Цитат на деня от Катрин Бигълоу: „Когато правя филм, аз съм публиката. Правя го за себе си’

Прост откъс от Катрин Бигълоу предлага мощен взор към метода на мислене зад някои от най-аплодираните филми в актуалното кино.

Катрин Бигълоу един път сподели: „ Когато върша филм, аз съм публиката. Правя го за себе си. “

Репликата е къса и директна, само че разкрива доста за един от най-хубавите в Холивуд уважавани режисьори и за самия креативен развой.

Защо Катрин Бигълоу сподели този откъс?

Във време, когато филмите постоянно се оформят от тестови прожекции, студиен напън и пазарни калкулации, думите на Бигълоу се открояват като увещание за цената на персоналната увереност в разказването на истории.

Режисьорът, притежател на Оскар, построи кариера, следвайки това инстинкт.

Известна с филми като The Hurt Locker, Zero Dark Thirty и Point Break, Бигълоу от дълго време е приета за способността си да основава интензивно, завладяващо кино, което се усеща по едно и също време механически точно и прочувствено заредено. Нейният метод постоянно слага разказването на истории и персоналната визия пред стандартните търговски формули.

Нейният откъс подсказва, че нейната първа отговорност като режисьор не е да преследва трендовете или да гадае какво може да желаят феновете. Вместо това, тя е да основава работа, която се усеща вярна и завладяваща съгласно нейната лична креативна преценка.

Изглежда, че тази философия е оформила огромна част от нейния триумф.

Бигълоу влезе в историята през 2010 година, когато стана първата жена, спечелила Оскар за най-хубав режисьор за The Hurt Locker. Филмът, напрегната военна драма, разрастваща се по време на спора в Ирак, беше окуражителен за своя натурализъм и оголена активност. Той завоюва шест награди Оскар, в това число за най-хубав филм.

Това, което направи достижението още по-забележително, беше, че филмът победи над доста по-големи студийни продукции, доказвайки, че фокусираното описване на истории може да се конкурира с блокбъстър спектакъла.

Нейното изявление също по този начин отразява една по-широка истина за художественото творчество.

Много от най-трайните творби в киното идват от режисьори, които се доверяват на личните си инстинктите, вместо да се пробват да предскажат публичния усет.

Режисьори като Стенли Кубрик, Мартин Скорсезе и Кристофър Нолан са говорили по разнообразни способи за значимостта на правенето на филми, които те самите биха желали да гледат.

Цитатът на Бигълоу улавя същия принцип с необикновена изясненост.

Има и практическа страна на нейните думи.

Филмовата продукция постоянно е дълга и придирчив развой, от време на време разпрострян се през години от концепцията до стартирането. Режисьорите прекарват безчет часове, вземайки решения за сюжет, кастинг, монтаж, тон и движение. Ако тези решения се управляват единствено от външни упования, процесът може бързо да загуби посока.

Като се трансформира в аудитория, Бигълоу открива явен креативен компас.

Нейният откъс може да отекне и отвън основаването на филми.

Във всяка креативна област, без значение дали е писане, музика, дизайн или публицистика, има непрекъснат напън да се оформи работата към трендове, логаритми и публично утвърждение. Думите на Бигълоу подсказват, че достоверността постоянно стартира със основаването на нещо, което първо удовлетворява основателя.

Именно този метод на мислене е оказал помощ за определянето на нейната кариера.

Повече от размисъл върху правенето на филми, „ Когато върша филм, аз съм публиката. Правя го за себе си. “ е изказване за доверие – доверие в личния усет, инстинкти и креативна преценка.