Мнение: „Момчетата в лодката“ се присъединява към филмовия канон, продаващ този подвеждащ мит
Бележка на редактора: Ноа Берлатски () е писател на свободна практика в Чикаго. Мненията, изразени тук, са негови. Вижте в CNN.
Плувах състезателно в продължение на 10 години между средното училище и колежа. Повечето сутрини ставах в 5 сутринта, за да отида на тренировка, преди да започнат часовете, след което прекарвах часове след училище в басейна или в залата за тежести. Много дни изобщо не бих бил навън на дневна светлина; Прекарах толкова много време в хлор, че косата ми побеля.
Харесвах много да плувам, въпреки че бях доста зле в това. Цялата тази практика ме направи малко по-бърз, но все още бях ектоморф с астматични бели дробове и твърдо ограничение на потенциала ми. Треньорите продължаваха да се опитват да намерят място, където да превъзхождам (бруст? Не. Дистанционно плуване? Не...). Накрая повечето от тях просто вдигнаха рамене, приеха, че всъщност никога няма да спечеля нещо и ме оставиха да гребя по външните алеи.
Мисля, че този опит е доста често срещан; повечето хора в даден момент са се опитвали много упорито в нещо, което ги интересува, без изобщо да са постигнали голям успех. Не бихте знаели, че това е нормално от Холивуд обаче, който се фокусира почти изключително върху аутсайдерите, които се опитват и опитват и след това имат малко вероятно огромен успех. Това е леко, предсказуемо и масово завършва с разгласяване на подвеждаща и потенциално опасна вяра в меритокрацията – идеята, че добродетелта и упоритата работа винаги побеждават.
Новият филм на режисьора Джордж Клуни, „Момчетата в лодката“, следва обичайната траектория с толкова малко отклонение, че почти се чувствате сякаш трябва да извикате „Пийте!“ при всеки очакван сюжетен „обрат“. Филмът е спортен биографичен филм за отбора от осем души от Вашингтонския университет, който се класира за летните олимпийски игри през 1936 г. в нацистки Берлин.
Главният герой е Джо Ранц (Калъм Търнър), първокурсник по инженерство, изоставен от баща си. Джо по същество е бездомен; той не може да плати обучението си и се страхува, че ще бъде изритан от училище. Той се пробва като екипаж, защото се нуждае от стипендията на отбора и жилищата, запазени за училищни спортисти.
Филмът е базиран на историческите събития, описани подробно в нехудожествената книга на Даниел Джеймс Браун от 2013 г. Но решението да се разкаже тази история очевидно е предопределено от нейното холивудско прилягане. Както във филма за конни надбягвания „Seabiscuit“ (2003) или измисления филм за необичайни музикални звезди „O Brother Where Art Thou?“ (2000), Голямата депресия осигурява фонова среда на бедност и отчаяние. Джо и повечето му съотборници получават решителност от липса. Те знаят малко за гребането, но излизат за отбора, защото имат малко други възможности.
Въпреки тяхната неопитност обаче, хрисимият треньор със златно сърце, Ал Улбриксън (Джоел Еджъртън), вижда нещо в слабите млади мъже. Преди да успеете да кажете „монтаж на обучение“, Джо и останалата част от екипа си проправят път към славата, преодолявайки елитарния скептицизъм и манипулациите на съперници от Източното крайбрежие като Харвард, за да заемат полагащото им се място в историята.
Отново аутсайдери печелят понякога (тези гребци го направиха). В Холивуд обаче това е повече от понякога; ако сте гледали „The Karate Kid” (1984), „Hoosiers” (1986), „Bring It On,” (2000), „Miracle” (2004), „Pitch Perfect” (2012) и още и още, вие d излязат убедени, че невероятни или неравностойни изгнаници непрекъснато триумфират над по-добре обучени и с по-добри ресурси съперници чрез непобедимата комбинация от упорит труд и добродетел.
Холивуд понякога се фокусира върху потиснатите неудачници, които всъщност губят. Но тези загуби обикновено не се представят като резултат от лош късмет или материално неравностойно положение. Вместо това провалът е резултат, предполагаемо, от недостатъци или слабости на характера.
В „Алея на кошмарите“ (2021) например Стан (Брадли Купър), подобно на Джо Ранц, остава без баща и обеднял по време на Голямата депресия. Подобно на Джо, той се препъва в призванието си – макар че за Джо това е по-скоро странно психическо четене на карти, отколкото екип. Подобно на Джо, Стан работи усилено, за да стигне до върха на своята професия.
Но тук паралелите свършват. Джо, за разлика от Стан, никога не изневерява или краде и е образец на вярност към перфектната си приятелка (Хадли Робинсън). Падането на Стан, подобно на успеха на Джо, е приказка за меритократичен морал; Стан завършва обеднял и обезценен, защото е лош човек, който прави лоши избори, а не защото хората в огромен икономически спад просто понякога са обеднели и обезценени без реална вина по тяхна вина.
Как би изглеждал филм, който не твърди, че най-добродетелните и трудолюбиви хора винаги печелят? Няма много примери. Един може би е филмът на Кели Райхард, „Показване“, от по-рано тази година. Филмът (както повечето от филмите на Райхард) е бавен и криволичещ; неговият мърляв, сприхав герой Лизи (Мишел Уилямс) е не особено успешна художничка, която се подготвя за самостоятелна изложба на своите творби – глинени фигури на жени в ежедневни пози.
Лизи подхожда към своето изкуство с обсебваща педантичност, но без голямо признание. Нейната награда е самото изкуство и (може би) оценката на приятели и семейство. Филмът има малко наративен стремеж, защото Лизи няма истинска наративна дъга; тя не е на път към славата или богатството или олимпийското злато.
Изкуството на Райхард (като това на Лизи) има ограничен обсег. “Showing Up” може и да е добре в сезона на наградите, но никога нямаше да бъде блокбастър. Една ирония на тези филми за аутсайдери е, че самите филми не са аутсайдери. Хората имат безкраен апетит към разкази, които им казват, че упоритата работа се възнаграждава и че добрите, красиви, изцяло американски момчета получават момичето и златото.
Вземете нашия безплатен седмичен бюлетин
В реалния свят обаче започването с много пари (като наследника на недвижимите имоти Доналд Тръмп) обикновено е най-добрият гарант за успех във всяко начинание и повечето хора, които работят усилено, завършват, като Лизи, в най-добрия случай със скромно признание . Забавно и утешително е да си представим свят на меритократично правосъдие. Но ми се иска да има поне още няколко филма като „Showing Up“, които се фокусират върху гребеца в грешната лодка, който тегли и тегли и завърши втори или последен.
Като много посредствен спортист бих искал да видя този филм. Но също така подобен филм може да ни помогне да си спомним, че има хора като Джо с малко ресурси, които не са гребци от световна класа, и че те заслужават място за спане и възможност да учат инженерство също. Когато настояваме, че упоритата работа и добродетелта са всичко, от което се нуждаете за успех, имате основание да откажете да помогнете на тези с по-малко. Защо да се уверявате, че Джо има дом, когато той ще го получи чрез умение и чистота, ако наистина го заслужава? „Момчетата в лодката“ трябва да вдъхновява и повдига духа. Но лъжата на меритокрацията, повтаряна достатъчно често, започва да изглежда като извинение да освободим всички, освен най-зашеметяващите успехи, и да ги оставим да се удавят.
