Цитат на деня от Жан-Люк Годар: „Киното е най-красивата измама в света“

„ Киното е най-красивата машинация в света. “ – Жан-Люк Годар

Цитатът улавя централна концепция за правенето на филми единствено накратко. Годар разказва киното като „ машинация “, не с цел да го подлага на критика, а с цел да изясни по какъв начин работи.

Смисълът

Филмите не са същински живот. Те са деликатно построени благодарение на сюжети, осъществявания, монтаж, тон и образни резултати. Всяка рамка е проектирана. Това, което публиката вижда, е версия на действителността, завършена от креативен избори.

В същото време той го назовава „ красиво “. Това демонстрира прочувствената и художествена стойност на киното. Въпреки че е конструиран, той се усеща същински за феновете. Хората се смеят, плачат и се свързват с истории, които в никакъв случай не са се случвали. Илюзията придобива смисъл. Този баланс сред измислицата и прочувствената истина е това, което прави киното мощно.

С елементарни думи, цитатът значи, че киното е форма на следена заблуда. Той показва нещо, което не е напълно действително, само че го прави по метод, който се усеща безапелационно. „ Измамата “ се крие в изкуствения темперамент на кино лентата, до момента в който „ хубостта “ се крие в това какъв брой безпроблемно се изживява този неестествен свят.

Неговата приложимост

Идеята остава извънредно настояща и през днешния ден. Съвременното основаване на филми разчита значително на цифрови принадлежности, образни резултати и компютърно генерирани изображения. Вече могат да се основават цели светове на екрана, без да съществуват в действителността. Въпреки това, публиката продължава да се ангажира с тези истории, като че ли са същински. Думите на Годар се отнасят тъкмо толкоз за актуалното кино, колкото и преди десетилетия.

Неговото наблюдаване също отразява по какъв начин киното оформя усещането. Филмите могат да повлияят на метода, по който хората виждат историята, взаимоотношенията и даже самата истина. Избирайки какво да покажат и по какъв начин да го покажат, режисьорите управляват разбирането на публиката. Това прави киното както креативна форма на изкуство, по този начин и мощна медия за показване.

Друг откъс на Годар уголемява тази концепция: " Фотографията е истина. Киното е истина двадесет и четири пъти в секунда. " Тук той допуска, че до момента в който киното е направено от действителни изображения, подреждането на тези изображения е това, което основава смисъл. Всеки кадър може да улавя действителността, само че последователността построява нова нейна версия.

Жан-Люк Годар е един от най-влиятелните режисьори на 20-ти век. Роден през 1930 година, той става основна фигура във Френската нова вълна, придвижване, което провокира обичайните стилове на правене на филми. Неговите филми постоянно нарушават стандартните правила, употребявайки прескачащи изрезки, нетрадиционно описване на истории и директна ангажираност с публиката.

Чрез произведения като Breathless той промени метода, по който можеше да се прави и схваща киното. Неговият метод насърчи режисьорите да опитват и да слагат под въпрос откритите правила. Отвъд неговите филми, концепциите му за киното, изразени посредством изявленията и цитати, не престават да се учат и разискват.

Описанието на Годар за киното като „ красива машинация “ остава един от най-ясните способи за схващане на медията. Обяснява по какъв начин филмите оперират сред действителността и илюзията, предлагайки на публиката основано преживяване, което се усеща същинско, даже когато не е.