Wolf Alice кара феновете да гадаят, като следва своята музикална муза

Откакто започнаха в Лондон, Англия, през 2010 година, Wolf Alice се трансфораха от дует в размита, груба тайфа, до такава, която в този момент носи всевъзможни чувства от 70-те години. Сега с до четири албума дружно с поредност, четири EP-та (включително едно от приспивните песни) и дълъг лист от сингли, групата завоюва както влиятелната премия Mercury за най-хубав английски албум на годината (Visions of a Life, 2018), по този начин и премия Brit за най-хубава английска група (2022).

Имах опция да приказвам с певицата Ellie Rowsell, китариста Joff Oddie и барабаниста Theo Ellis сред концерти в Монреал и Торонто.

Алън Крос: За известно време бяхте в някаква гръндж фаза, а по-късно пристигна тази мечтана поп фаза. И в този момент това, с най-новия албум, има някакво въодушевление от 70-те. Как решавате да вършиме тези неща? Винаги е рисковано една група да промени посоката по този метод.

Joff Oddie: Мисля, че постоянно сме правили албуми, които са имали много разлики. Но това [The Clearing, 2025] евентуално е първият път, когато взехме решение да помислим, добре, в случай че албумът щеше да има по-единна посока, по какъв начин би изглеждал? И в действителност говорихме да създадем това за [албума от 2021 г.] Blue Weekend, само че по-късно го забравихме.

AC: Имало ли е обстановки, в които сте се опитвали да вървите в избрана посока и сте си мислили, „ не, това не работи “, тъй че отивате някъде другаде?’

Тео Елис: Не, усещам се като преди The Clearing, ние просто правехме всичко, където ни води вдъхновението, и по-късно просто избрахме най-хубавите песни, нали знаеш. Само до The Clearing някак си говорихме авансово по какъв начин желаеме да звучат нещата.

AC: Какво сподели? Как говорихте за това?

TE: Интересувахме се от рок музика, която не беше безусловно нападателна и напълно изкривена и мрачна, и се интересувахме от...

JO: Да, слушахме доста неща, нали? Слушахме доста Бийтълс, доста като Карпентърс, и хора, които някак си правеха, допускам, че поп музиката по това време беше завършена към групата. Така че това е забавен тип фокусна точка за нас да погледнем обратно и да помислим, нещо като поп музика под формата на група. Как в действителност наподобява това?

Получавайте настоящи национални вести

Получавайте изключителни вести от Канада във входящата си поща, тъй че да не пропуснете настояща история. Регистрирайте се за настоящ народен бюлетин Започнете Като предоставите своя имейл адрес, вие сте прочели и се съгласявате с Общите условия и Декларацията за дискретност на Global News.

AC: Записването в LA повлия ли някое от това?

Ellie Rowsell: Мисля, че всички песни са написани в Лондон, тъй че не. Но мисля, че чувството пасва на музиката, която искахме да свирим, тъй че ненапълно работи в интерес на музиката. Красивото време там и музикалната история там и студиото на [продуцента Грег Куристин] там, което беше цялостно с всичко, всичко и всичко, доста като остаряло съоръжение и други неща.

AC: Използвахте ли касета или всичко това беше цифрово?

TE: Отскочихме. Когато за първи път пристигнахме там, описахме на Грег какво се опитваме да създадем и той като че ли по едно и също време купуваше чисто нова касетофонна машина, до момента в който ние говорехме за нашето въздействие, по какъв начин желаеме нещата да се усещат и звучат. И по тази причина искахме това чувство на лентата. Така че да, имаме доста от детайлите, изключително мисля, че всички барабани, мисля, се трансферират на лента и по-късно се изпращат назад в компютъра.

AC:White Horses е обичаният ми от албума. Започва като калифорнийски вид поп ария с монотонно осъществяване от Joff. И тогава Ели се появява с този вокал, който е цялостен контрапункт на всичко останало и по-късно всичко се позволява много комплицирано назад в монотонността, до момента в който песента продължава да се построява към кулминационната точка си. Откъде измисли вокалната линия за това по средата? Защото е толкоз друго от всичко останало, което се случва в песента.

ER: Всъщност не знам къде е това нещо като Долорес О’Риърдън – не знам каква е думата, като пеене или нещо сходно, или като трептения на йодъл, нали? Просто се пробвах да измисля други дребни детайли, които можем да вмъкнем, и по-късно, както става, се развива. И си припомням, че в един миг се борехме да разберем кой обичай къде би трябвало да отиде, какъв е припевът и Грег си сподели, че би трябвало да е по този начин, това, това и това, нали?

Още за EntertainmentMore videos

AC: Какво намирате за друго в турнетата в Северна Америка по отношение на турнето, да речем, в Обединеното кралство и Европа? С какво сме разнообразни? Не се сдържайте.

JO: Мисля, че Канада и Америка се усещат доста разнообразни. Америка е толкоз огромна. Искам да кажа, щат по щат, град по град, всичко се усеща толкоз друго, знаете, доста, доста разнообразни места. Така че съвсем не бих желал да синтезирам това.

ER:  Съгласен съм, чувството е, че във всеки щат си наподобявате, „ това не е същото като мястото, където бях през вчерашния ден “. Събуждате се и си казвате „ о, добре “. Особено в случай че пътувате през сезоните и сходни неща. Това е толкоз солидно място. Обикновено сме тук шест седмици. Това е дълъг интервал от време. Имаме две седмици в Обединеното кралство или нещо сходно, разбирате ли какво имам поради? Покриваме цялата страна! [Турненето в Северна Америка] постоянно е премеждие.

AC: Говорейки за свирене, кой беше най-лошият ви концерт?

JO: Беше доста, доста рано в нашата кариера. Мислехме, че ще подпишем на това в действителност малко шоу в Лондон, място, наречено Лексингтън. И всички звукозаписни компании бяха там. Бяхме като: " Това е огромният! Това е огромният удар! Това е като този! " Така че свирим ария, наречена Leaving You. да Коя е песента, която стартира с Ели, която пее и свири на китара. И тогава има миг, в който всичко идва едновременно. Настроението е уместно, удря се и е извънредно. Това е безусловно извънредно. И не можем да разберем какво се случва. И нашият управител е хванал главата си в ръцете си и той безусловно се крие от всички хора от промишлеността, до момента в който ние сменяме усилватели, сменяме китари, не може да работи за половин час. Имаше чудноват бъг в тунера на Ели, който настрои китарата й да бъде настроена като стъпка или половин стъпка или нещо сходно, тъй че това е просто ужасяващ дисонанс. Така че това ни върна малко обратно.

AC: Правя стратегия, наречена „ Продължаващата история на новата музика “. Това е документална стратегия, която изследва всевъзможни неща за различната и инди музиката. И преди няколко години направих стратегия за женски китарни герои. И те включих поради метода, по който насърчаваш дамите да хващат китара. Разкажете ми за това.

ER: Мисля, че се гордея със себе си, че изсвирвам на китара на сцената, тъй като не съм убеден китарист и ми е доста мъчно. И въпреки всичко го направих. Исках, намирам го и за занимателно. И това е съд за писане на песни за мен. Нямаше да мога да пиша песни, в случай че не знаех това, което щях да знам на китарата.

AC: Не си ли поканил девойки и дами на сцената да свирят с теб?

ER: Преди правехме това много постоянно, което е в действителност занимателно. И да, само че не се чувствайте като че ли ви предизвиквам. Е, аз явно насърчавам. Това, което усещам, че върша, е може би да предизвиквам хората да свирят на китара, без да са виртуози, нали разбирате, че не е нужно да сте най-хубавият от най-хубавите в каквото и да вършиме, с цел да го извършите.

Препоръки на куратора Още видеоклипове