Опит да се обясни необяснимото в света на рок музиката

Ето нещо, което всички правим, без да питаме защо. Когато сме се събрали за групова снимка, човекът зад камерата вероятно ще се опита да предизвика усмивки, като настоява всички да кажат „сирене“.

Това е сигурен начин да имате формата на устата на всички усмивка. Но защо „кажете сирене?“

Това е малко мистерия. В ранните дни на фотографията се е смятало за недостойно да се показват зъби, вероятно поради лоша зъбна хигиена. Командата на фотографите беше „Кажи сини сливи“. Това държеше устните стегнати и обяснява защо толкова много хора позираха с патешки устни.

Едно от най-ранните споменавания на думата „сирене“ идва от съобщение на тексаски вестник през октомври 1943 г., когато Джоузеф Е. Дейвис, бивш посланик в Москва, разкри тайната си да изглежда приятно независимо от обстоятелствата. „Просто казвайте „сирене“ тихо отново и отново“, каза той. Той каза, че е научил трика от неназован политик.

Това може да е бил тогавашният президент Франклин Д. Рузвелт, за когото е известно, че е казвал „сирене“, преди да бъде направена снимката му, защото е знаел „ch“ звукът оформяше устните му в усмивка.

Там ли започваше командата „сирене“? Може би.

Рокът има своите странни странности, обичаи, дейности и поведение, които всички правим, защото... е, просто защото. Ние приемаме тези неща, като никога не си правим труда да разберем, че всички говорят и действат по този начин. Нека променим това веднага.

Защо тази музика се нарича рокендрол?

Терминът предхожда употребата му в музиката. Още през 1600 г. моряците го използваха, за да опишат търкалящото се движение на кораб в открито море. В края на 19-ти век той е бил използван за рисуване на картина на шумно госпъл пеене в черните църкви. Но през 20-те години на миналия век то се е превърнало в афро-американски евфемизъм за секс.

„Rocking and rolling“ започва да се появява в непристойните текстове на черни записи от онова време с първата поява в хита на Трикси Смит от 1922 г. , My Man Rocks Me (With One Steady Roll). През следващите 30 години „rock“, „rockin'“ и „rocking and rolling“ се появиха в още поне дузина песни, включително в рецензия на песен на млад певец на име Бинг Кросби.

Бързо напред към 1951 г., когато радио диджей Алън Фрийд си направи име, като пускаше R&B записи на чернокожи изпълнители за бяла публика. Първоначално той наричаше себе си „Moondog“ и „King of the Moondoggers“ и провеждаше прото-рок концертни събития, които наричаше „Moondog Balls“. Но след това сляп уличен музикант от Ню Йорк на име Moondog накара адвокатите си да кажат на Фрийд да спре.

В търсене на нова крилата фраза Фрийд се зарови в черната култура и извади „рокендрол“. Той знаеше смисъла – както и неговата млада бяла аудитория.

Фрийд нарече всички записи, които изсвири в шоуто си, „рокендрол“. Публиката прие толкова много, че Фрийд дори се опита да запази термина за собствена изключителна употреба. Но тогава вече беше твърде късно. „Рокендрол“ беше това, което всички наричаха тази нова музика.

Каква е разликата между „рокендрол“ и „рок“ музика?

Оригиналната рокендрол ера започва през 50-те години на миналия век и продължава до около 1965 г. През това време звукът и отношението се свързват с Елвис, Джери Лий Луис, Чък Бери, Литъл Ричард и всички ранни пионери. Колкото и вълнуващ да беше, рокендролът не беше много уважаван от по-старите поколения. Беше еднократна, мимолетна и вулгарна музика за деца. Това не беше сериозна музика.

Но в средата на 60-те години нещата се промениха. Музиката стана по-сложна, по-силна и по-тежка. Писането на песни и аранжиментите надхвърлиха обикновените упражнения от две и половина минути в 12-тактовата блус форма. Синглите — евтини сингли с 45 оборота в минута — отстъпиха място на албуми, много от които бяха смятани за сериозни и легитимни произведения на изкуството, изискващи внимание, анализ и подходяща критика.

„Рокендролът“ обозначаваше музика, която беше стара и остаряла. „Рок“ беше новото звучене. Елвис беше „рокендрол“. Бийтълс (особено след Sgt. Pepper), Led Zeppelin, The Who и The Rolling Stones бяха „рок“.

Рокендролът в крайна сметка загуби своите старовременни конотации. Също толкова вероятно е да чуем някой да крещи „РОК И РУУУУУУЛЛЛЛЛЛ!“ на концерт като "LET'S ROCK!" Говорене на концерти…

Защо някои идиоти крещят „Freebird!“ на концерти?

Ако сте били на достатъчно концерти, ще чуете Този човек да изисква от изпълнителя да свири тази класическа песен на Lynyrd Skynyrd в най-неподходящия момент. Откъде идва този мем?

Най-доброто, което някой може да каже, е, че това е изобретението на радио диджей от Чикаго на име Кевин Матюс. През 70-те години на миналия век той имаше част от ефир, в която насърчаваше слушателите – хора, известни като Kevheads – да викат „FREEBIRD!“ на всеки концерт. Колкото по-неудобна е ситуацията, толкова по-добре.

В една история Флорънс Хендерсън – майката от The Brady Bunch – трябва да изтърпи Kevheads, които крещят „FREEBIRD“ по време на едно от нейните шоута. Или можеше да е по време на изпълнение на Чикагския симфоничен оркестър. Друга приказка разказва, че това се е случило на концерт на Jim Nabors.

Какъвто и да е действителният произход, това нарушение на концертния етикет е издържано.

Защо рок звездите са толкова къс?

Ако някога сте имали щастието да срещнете рок звезда - особено такава, която е по-възрастна и британска - може да сте се удивили колко малки са те, стоящи под пет фута и осем инча или нещо такова. Защо? Бил Уайман, бившият басист на The Rolling Stones, има прост отговор: дажбиране на храната по време на война.

Когато Втората световна война приключи през 1945 г., дажбирането на храната в Обединеното кралство продължи още осем години. Лошото хранене, от което страдат бъдещите рок звезди от 60-те и 70-те години на миналия век, забави растежа им, правейки ги значително по-ниски от техните небритански съвременници. Роджър Долтри от The Who е в най-добрия случай пет фута и седем инча. Фил Колинс? Около 5-6. Ози е 5-9. The Small Faces наистина бяха малки, като всеки член стоеше по-малко от 5 фута 6 инча. Те станаха просто The Faces, когато Род Стюарт се присъедини, защото той беше сравнителен гигант на възраст 5-10.

Не са само британците . Рони Джеймс Дио беше 5-3. Бълхата на Chili Peppers е 5-6. Eddie Vedder не може да бъде много повече от 5-7. Защо? Не съм сигурен. Може би не са се хранили добре като тийнейджъри, докато са преследвали музикалните си мечти. Изисква се повече проучване.

Какво означава знакът с дяволски рога?

Виждали сте го: Изпълнител или член на публиката, вдигнал ръка с протегнати показалец и кутре. Това се превърна в стандартно нещо в света на метала. И все пак не идва оттам.

През 1966 г. Бийтълс правят фотосесия. На един от кадрите Джон ясно показва рогата. След това вижте произведенията на изкуството за проекта Yellow Submarine на The Beatles от 1968 г. Ето го отново Джон, този път в анимирана форма, свирещ с клаксони.

Друг възможен източник е американска група, наречена Coven, и всичките им съпътстващи окултни изображения. През 1969 г. те издават албум, озаглавен Witchcraft Destroys Minds and Reaps Souls. Певецът Джинкс Доусън се появява на корицата, изпълнявайки клаксона. Той твърди, че е поставил знака на сцената още през 1967 г.

Но какво да кажем за Рони Джеймс Дио? Определено много мигаше надписа. Той твърди, че произхожда от баба му, която показвала „malocchio“, знак за предпазване от злото око.

Дио обясни: „Това е просто символ, но имаше магически заклинания и аз почувствах работи много добре. … Станах много известен с това и след това всички останали започнаха да го подхващат и всичко изчезна.“

Честно казано обаче, трябва да отдадем заслуженото на будистите, които са използвали жеста от векове да помогне с изгонването на демони. Не че се интересуваха от някакъв вид музика.

Имате ли някакви други странни рок поведения, които трябва да бъдат обяснени? Пишете ми.

—
Алън Крос е телевизионен оператор с Q107 и 102.1 the Edge и коментатор за Global News.

Абонирайте се за текущата история на новата музика на Алън Podcast сега в Apple Podcast или Google Play

Последвайте ни в