И Оскар отива при ... филм, който повечето хора са гледали
НЮ ЙОРК (AP) - Оскарите са готови да направят нещо в неделя, което не са правили от много дълго време: Предайте върха награда за блокбъстър.
След години на фаворизиране на по-малки филми като „Формата на водата“ и „Номадленд“, категоричният фаворит за най-добър филм „Опенхаймер“ — с едва 1 милиард долара продадени билети — се движи към господството в големите филми, каквото наградите на Академията не са виждали от две десетилетия.
Трябва да се върнете към „Арго“ (2012) на Бен Афлек, за да намерите победител за най-добър филм това е събрало над 100 милиона долара в страната. Вкусовете на гласоподавателите на Академията вместо това до голяма степен предпочитат по-малки независимо продуцирани филми като „Moonlight“, „Nomadland“ и „CODA“, издание на Apple с нулев отчетен боксофис в Северна Америка. Миналата година слабият инди „Everything Everywhere All at Once“, който явно не приличаше на „Оскар“, изигра ролята на аутсайдер в сезона на наградите, докато не се превърна в невероятна тежка категория на наградите „Оскар“.
Но дори „Арго“, който си тръгна с три Оскара, след като събра 232,3 милиона долара в световен мащаб при бюджет от 44,5 милиона долара, не е кой знае какво следствие от „Опенхаймер“. За целта трябва да се върнете назад към Оскарите от 2004 г., където „Властелинът на пръстените: Завръщането на краля“ на Питър Джаксън – разгромен 1,16 милиарда долара – взе 11 Оскара. Това е по-скоро очакваният в неделя удар от стена до стена за биографичния филм на Кристофър Нолан за Дж. Робърт Опенхаймер.
Това е обръщане още по-впечатляващо, защото 20-те години след „Завръщането на краля“ принадлежат в преобладаващата си част на блокбъстъра. Това е период, който включва „Аватар“, „Черната пантера“, „Топ Гън: Маверик“, „Черният рицар“ и цялата серия от кинематографичната вселена на Marvel. Това е промяна на филмовата култура, която не всички в Холивуд – включително, най-известният, тазгодишния номиниран за най-добър режисьор Мартин Скорсезе – са харесали. Това със сигурност е фактор за избирателите на Оскар, които приемат по-малко традиционни избори през последните години, като шампиона за най-добър филм за 2020 г. „Паразит“, първият победител, който не е на английски език.
В продължение на години голямото е лошо на наградите на Академията - тенденция, която филмовата академия наблюдаваше със спорадична паника. След като "Черният рицар" на Нолан не успя да бъде номиниран за най-добър филм през 2009 г., Академията разшири категорията за най-добър филм отвъд пет филма. (Сега е 10.) През 2018 г. Академията предложи нова награда за „популярен филм“, но в рамките на седмици тя беше отменена, когато гласувалите за Оскар се разбунтуваха срещу нея.
Подобни разногласия са стари като Оскарите. Първите награди на Академията през 1929 г. разделиха най-високата си награда на две: за изключителен филм (която отиде при ослепителния филм за боен самолет на Уилям Уелман от Първата световна война „Криле“) и за най-добър уникален и артистичен филм (която отиде при немия шедьовър на Ф. В. Мурнау „Изгрев“ ).
Когато по-широко гледани филми се състезават за Оскарите, повече хора са се включили исторически. Най-гледаните награди на Академията са били, когато „Титаник“ управлява Оскарите през 1998 г., спечелвайки 11 трофея. Около 57,3 милиона зрители са гледали как Джеймс Камерън заявява „Аз съм кралят на света!“
Тази година има не един, а два блокбастъра с милиарди долари в микса за Оскар, в „Опенхаймер“ и „ Barbie“, пораждайки надежди за телевизионно предаване, което през последните години се доближава до една трета от гледаемостта на „Титаник“ за годината. Миналогодишната церемония беше гледана от 18,7 милиона зрители.
„Това го прави 10 пъти по-лесно“, каза водещият Джими Кимел в скорошно интервю. „Когато никой не е гледал филмите — а това се е случвало, включително годините, когато аз съм бил домакин — нямате отправна точка, от която да се ориентирате.“
Понякога може да се надценява колко много е да имаш блокбъстър корен за въздействия Оскар рейтинги. По-значимите фактори обикновено са дългосрочни, като упадъка на линейната телевизия и цялостното разцепване на поп културата. Колебанията от година на година обикновено не са толкова драстични. Почти толкова много гледаха да видят „Бебе за милион долара“ на Клинт Истууд спечели наградата за най-добър филм през 2005 г. (42,1 милиона), колкото направиха предходната година за „Завръщането на краля“ (43,5 милиона).
„Барбенхаймер“ ”, обаче, беше рядко явление и Оскарите – които разточиха комбинираните 21 номинации за двата филма – бяха нетърпеливи да прегърнат. Това е особено, защото успехът на двата филма беше в такъв рязък контраст с това, което мнозинството във филмовата индустрия изпитва в момента.
И двата филма стартираха точно когато актьорите напуснаха стачка, която погълна индустрията в продължителна битка за стрийминг, изкуствен интелект и бъдещето на бизнеса. Трудовите борби също не са приключили; тази седмица занаятчийски работници от IATSE и Teamsters Local 399 започнаха преговори със студиа, разговори, които голяма част от индустрията ще следи отблизо, дори когато празнува Оскарите.
Нещо повече, „Oppenheimer“ означава вид създаване на филми, за което мнозина се страхуват, че е все по-остаряло в Холивуд, който се бори да намери пътя си напред на фона на широко разпространено свиване. Приходите от поточно предаване изостават за всички, с изключение на Netflix. Забавянето на продукцията, причинено от стачката, доведе до спад в гледането на филми през 2024 г. Чистото, грандиозно постижение на „Oppenheimer“ – разговорлива тричасова драма, която надмина „Ant-Man“ и „Aquaman“ взети заедно – е ярко , блестящо изключение.
„Това със сигурност потвърждава вярата ни в това какво може да бъде студийното филмово производство“, каза Нолан сутринта на номинациите за „Оскар“.
Оскарите винаги са мястото, където Холивуд празнува идеята за себе си. Миналата година Холивуд си каза с „Всичко навсякъде и наведнъж“, че, да, все още може да бъде смело оригинален. Когато „Паразит“ триумфира, това беше удар в гърдите за разширяващия се интернационализъм на Холивуд.
Тази година Холивуд ще окачи шапката си на един старомоден победител – студиен епос – пълен със страхопочитание към това, което е възможно и се страхувайте от това, което може да се случи.
___
Следвайте филмовия сценарист на AP Джейк Койл на: http://twitter.com/jakecoyleAP
