Концертните тълпи се превърнаха в „море от телефони“. Но обръща ли се приливът?
Вижте всички тематики Връзката е копирана! Следвайте
Феновете, присъстващи на концерта на Fred Again в Лондон предишния месец, не трябваше да чакат дълго, с цел да си обезпечат спомен. При влизане в залата на Alexandra Palace личният състав сложи черен стикер — гравиран с мястото и датата на шоуто — върху лещите на камерата на смарт телефона на почитателите.
Точно седмица по-късно меломаните, които имаха шанса да сграбчен билет за шоуто на Хари Стайлс „ Една нощ в Манчестър “, получиха още по-ефектен спомен. Аналогови фотоапарати за еднократна приложимост, всяка заредена с към 20 фотоси, бяха раздадени на тези, които влизаха в Co-op Live arena.
Присъстващите не трябваше да заплащат за сувенирите, само че те въпреки всичко бяха на персонални разноски. Двамата музиканти използваха разнообразни тактики в гонене на обща цел: да спрат публиката онлайн да снима събитията на телефоните си.
Може би, както пее домакинът на Saturday Night Live от предходната седмица Styles, това е „ знак на времето “. Изпълнителите Сабрина Карпентър, Били Айлиш, Адел и Чайлдиш Гамбино са измежду артистите-суперзвезди, които интензивно умоляваха почитателите, от време на време обезверено, да оставят камерите си на концерти.
Други са все по-склонни да създадат крачка напред, като вземат нещата в свои ръце.
Методът на прикриване на камерата, употребен от английския DJ Fred Again, ще бъде неотложно различим за всеки, който е посетил Fold, Fabric или други нощни клубове в Обединеното кралство, които имат сходна политика за стикери.
Това е синоним и може би произлиза от известни странни празненство пространства в Берлин, където техно клубове като Berghain имат съвсем митична известност, частично заради техните зорко прилагани вътрешни правила за дискретност.
Подходът със стикерите се корени в желанието освен да се отбрани преживяването на дансинга, само че също по този начин да се сътвори безвредно пространство за тези, които се вълнуват от него. Отлепването на стикера ви в тези клубове може да не ви изхвърли, само че съвсем несъмнено ще повдигне някои неодобрителни вежди.
Fabric споделя, че политиката им без снимане разрешава на клубовете „ да се съсредоточат върху това, което има значение, музиката “. Стиловете наподобява съответстват. Обсъждайки визитите си предходната година в берлинските танцови клубове, английският артист и създател на песни си спомни еуфорията от „ отпущането “ в среда без телефон.
„ Вече не сканирам стаята, с цел да видя дали някой снима... Просто си припомням, че бях там в такова положение на транс в музиката и усещах по какъв начин сълзите се търкалят по лицето ми “, сподели той пред канадския подкаст CBC „ Q with Tom Power “ в изявление, оповестено по-рано този месец.
Тези „ красиви преживявания “ може би са довели до решението му да вкара политика без мобилен запис на шоуто си в Манчестър, излъчено по Netflix, с цел да отпразнува стартирането на новия му албум „ Kiss All the Time. Disco, Occasionally. “
Организаторите на Co-op Live arena с потенциал от 23 500 надвишиха стикерите, като вместо това помолиха притежателите на билети да слагат телефоните си в рециклируема „ умна чанта “, която – като в същото време разрешава на потребителите да имат достъп до главните функционалности на телефона – блокира обективите на камерата.
С изключение на малко на брой бунтовници, които съумяха да го заобиколят, методът работеше тъкмо както е планувано, отразява рецензентът на концерта и фотографът Али Ал Хашими, изключително в контрастност с „ морето от телефони “, което той беше виждал в фрагменти от предходни концерти на Styles.
" Всички останали просто живееха сега. Мислех, че е в действителност, в действителност особено ", сподели той пред CNN.
6 минути четене
След като участва и на вечер в резиденцията на Фред Егайн в Лондон, Ал Хашими счита, че чантите прибавят относително спомагателен пласт сигурност против изкушението да записвате.
Сърбежът да улови няколко момента, които да преживее още веднъж по-късно, повода, заради която той нормално използваше телефона си на концерти, беше надраскана от безплатните фотоапарати за еднократна приложимост, както и от флота от професионални фотографи на арената, чиито изображения бяха качени на уеб страница, с цел да могат почитателите да ги прегледат по-късно и да ги изтеглят.
" Направиха ми фотография и в действителност ми харесва. Това е в действителност страховит спомен ", сподели Ал Хашими.
„ В края на краищата музиката онлайн е обвързвана с връзка “, добави той. „ Да усетите връзка с художника, да усетите връзката с хилядите хора, които са пристигнали там с вас. “
И въпреки всичко никой в арената на Co-Op Live или евентуално някой от тълпата на концерт, от която е бил част, не е имал толкоз неповторима вероятност, колкото тази на Крис Лойд.
Докато Ал Хашими и компания танцуваха, Лойд въртеше своите акварелни бои върху платно, с цел да сътвори най-новото в непрестанно разширяващата се поредност от скици онлайн, които прави на музикални, художествени и спортни събития.
От шоуто на полувремето на Super Bowl до карнавала в Рио, неговият „ инцидентен “ гений – роден от занимание, определено, с цел да избяга от работния стрес – разцъфтя в обикалящ света бизнес, ръководен от самите себе си и в този развой увеличи осведомеността му за хватката на смарт телефона върху публиката.