво, само че е и предизвикателно. Тя постоянно прекрачва границите. Това е внимателно, само че в това време мощно “, сподели тя.

„ Тя е в положение да сплоти тези дихотомии и да ги сложи в една рокля. “

„ Айрис ван Херпен: Скулптуриране на сетивата “ може да се види в, Париж, до 28 април 2024 година