За добро или лошо, Infinity Rooms на Yayoi Kusama прекроиха света

Вижте всички тематики Връзката е копирана! Следвайте <стр class= " paragraph-elevate inline-placeholder vossi-paragraph_elevate " data-uri= " cms.cnn.com/_components/paragraph/instances/cmtd6k1ys00043b6ubhwgby5q@published " data-editable= " текст " data-component-name= " параграф " data-article-gutter= " true " > Яйои Кусама беше художник в доста среди – статуя, живопис, пърформанс и филми – само че доста хора ще я запомнят по-специално с едно произведение: нейните „ Infinity Mirror Rooms “.

<стр class= " paragraph-elevate inline-placeholder vossi-paragraph_elevate " data-uri= " cms.cnn.com/_components/paragraph/instances/cmtd6nwaz00473b6uuc70kpve@published " data-editable= " текст " data-component-name= " параграф " data-article-gutter= " true " > Художникът, чиято гибел на 97-годишна възраст беше оповестена тази сряда, оказа помощ за установяването на нов тип потапящо изкуство, квалифицирано за ерата на Instagram, за положително или неприятно. Тя направи повече от 20 разновидността на своите огледални стаи, които употребяват светлина, статуя и отражение, с цел да основат нещо като 360-градусова небесна безконечност. Те са пътували по целия свят и са достигнали голяма известност, променяйки вечно типовете експонати, които се слагат, и метода, по който публиката се ангажира с тях.

<стр class= " paragraph-elevate inline-placeholder vossi-paragraph_elevate " data-uri= " cms.cnn.com/_components/paragraph/instances/cmtd7nctl000i3b6r83o7xuoz@published " data-editable= " текст " data-component-name= " параграф " data-article-gutter= " true " > Феноменът „ Infinity Mirror “ на Кусама доближи своя връх сред 2012 година и 2018 година, когато всяка апаратура притегли рекордни тълпи, които изтласкаха музеите и галериите до лимита им. Времето на опашка за изложбата през 2018 година „ Yayoi Kusama: The Moving Moment When I Went To The Universe “ във Victoria Miro в Лондон ще продължи до осем часа, сподели президентът на галерията Глен Скот Райт в телефонно изявление. В The Broad в Лос Анджелис, когато билетите бяха пуснати в продажба през 2015 година, с цел да видите непрекъснато конфигурираното парче „ Infinity Mirrored Room—The Souls of Millions of Light Years Away “, уеб сайтът се срина и се разпродадоха съвсем мигновено.

<стр class= " paragraph-elevate inline-placeholder vossi-paragraph_elevate " data-uri= " cms.cnn.com/_components/paragraph/instances/cmtd6nwaz00483b6ujojvsr94@published " data-editable= " текст " data-component-name= " параграф " data-article-gutter= " true " > „ Беше като билети за концерт “, сподели Сара Лойер, куратор в The Broad. „ Никога не сме имали нещо сходно. “

5 минути четене <стр class= " paragraph-elevate inline-placeholder vossi-paragraph_elevate " data-uri= " cms.cnn.com/_components/paragraph/instances/cmtd6nwaz00493b6uubppmhlf@published " data-editable= " текст " data-component-name= " параграф " data-article-gutter= " true " > Когато шест от Infinity Mirror Rooms на Kusama бяха изложени в Хиршхорн във Вашингтон през 2017 година – най-често показваните в миналото дружно – шефът на институцията Мелиса Чиу сподели, че са привлекли 475 000 гости, най-високата посещаемост на музея от 40 години. Ежедневните опашки към блока започнаха да се образуват в 3 часа сутринта и даже водачите на Uber на Чиу попитаха за „ шоуто в огледалната стая “, до момента в който я оставяха на работа. (Тя стартира да носи карти, които можеше да раздава на хора, които се оплакваха, че не могат да резервират билет). Екипът на Hirshhorn трябваше да конфигурира краткотрайни бани извън в чакалнята, с цел да поеме тълпите хора.

<стр class= " paragraph-elevate inline-placeholder vossi-paragraph_elevate " data-uri= " cms.cnn.com/_components/paragraph/instances/cmtd6nwaz004a3b6uv551yxzb@published " data-editable= " текст " data-component-name= " параграф " data-article-gutter= " true " > „ Ние се занимавахме с надзор на тълпата, а не с ръководство през 12-те седмици на изложбата “, сподели Чиу в телефонен диалог.

<стр class= " paragraph-elevate inline-placeholder vossi-paragraph_elevate " data-uri= " cms.cnn.com/_components/paragraph/instances/cmtd6nwaz004c3b6uf9d6rwmp@published " data-editable= " текст " data-component-name= " параграф " data-article-gutter= " true " > Кусама се реалокира в Съединени американски щати в края на 50-те години, първо в Сиатъл, а по-късно в Ню Йорк, където е деен, въпреки и значително незнаен художник по време на поп арт придвижването. Докато нейните следвоенни съвременници Анди Уорхол и Доналд Джъд бяха прегърнати от художествената институция и проведоха изложения в търговски галерии, Кусама се бореше да завоюва самопризнание години наред.

<стр class= " paragraph-elevate inline-placeholder vossi-paragraph_elevate " data-uri= " cms.cnn.com/_components/paragraph/instances/cmtd6nwaz004d3b6u1xielzv7@published " data-editable= " текст " data-component-name= " параграф " data-article-gutter= " true " > „ Тя беше два пъти по-добра “, сподели Скот Райт. „ Тя освен беше жена, само че беше и азиатка. “

<стр class= " paragraph-elevate inline-placeholder vossi-paragraph_elevate " data-uri= " cms.cnn.com/_components/paragraph/instances/cmtd6nwaz004e3b6u01yiavta@published " data-editable= " текст " data-component-name= " параграф " data-article-gutter= " true " > Кусама, която е преживявала ярки халюцинации от дете, се завръща в Япония през 70-те години на предишния век, изтощена и депресирана от неналичието на триумф в Съединени американски щати. Тя се записва в психиатрична болница, където продължава да основава изкуство. Приливът към нея се трансформира постепенно, първо с ретроспекция в Центъра за интернационалните модерни изкуства в Ню Йорк през 1989 година и по-късно, през 1993 година, с опцията да съставлява Япония на Венецианското биенале.

11 фотоси <стр class= " paragraph-elevate inline-placeholder vossi-paragraph_elevate " data-uri= " cms.cnn.com/_components/paragraph/instances/cmtd6nwaz004f3b6u5lzed3kn@published " data-editable= " текст " data-component-name= " параграф " data-article-gutter= " true " > „ Това не беше нещо, което се случи бързо “, сподели Скот Райт лондонският галерист. Той си спомни първия си опит с изложбата Kusama през 1998 година „ Никой не пристигна “, сподели той по телефона. " Искам да кажа, че никой не пристигна на предварителния обзор и доста малко хора пристигнаха на изложбата. Нямаше нулев интерес. " И тогава пристигна появяването на Instagram.

<стр class= " paragraph-elevate inline-placeholder vossi-paragraph_elevate " data-uri= " cms.cnn.com/_components/paragraph/instances/cmtd6nwaz004g3b6uf2247wx7@published " data-editable= " текст " data-component-name= " параграф " data-article-gutter= " true " > До средата на 2010-те селфита, снимани в големите и безгранични галактики на Кусама, започнаха да наводняват Instagram в хипнотическа вездесъщност. През 2014 година Guardian я разгласи за най-популярния художник в света въз основа на изследване на посещаемостта на международните музеи. Hirshhorn, първият музей в Северна Америка, сложил „ Yayoi Kusama: Infinity Mirrors “, сътвори хаштаг, с цел да сплоти преживяването на посетителите, до момента в който пътува до пет други институции. Музеят заяви, че „ #infinitekusama “ е достигнал 91 милиона акаунта и е получил 330 милиона импресии в Instagram и X.

<стр class= " paragraph-elevate inline-placeholder vossi-paragraph_elevate " data-uri= " cms.cnn.com/_components/paragraph/instances/cmtd6nwaz004h3b6u5etu5vdh@published " data-editable= " текст " data-component-name= " параграф " data-article-gutter= " true " > В един миг „ всеки авторитетен човек трябваше да има своя фотография в огледална стая на Кусама някъде по света “, сподели Скот Райт, който сподели, че има лист с чакащи от 30 водещи музея, които желаят лично шоу на Кусама. „ Беше просто неизмеримо. “

<стр class= " paragraph-elevate inline-placeholder vossi-paragraph_elevate " data-uri= " cms.cnn.com/_components/paragraph/instances/cmtd6nwaz004i3b6u64stkfmj@published " data-editable= " текст " data-component-name= " параграф " data-article-gutter= " true " > Стана ясно „ какво желаят да вършат посетителите в музеите, което е да споделят прекарването “, сподели Чиу.

<стр class= " paragraph-elevate inline-placeholder vossi-paragraph_elevate " data-uri= " cms.cnn.com/_components/paragraph/instances/cmtd6nwaz004j3b6ul56h5hu3@published " data-editable= " текст " data-component-name= " параграф " data-article-gutter= " true " > Неизвестната преди този момент японска художничка, тогава осемдесетгодишна възраст, не можеше да планува, че ще сътвори световно обществено медийно събитие и ще сложи началото на нова епоха на готово за камера изкуство за присъединяване. В края на краищата първата й отразяваща апаратура „ Infinity Mirror Room—Phalli’s Field “ е направена през 1965 година, макар че наподобява неповторимо проектирана за селфита на iPhone.

<стр class= " paragraph-elevate inline-placeholder vossi-paragraph_elevate " data-uri= " cms.cnn.com/_components/paragraph/instances/cmtd6nwaz004k3b6ut18lvqmx@published " data-editable= " текст " data-component-name= " параграф " data-article-gutter= " true " > Чиу откри, че визитата на Infinity Mirrors на Kusama е първото прекарване на доста хора, които въобще посещават музей на модерното изкуство. Тогава има смисъл вълна от хора да желаят да пресъздадат тази среща – да видят освен изкуство или други музейни експонати, само че и да бъдат погълнати от тях. Това, което последва пика на #infinitekusama, беше нахлуване от „ експериуми “ – заводи, изскачащи прозорци и подправени музеи, построени, с цел да се възползват от нов, воден от хилядолетието интерес към завладяващи прекарвания и желанието те да бъдат оповестени онлайн. Музеят на сладоледа в Ню Йорк, със своята яма с топчета за напръскване и окачени банани, или 29Rooms, със своите комплицирани фото фонове, сходни на сцена, пресъздават някои от чувствата на повърхността, които Infinity Mirror може да е предизвикало: неспокойствие, знамение, оригиналност - само че без артистична теза. Днес стремежът ни да „ преживеем “ изкуството по всепоглъщащ метод докара до потоп от потапящи франчайзи за „ безрамково “ изкуство – нежни анимации на картините на Винсент Ван Гог или Салвадор Дали, прожектирани върху големи бели стени – които дължат доста на растящата известност на Infinity Mirrors.

<стр class= " параграф