Рап звездата на Wu-Tang Clan RZA се обръща към балета: „Хората биха го нарекли leftfield – но е точно в моята алея“
Той стартира да работи върху записа по време на пандемията, въодушевен от откриването на остарял Чанта за книги на Tommy Hilfiger, цялостна с тетрадки, които е попълвал в продължение на пет години от 14-годишна възраст; текстове за живота и любовта като младеж Робърт Дигс, който е израснал в жилищни планове на Браунсвил, в Бруклин, Ню Йорк и по-късно Стейтън Айлънд.
Имаше история, която трябваше да се опише, смяташе той. Очевидното нещо, което би трябвало да извършите, е да превърнете думите в рап, музиката, с която е най-известен. Но се трансформира в нещо ново.
Изображение: RZA (вляво) и членове на клана Wu-Tang през 2001 година Снимка: Адам Скул/PHOTOlink /MediaPunch /IPX/AP
" Започнах да чета тези текстове и си припомням цялата млада обич, младото проучване, когато пиеш или пушиш, всичко това е написано в лириката ми дневник... изначало си помислих, че би трябвало да рапирам, тъй като съм прочут като рапър, само че тогава споделих, че просто би трябвало да напиша музика към него пиано, планът се трансформира в A Ballet Through Mud, история за съзряването, разказана посредством музика, която навлиза в сложността на любовта и връзките на другарството – доста друго от музиката, с която множеството почитатели на RZA ще го познават. Беше изпълнено под бурни аплодисменти от Симфоничния оркестър на Колорадо и танцьори от учебното заведение за танцов спектакъл Алвин Ейли на сцената в Денвър през 2023 година Сега RZA издава партитурата като собствен първи типичен албум.
„ Мисля, че Определено съм бил човек, който прекрачва границите и се пробва да изненада хората “, споделя той. „ Определено, знаете ли, хората биха го нарекли ляво поле за мен. Но не е, тъкмо в моята алея е. “ Той разказва работата като „ естествена креативна еволюция “ и споделя, че постоянно е бил „ запленен “ от класическата музика и композитори, въодушевени от всички – от Моцарт, Бетовен и Бах до Леонард Бърнстейн, Дюк Елингтън, Сергей Прокофиев – който е написал детската симфония Peter And The Wolf – и съдействието на Куинси Джоунс с Франк Синатра.
„ Гледайки Петър и вълкът и познавайки всеки воин, всяко животно в този балет или сюита имаше инструмент, който да подхожда на него - флейтата беше птицата, тромбонът беше вълкът... Тогава започнах да се изучавам, че можете да вземете принадлежности и да им дадете герои “, споделя той. „ Като кино композитор тази философия се затвърди. “
Image:RZA споделя, че се надява оркестровата му партитура да въодушеви младите обнадеждаващи музиканти да заловен принадлежности. Снимка: Дани Хейстингс
Заглавието, A Ballet Through Mud, е алегорично за личния му живот. Той загатва годините си на образуване в Стейтън Айлънд или Шаолин, както го прекръсти У-Танг. „ Калта се счита за отвратителна, мръсна... знаете ли, аз съм RZA, аз съм от бедните квартали на Шаолин. Но въпреки всичко от калта пораства растението лотос, считано за чисто, красиво... тъй че уповавам се, че можете да преминете през калта и да се върнете нагоре като лотос. "
Той споделя историята на шестима младежи с тематика " младежко проучване ", споделя той. „ Мислех за дамите в смисъла на мъжете, че ние към момента сме в пещерата, когато става въпрос за нашите страсти, ние сме като пещерни хора. “ Един от героите не е сигурен по какъв начин да поддържа връзка с момичето, което харесва, споделя той. „ Беше от един от моите текстове... като гимназист се влюбих в някакво момиче и ме беше боязън да й го кажа. “
Неговите сътрудници, членове на клана Wu-Tang, занапред ще чуват цялата партитура, споделя той. „ Но направихме турне предходната година с Nas и в случай че дойдеш с моя рейс, трябваше да чуеш част от тази музика “, смее се той. „ Но всички, които го чуха, споделиха, че звучи красиво. “
Разбира се, RZA не е първата хип-хоп звезда, която прегръща класическата музика. През юли, изпълнявайки шлагери от своя основополагащ албум Black Sunday дружно с Лондонския симфоничен оркестър. Това шоу се оказа въодушевено от съвсем 30-годишна смешка в „ Семейство Симпсън “, прочут предсказател на бъдещето, само че рапърите B-Real и Sen Dog от дълго време имат типичен въздействия.
Изображение: Cypress Hill извършва с Лондонският симфоничен оркестър в Royal Albert Hall по-рано тази година. Снимка: Andy Paradise
„ Започнахме като хип-хоп актьори, това е, което обичаме да вършим, корените на нашето битие “, сподели B-Real преди шоуто. „ Но ние постоянно сме се предизвиквали да бъдем ексцентрични и да вършим разнообразни неща. “
През последните години рейвърите също прегърнаха жанра на типичен турнета на клубни любимци Ministry Of Sound и Хасиендата. И също по този начин имаше метъл кросоувър с хора като Metallica, които издават албуми със Симфоничния оркестър на Сан Франциско -.
RZA споделя, че има паралели сред хип-хопа и класиката. „ Ако слушате част от продукцията на Wu-Tang, ще чуете, че импортирам струни. Ще чуете, че част от продукцията ми включва типичен семпли. “ Той цитира известни образци за хип-хоп семплиране на класическа музика, като Fur Elise на Бетовен в I Can на Nas.
Рапърът самичък стартира да учи повече, когато записва музика за първия си филм, Ghost Dog: The Way Of The Samurai, с присъединяване на Форест Уитакър, публикуван през 1999 година Той продължи да прави музика към други филми, в това число Kill Bill на Куентин Тарантино. „ Тези видове хрумвания се развиват в мен по време на моята работа “, споделя той. „ Сякаш е в кръвта ми в този момент. “
Докато приказваме, RZA работи в постпродукцията по последния си план, идния филм One Spoon Of Chocolate, който той режисира. Що се отнася до музиката и кино лентата, той в никакъв случай не е желал да се обвързва с един род или медия на изкуството. През септември спектакълът на Wu-Tang Clan се показва в Лас Вегас - спомагателни дати, добавени към резиденцията, оповестена като " повече от концерт... респект към техните плодотворни кариери като персони и като най-известната група в историята на хип-хопа ".
Най-скъпият албум, юридически в миналото
Изображение: RZA фотография на A Wu-Tang Experience в Ню Йорк през 2023 година Снимка: Чарлз Sykes/Invision/AP
И по-рано тази година техният фамозен неповторим и рядко слушан запис от 2015 година Once Upon A Time In Shaolin, най-скъпият албум, юридически в миналото, още веднъж влезе в заглавията, защото беше изложен за малко като част от изтънчено изкуство в Австралия. Албумът съществува в само физическо CD копие, основано по това време като изказване за цената на музиката, защото стриймингът стартира да завладява, и идва със законова наредба, че притежателят не може да пуска обществено песните до 2103 година
Записът беше платен на търг за 2 милиона $ (1,5 милиона английски лири по това време) от фармацевтичния шеф Мартин Шкрели през 2015 година, само че беше продаден още веднъж от държавното управление на Съединени американски щати, с цел да почисти задължения, откакто беше в пандиза за машинация на вложители. По-рано тази година към 500 почитатели имаха опция да чуят музиката – дружно със обявено камео на Шер – на секрети сесии за слушане.
Изображение: RZA на клана Wu-Tang е композирала балетна музика, A Ballet Through Mud. Снимка: Дани Хейстингс
Беше диво пътешестване. „ Част от пътуването му ме изненада и мисля, че с право “, споделя RZA. „ За мен този албум има собствен личен живот и това е нещо, което желаех за него, в реалност. Това беше изказване, което трябваше да породи диалог. Знаете ли, би трябвало ли музиката да се обезценява? Има ли по-голяма стойност в нея, когато не можеш да го имаш? Музиката в действителност ли се счита за сериозна форма на изкуство от днешното общество?
" Защото беше по този начин, до момента в който растях... да стана и да спестя монетите си и по-късно качвай се на рейс и тръгвай до магазин за грамофонни плочи и го вземете и го прочетете, обложката, и го отворете и го сложете, и да го държите... с цел да не получите пръстови отпечатъци върху него. Това е нещо, което ценим. И в този момент е по-скоро като плъзгане, плъзгане, плъзгане, плъзгане, плъзгане. Винаги съм казвал, че е сходен на египетски жезъл, нещо, което принадлежи на музеи и художествени галерии. Свърши там тази година и това нямаше нищо общо с мен, знаете ли. Чух, че идват хора от цялостен свят, дохвърчат да се мотаят, нали знаете. А аз даже не бях там. В момента е като сина ми. В момента той е в колежа, излиза с приятелите си и не знам какво става, той просто си живее личен живот. "
Има част от него, която би желала да бъде към момента забъркан по някакъв метод, споделя той, „ постоянно има част от мен във всичко, което съм основал или съм бил част от това, вие го желаете някак за себе си – само че не. т принадлежат към вие. Създаден е за света. И всеки, който има късмет да го чуе и да му се наслаждения, и да сътвори свои лични мемоари с него... тези мемоари няма да принадлежат на мен. "
Засега обаче той се концентрира върху класическото си творчество.. Той се надява, че това ще въодушеви дребните деца да учат принадлежности и да почувстват, че „ готино е да грабнеш тази цигулка или обой “.
Той продължава: „ Това е избран вид мозъчна стимулация, която идва от този вид музикално основаване. Хип-хоп и рок музиката, или просто да кажем днешната музика, може да бъде основана на компютър и това е ужасно, това е силата на оркестъра в ръката ти. " Но да знаеш по какъв начин да свириш на инструмент, прибавя той, разрешава би трябвало да бъдеш „ по-сложен, по-комуникативен – не да режеш бисквитки “.
И след „ Балет през калта “ има още нещо, дава обещание той. „ Няма да го направя стой тук. Вече започнах да пиша нещо за бъдещето, от което също съм удивен. "
Първи го чухте тук. RZA, хип-хоп легендата - в този момент прибавя още една струна към лъка си. p>