Русалка, ревю на Staatsoper Berlin — змиорки и несинхронизирано пеене потъват нова продукция
Колко змиорки може да хвърли една жена? Има ли чудовища в мазето ви? Какво общо имат русалките с пясъчните червеи от „Дюн“?
Ако сте гледали „Малката русалка“ в някое от нейните превъплъщения, знаете историята на операта „Русалка“ на Дворжак — просто добавете нещастен край. Това не беше историята, разказана от режисьора Kornél Mundruczó на премиерата в неделя вечер в Берлин. Неговата постановка за Staatsoper имаше титулярната водна нимфа като недоволна млада жена от берлинска къща, чиято страст към богатото момче от горния етаж я кара да мутира в нещо като раздута ухо.
По най-известни причини за себе си, Мундручо е решил да разкаже Русалка като версия на Метаморфозата на Кафка. Скъпо изглеждащите декори на Моника Пормале се издигат и падат, за да ни покажат три различни нива на жилищен блок в Берлин – мухлясал приземен етаж, където Русалка живее с три весели хипи момичета и техния психеделичен приятел-реликва, Водния човек; мезонет, пълен с тераса и непрекъсната гледка към Александерплац, където принцът се мотае със своето заможно семейство; и сюрреалистично мазе, пълно с черна тиня, за финалната сцена.
Както толкова много режисьори, които идват в операта от света на театъра, Mundruczó не знае какво да прави с припева – толкова много, че ги оставя да пеят изцяло извън сцената. Хористите наистина се появяват за завесата, така че се предполага, че пеят на живо, но звучат като надраскан фонограф, който свири през силен звук. Мундручо също не може да се справи със самата музика – най-доброто, което може да направи за веселите славянски танци на Дворжак, е да остави хипитата да ритат с крака и да размахват ръце в ритъма. Странен.
Кои са тези хора и какво ги мотивира? Тъй като Водникът е просто пиян съквартирант, никога не е ясно от какво Русалка изпитва нужда да избяга; Джежибаба е жената в съседство, която обича змиорките и сухия лед, която подстригва Русалка, облича я в разголена рокля и залепва устата й. Ще има повече змиорки и повече сух лед, когато Русалка се върне към предишния си живот, заедно с момент на мрачно веселие, докато богатите роднини на принца оглеждат мръсния дом на хипи с преувеличен ужас.
Така че това е за класа? Не точно. Защото, ако беше така, защо водните духове пеят последния акт, облечени като торби за боклук, и защо главният герой се променя в a . . . нещо? Mundruczó се движи от хиперреализъм към сюрреализъм без никаква съгласуваност или логика и без истинска точка. Откровената рокля се чете като мъжествена.
Отличен актьорски състав и брилянтно дирижиране можеше да спасят вечерта, но за съжаление нямахме нито едното, нито другото. Кристиан Карг, когато не е в роклята или в костюма на червея, се клатушка като Голъм и звучи напрегнато; прочутата й „Песен до луната“ е несръчно изнесена от ваната. Дори Принцът на Павел Чернох звучи малко едноизмерно, а Анна Кисюдит никога не успява да се отпусне в гърленото веселие на Йежибаба (може би заради всички тези змиорки, които трябва да хвърли).
В ямата Робин Тичиати изглежда изчезнал от неговата дълбочина. Въпреки че той може да управлява разумен славянски звук, оркестровият звук никога не печели дълбочината и дълбочината, от които се нуждае, нито горчиво-сладкия лиризъм; нещата често са малко извън синхрон и певците видимо се борят.
Потискащо е да видиш къща с толкова добри ресурси като Берлинската Staatsoper да попадне в двойните капани на некомпетентност на известни имена и празни трикове. Това трябва да е много по-добре.
★★☆☆☆
До 22 февруари
