Какво се случи, когато гръцкият магнат Димитрис Даскалопулос раздаде своята колекция от произведения на изкуството?

Когато през 2022 година гръцкият предприемач и прочут колекционер на модерно изкуство Димитрис Даскалопулос реши да подари сбирката си на четири публични музея в три разнообразни страни, това провокира освен това от нормалното оживление в тези кръгове. Най-очевидно бяха размерът и качеството на сбирката: повече от 350 произведения от 142 художници, в това число някои същински звезди: Матю Барни, Стив Маккуин, Луиз Буржоа.

Но имаше и нещо друго: извънредно безвъзмезден и непридирчив темперамент на дарението му, акцентът му, че творбите в този момент би трябвало да бъдат събирани и курирани от институции, които, сподели той, са в по-добра позиция от него да преценяват цената им, да ги разпространят измежду необятната аудитория и да създадат това, което желаят търсени с тях.

Много донори — без имена, не на последно място тъй като могат да бъдат видени изписани по стените на музеи по целия свят — слагат условия за видно проявление на техните блага. Даскалопулос е на противоположната позиция: той желае да освободи творбите си и да се любува да ги гледа по какъв начин намират нови смисли и аудитория измежду новите си домове.

И по този начин, две години по-късно го запитвам дали няма да има „ Акценти “ на сбирката Даскалопулос ” изложения, които се появяват в календарите на света на изкуството в близко бъдеще? „ Не “, споделя той твърдо, като в същото време признава, че е имал „ много полемика със себе си “ по отношение на тяхното бъдеще. „ Неизбежно бях доведен до заключението, че [творбите] би трябвало да бъдат предоставени на обществеността по допустимо най-хубавия метод, създавайки нови разговори със съществуващи сбирки.

„ За всяко произведение на изкуството има милиони тълкования. Всеки човек, който го вижда, има пояснение и моето не е по-важно от това на всеки различен. И тогава публиката не се интересува кой е купил творбата, от кое място идва, кой го е подарил. “

Всички творби към този момент са разпределени по новите им дестинации: Тейт, Националния музей за модерно изкуство в Атина (EMST), Соломон Музей и фондация " Р Гугенхайм " и Музеят за модерно изкуство в Чикаго. „ Толкова съм благополучен да видя по какъв начин се популяризира “, споделя той с възторг. „ Мога да видя по какъв начин това разпали творчеството на хората, работещи в музеите, те желаят да си играят с тези творби и мислят какво желаят да слагат до тях. “

Както той беше обикаляйки четирите места, запитвам, хареса ли му също да види някои от частите в нова светлина? „ Не единствено в нова светлина “, споделя той искрено, „ само че в някои случаи, за първи път! Имаше много купени през последното десетилетие, с които не е наложително да имам физически контакт. “ Той подхожда към тях, споделя той, „ като фен, а не като ценител на изкуството “. първият от четирите музея, който стартира процеса на усвояване на някои от своите 140 подаръка на Даскалопулос в главната си сбирка. Те се появяват в ЖЕНИ, дружно, част от цикъла от изложения на музея на провокативната тематика „ Ами в случай че дамите управляваха света? “

В този случай дарението е навременна, съвпадаща със видимо възобновление в ориста на институцията след проблематична скорошна история. Музеят, ситуиран в половината от някогашната пивоварна Fix, доста възхищавана модернистична забележителност в гръцката столица (другата половина беше противоречиво разрушена през 1995 г.), е водил номадски живот през по-голямата част от този век, до момента в който е приключено обновяването.

Пристигането на нов артистичен шеф, Катерина Грегос, през 2021 година и поредност от приветствани шоута започнаха да слагат EMST на интернационалната карта и Грегос бърза да изрази своята благодарност за „ образцовия “ дух на Даскалопулос на благотворителност. „ Да кажеш „ Това е подарък, не желая нищо в подмяна, желая единствено да го използваш креативен “ — това е много рядко “, споделя тя. „ Това е, което считам за просветено, прогресивно застъпничество. “

Филантропи като тези са изключително добре пристигнали в институция, която разчита напълно на обществени средства. Моделът на смесено финансиране бележи муден прогрес в Гърция, само че Грегос споделя, че е било значимо да се обясни задачата на EMST, преди да се заемем с този проблем.

„ Когато пристигнах тук, хората ме попитаха: „ Защо не харчите Вашето време тича след пари? “ и аз споделих: „ Искам да потвърдя какво можем да създадем. Искам да изградя еднаквост, да изградя стратегия, да стана център, да увелича аудиторията си и да стана подобаващ. След всичко това тогава можем да търсим частни пари. “

Двадесет и четири от творбите на Даскалопулос са включени в нова част на „ Какво, в случай че дамите управляваха света? “ цикъл, който провокира наново окачване на сбирката EMST, сладкодумен знак за значимостта на подаръка. Заглавието се основава на неонова работа от 2016 година на израелския художник Яел Бартана, която сега украсява северната и южната фасада на музея.

Грегос споделя, че заглавието е „ малко насмешливо “ и има по-скоро отразяващо, в сравнение с предписващо желание. „ Това е хипотетично. Не споделяме, че [жените] ще се оправят по-добре. Но има късмет те да се оправят по-добре, тъй като имат друга сензитивност. Може да са по-компромисни, по-състрадателни, по-грижовни.

Друг програмен приоритет за Gregos е да се концентрира върху геополитическите проблеми на региона към Гърция, вместо да се стреми към скучно интернационален метод. „ Ако поставите компас в Гърция и начертаете кръг към нея, за мен това е една от най-интересните - политически, исторически, културни, религиозни - елементи на света. Защото сме на Балканите, покрай Турция, съседи на Близкия изток, против Северна Африка и в Средиземно море.

„ Този регион може да наподобява дребен, само че тук се случва чудесна артистична продукция. Ако дойдете в Атина, ще видите произведения на художници, доста от които не сте срещали преди и доста от които ще описват истории, които не знаете. Тя цитира като образец изселването на популацията след Гръцко-турската война от 1919-22 година, известна на гърците като „ Малоазийската злополука “. „ Много от моите другари от Северна Европа даже не са чували за това. Но това беше основно – първата голяма насилствена миграционна рецесия на 20-ти век. “

Ако съживеното пространство за модерно изкуство на Атина е най-очевидно наранено от дарението на Даскалопулос, някои от неговите произведения стартират да попадат, в сходно органично мода, в проектите на другите три институции. Девет творби са въодушевили настоящия By Way Of: Material and Motion на Guggenheim в шоуто на сбирката Guggenheim, а пет се появяват в изложбата Descending the Staircase на MCA.

В лондонския Tate Modern видео инсталацията на Pipilotti Rist Lungenflügel (2009), една от 110-те дарени произведения, е изложена сега, до момента в който през летните месеци са планувани поредност от разкривания на произведения, частично с цел да отпразнуват премията на OBE предишния октомври на Даскалопулос за услуги в региона на изкуствата и филантропия.

Грегър Мюър, шеф на интернационалната сбирка на изкуството на Тейт, акцентира „ вълнението “, което сбирката е провокирала измежду получаващите музеи. „ Мисля, че това също му отвори очите “, споделя той, „ да види по какъв начин всичко се трансформира в деяние, да види части, които може би не е виждал от известно време, които в действителност се радват на по-широка аудитория. Сякаш ставаш посетител на личното си празненство. “

До 31 октомври

Научете първо за най-новите ни истории — следете FT Weekend на и и се абонирайте за нашите подкаст, където и да слушате