„Семейство Сопрано“ беше революционна гениална творба... защо създателят й смята, че не би била направена днес? Според Дейвид Чейс златният век на телевизията е мъртъв, пише БРАЙЪН ВАЙНЪР
Семейство Сопрано беше новаторско произведение на гений... така че защо създателят му смята, че не би било направено днес? Според Дейвид Чейс златният век на телевизията е мъртъв
В интервю за отбелязване на 25-ата годишнина от първия епизод Дейвид заяви, че неговият новаторски сериал няма да бъде направен днес
Въпреки че всички бяхме свикнали с истории за мафията от филми като Кръстникът и Добрите момчета, семейство Сопрано умело постави личния живот на Тони в центъра на историята.
И понякога обезпокояващата гениалност на сериала беше, че колкото повече опознавахме него, ужасното му семейство и аморалните му привърженици, толкова по-шокирани бяхме от тяхното поведение , толкова повече ги подкрепяхме.
Но това беше тогава. Сега, в интервю за отбелязване на 25-ата годишнина от първия епизод, Чейс заяви, че неговият новаторски сериал няма да бъде направен днес. Той добавя, че годишнината изглежда по-малко като празник, а повече като погребение. Златната ера на телевизионната драма, която беше запалена от Семейство Сопрано, казва той, е мъртва.
Без съмнение Тони Сопрано проправи пътя за химията на Брайън Кранстън- учител, превърнал се в наркобарон Уолтър Уайт, друг могъщ антигерой в дългогодишната поредица Breaking Bad.
И Breaking Bad на свой ред породи Better Call Saul, също телевизионна класика, с още един антигерой под формата на хитреца, склонен адвокат на Боб Оденкърк, истинско име Джими Макгил.
Наследството, оперната приказка за една скарана медийна династия, която се изчисти на наградите Еми миналия месец, също зависи от напълно неприятно, но завладяваща главна роля в Логан Рой, скверният автократ, обитаван чудесно от Брайън Кокс.
Но както го вижда Чейс, тези 25 години вълнуващо творчество, което доведе до мрачни, смели предавания, вече приключиха. Чейс описва последния четвърт век като „пробиване“, тъй като индустрията се връща там, където беше през 90-те години, лишена от оригиналност и смелост от твърде предпазливи ръководители.
„Става все по-зле“, оплаква се той. „Връщаме се там, където бяхме.“
Без съмнение Тони Сопрано проправи пътя за учителя по химия на Браян Кранстън, превърнал се в наркобарон Уолтър Уайт, друг силен анти -hero, в дългогодишната поредица Breaking Bad
По подобен начин, ще бъде ли поръчан Succession, който започна съвсем наскоро през 2018 г.? Логан Рой (на снимката в центъра) беше нереконструиран побойник
Той има предвид годините, когато Семейство Сопрано беше отхвърлено от повечето американски мрежи, преди в крайна сметка да бъде заето от абонаментния канал HBO, който по-късно поръча Succession.
„Тогава мрежите бяха в артистична яма“, казва Чейс. „На срещите тези хора винаги биха искали да извадят единственото нещо, което прави даден епизод заслужаващ да бъде направен. Ако смятате, че баба ви е склонна да рискува, трябва да се срещнете с хора от мрежата.“
Чейс е кръстникът, съвсем уместно, на други всепризнати драми като Сагата на рекламната агенция от 60-те години Mad Men и криминалната драма от този период Boardwalk Empire, създадена от писатели, усъвършенствали занаята си, работейки за него в „Семейство Сопрано“. Нито един от тях няма да бъде поръчан сега, смята той.
София Копола е бясна, че Apple TV току-що е извадила щепсела от нейната драматизация в пет части на романа на Едит Уортън от 1913 г. „Обичаят на страната
lФорънс Пю беше готов да играе главната роля, докато Apple реши, че героят е твърде „нехаресван“. Копола едва ли можеше да повярва. „Но такъв беше и Тони Сопрано“, протестира тя.
Той е прав. И има още доказателства от режисьорката София Копола, ядосана, че Apple TV току-що е спряла драматизацията й в пет части на романа на Едит Уортън от 1913 г. „Обичайът на страната“.
Британската звезда Флорънс Пю беше готова да изиграе главната роля, социално изкачващата се Ундийн Спраг, докато Apple реши, че героинята е твърде „нехаресвана“. Копола едва ли можеше да повярва. „Но такъв беше и Тони Сопрано“, протестира тя.
Не толкова физическото насилие в „Семейство Сопрано“ би попречило на създаването му днес, може би дори насилието над жените. Странно, дневният ред на „събудените“ може да толерира насилието. Но расизмът и хомофобията са отвъд бледото, без значение колко могат да подобрят автентичността на драмата.
В един от най-стряскащите сюжети на Семейство Сопрано, Тони и неговите бандити разбраха, че един от тях, макар и женен с деца, е гей. Последвалото му убийство, когато в крайна сметка го настигнаха, беше ужасяващо за гледане. Но въпросът беше, че ние вярвахме в тези подли мафиоти, защото винаги се държаха по характер. Същото беше и когато дъщерята на Тони Медоу доведе у дома си афро-американско гадже. На Тони му беше трудно да стоми. Това беше шокиращо, но пълно с истина. Писането, насочено към персонажи, показваше уважение към порасналата аудитория.
Запазване на рекламодателите доволни, което означава все по-анодинно програмиране, като новия сериал от четири части на Netflix All The Light You Cannot Вижте, действието се развива по време на Втората световна война
Същото беше и с Mad Men, в който главната роля, любезният рекламен изпълнител на Джон Хам Дон Дрейпър, беше безмилостен сексист и женомразец. Той също пушеше като комин, както и всички останали.
Отново, това беше напълно вярно на характера и на периода. Но пушенето прави телевизионните ръководители ужасно нервни сега. Едва ли има нещо от него в новия сериал на Disney+ The Artful Dodger – продължение на Оливър Туист, снимано в Австралия – но ние сме тържествено предупредени в началото на всеки епизод, че съдържа „изображения на тютюн“. По време на началните надписи на Mad Men, по същата мярка като детегледачка, нашите телевизори щяха да се самозапалят.
По същия начин щеше да стане и Succession, който започна съвсем наскоро като 2018 г., поръчайте сега? Логан Рой беше нереконструиран побойник. Но тормозът (особено на работното място) днес се смята за толкова ужасяващ, колкото расизма и хомофобията - и пушенето. Днес сценаристите със сигурност ще бъдат помолени да го смекчат.
И така, какво се поръчва? Е, Netflix, Disney+ и други стрийминг платформи, които не желаят да продължат да увеличават цените на абонаментите, започнаха да приемат реклами. А това означава да поддържате рекламодателите доволни, което от своя страна означава все по-анодинно програмиране, като новия сериал от четири части на Netflix All The Light You Cannot See, чието действие се развива по време на Втората световна война и с участието на Хю Лори и Марк Ръфало.
Адаптиран от бестселъра на Антъни Доер от наградения създател на Peaky Blinders Стивън Найт (което е изненада, тъй като може също да е написан от алгоритъм), той е достатъчно красив за окото , но тромаво и изпъстрено с клишета. Това е нацисти по номера. И все пак този вид драма е това, което рекламодателите обичат. Те силно се страхуват да не бъдат свързвани с нещо твърде предизвикателно, в случай че то опетни продукта им.
Публиката, казаха на Чейс, е твърде заета да си играе със своите iPhone да се захване с нещо „твърде сложно“.
Въпреки страхотния си опит, дори той, който все още пише предавания на 78 години, е уведомен как да върши занаята си. „Не можем да направим нещо, което има твърде много смисъл и изисква концентрация на публиката“, казва той.
Огромният успех на „Семейство Сопрано“, добавя той , накара ръководителите на мрежата да „съжаляват за всичките си десетилетия на глупост и алчност“. Но сега, смята той, тази глупост и алчност, както и същата степен на редакционно бърникане, се случват отново. И това има огромно значение за британската телевизия.
„Във Великобритания наземните канали просто не могат да си позволят да правят драми от висок клас“, казва един успешен сценарист който предпочита да не бъде назоваван. „Те трябва да вземат международни пари и това носи редакционна информация. Така че британски писатели, правейки шоу, чието действие се развива във Великобритания с изцяло британска история, могат да се окажат, че получават бележки от безплътни гласове в Ел Ей. Колкото повече пари идват отвъд океана, толкова по-разводнен става гласът на британския писател.“
Гръмкият успех от миналия месец на г-н Бейтс срещу пощата на ITV , обаче със сигурност подсказва, че земните драми могат да се справят с разтегнати, сложни истории с политически удар.
"Това е вярно", казва той. „Но работата е там, че ITV биха могли да си позволят сами да направят това шоу. И по ирония на съдбата, често истинските истории предоставят най-голяма творческа свобода. Той обяснява, че ръководителите не могат да се намесват в продукцията и да настояват даден герой да е по-симпатичен, защото той или тя е базиран на истински човек, брадавици и всичко останало.
Измислената драма се подкопава надлежно от подхранван от егото микромениджмънт. Резултатът, особено на наземната телевизия, след като сме преодолели безкрайните риалити шоута, са по-скромно формулирани ченгеджийски драми по подобие на Vera на ITV или Shetland на BBC.
огромният успех на „Семейство Сопрано“, добавя той, накара ръководителите на мрежата „да съжаляват за всичките си десетилетия на глупост и алчност“
Със сигурност е важно, че два от най-големите британски успехи през последните няколко десетилетия са Downton Abbey на ITV и The Crown (на снимката) на Netflix
Според писателя Морис Гран, който с Лорънс Маркс създава хитови драми като Shine On Harvey Moon и Love Hurts: „Можете да преброите на пръстите на единия крак броя на новите предавания, които не са за ченгета или документи, а предимно за ченгета: жени полицаи, гей полицаи, транс полицаи, черни полицаи, бели полицаи. Все още не сме имали извънземни ченгета, но вероятно е само въпрос на време".
За Гран неотдавнашният „златен век“ е предимно американски феномен . „Сценаристите в Обединеното кралство идват от сапунките, както и актьорите, режисьорите също. Не осъждам сапуните, които са добри завършващи училища. Но това означава, че в британската телевизионна драма сапуненото писане е водещо.“
Със сигурност е важно, че два от най-големите британски успехи през последните няколко десетилетия са Downton Abbey на ITV и The Crown на Netflix. И двата са по същество сапуни от висок клас, страхотни по свой начин, но без дързостта, обезпокоителните морални изкривявания, които видяхме в сериали като The Sopranos.
Съжаляващото но вината за това е привидно неудържимото движение към екранния "уокизъм", който, далеч от това да подобрява качеството на разказване на истории, прави точно обратното.
Ние сме убежище Не стигнахме до момента, в който група агресивни млади нацистки новобранци като тези в Цялата светлина, която не можете да видите, трябва да включва актьор от етническото малцинство в редиците си, но защо в известен смисъл това би било по-глупаво отколкото черни актьори, които играят херцози или херцогини от 18-ти век? И все пак това се случва все повече и повече.
Разбирам импулса за изправяне на историческите предразсъдъци и съм напълно за герои от етнически малцинства в съвременния разказ , но публиката знае кога автентичността е разменена за политически коректна чувствителност.
И най-добрите телевизионни сценаристи, като Дейвид Чейс, знаят, че щом започнете покровителствайки публика, в крайна сметка играта приключи.
