Аутсайдерското кабаре на Алън Къминг

„Надявам се, че нямате нищо против – цяла вечер ще идва група от момчета“, пошегува се Алън Къминг, докато влизаше на банкет във винен бар Upper West Side миналата седмица. Режисьор му беше изпратил съобщение в Instagram, надявайки се да накара г-н Къминг да участва в късометражния му филм и те се съгласиха да се срещнат директно след това интервю.

Вече това ден 59-годишният шотландски актьор засне телевизионно участие в района на Мийтпакинг, позира за две фотосесии и отиде да плува. По-късно той гледа моноспектакъла на комика Алекс Еделман в Beacon Theatre, преди да отиде с колата си в Бостън на следващия ден, за да изпълни своето кабаре „Алън Къминг не действа на възрастта си“.

Шоуто, което той обикаля от 2021 г., направи своята премиера в Ню Йорк по-рано същата седмица в Studio 54. Г-н Къминг познава добре пространството; той повтори ролята си в мюзикъла „Кабаре“ там през 2014 г., 16 години след спечелването на първата си награда „Тони“ за рискованото главно изпълнение. В него той съчетава мелодии от сериали, анекдоти и стандарти на Пеги Лий, всичко това в името на изследването и демистифицирането на стареенето.

Преди втората среща на кабарето в Ню Йорк, на 25 март, г-н Къминг говори за произхода на шоуто, кариерата си и Лайза Минели. Този разговор беше редактиран за дължина и яснота.

Какво ви накара да започнете да разработвате това кабаре?

Наистина беше заради онова шоу, което направих през 2019 г., „Daddy“ от Джереми О. Харис. Чувствах, че трябва да изглеждам по-възрастен, защото участвах в пиеса, наречена „Татко“, а аз съм бащата и очевидно не съм достатъчно възрастен. Бях напълно достатъчно възрастен. Пуснах тази голяма таткова брада, но след това трябваше да бъда гол дълго време с нея и ми се стори толкова странен начинът, по който хората реагираха, когато мъж на моята възраст е гол. Всичко беше положително, но обективизирането на тази възраст ме накара да се замисля: Как трябва да изглеждам?

Имам много носталгия, но мисля, че тази дума получава трудно продавам. На него се гледа като на нещо негативно, но ако се поучите от него и му се радвате, тогава е нещо добро. Това е като „амбиция“. Хората винаги мислят за това като за коварна кучка, но за мен това е желанието нещо да се промени за добро.

Изглеждахте сякаш сте се хванали неподготвен да се задавите, докато пеете „When We Were Young“ на Адел. Изненадва ли ви уязвимостта да правите кабаретно шоу?

Няма да рухна, но ще си позволя да стигна до емоция, която искам да има в песента. Но съм наясно, че играя и искам да бъда толкова уязвим, че да накарам хората [ахнат].

Научих това от Лиза. Всъщност тя е много важна за мен, докато правя това, защото първия път, когато ме помолиха да направя шоу като това, правех пиеса в Шотландия и Лиза дойде да направи концерт там. В шоуто си тя разказа история за времето, когато е била на 16, правейки летни акции [театър], и как всичко, което иска, е майка й и кръстницата й да дойдат да я видят. И така, Джуди Гарланд и Кей Томпсън отидоха в тази палатка в Кънектикът или където и да е, и избухнаха в сълзи, гледайки нейното изпълнение, но нямаха кърпа. Така че Джуди извади пудриера си, за да попие очите си, след което го даде на Лиза със сълзите си. Лиза казва в шоуто си: „И до ден днешен имам тази пудра.“ Цялото място – имам предвид, можете ли да си представите гейовете да се задъхват, да крещят, че в апартамента на Лиза има ДНК на Джуди Гарланд? и аз попитах дали тя наистина все още има тази пудра. Тя каза: „Не, скъпи, нищо от това никога не се е случвало!“ Това е шоубизнес. Не е ли страхотно?

По време на кабарето казвате, че ще има много изричане на имена, но по-скоро усещането е, че вие ​​самите сте изумени да имате някои от тези хора – като Джесика Ланг и Шон Конъри – в живота си.

Казвам това на шега, защото не го правя за ефект. Повечето ми приятели не са известни, но аз влизам в контакт с известни хора през цялото време, като професионален риск. Не дойдох в Америка, докато не бях на 30. Представете си, че сте израснали с всички тези велики културни проби и след това внезапно се преместите в напълно нова култура: все още имате тази външна гледна точка и страхотна основа. И тогава, разбира се, когато влезеш в нещо ново, наистина откриваш кой си. Мисля, че това наистина ми помогна като човек.

Държите ли на това външност?

Напълно. Имам чувството, че това е темата на следващото ми кабаре „Uncut“: да бъдеш аутсайдер и как, по ирония на съдбата, когато се опитваш да бъдеш автентичен, това означава, че си различен и странен. Става дума за това, че всъщност е неизрязан, но също така и нередактиран и нецензуриран. И когато не сте били „хакнати“, от пластична хирургия или на долния етаж, вие сте непокътнати и странният. Странно, когато всъщност сте това нещо, което всички се опитваме да бъдем — автентични — вие сте другият.

Аз съм аутсайдер в Америка, в Шотландия, по много начини. Всъщност не познавам никой, който да прави всички различни видове неща, които правя аз. Издълбах си този живот, който обичам, но също така е някак самотен.

Как се вписва Club Cumming във вашата марка?

Чувствам, че това е продължение на моята личност, така че много го осъзнавам. Говорихме с [продуцентската компания] World of Wonder за разработване на документална поредица, проследяваща различните личности — персонал, изпълнители — около клуба и как са намерили своето племе там.

Има толкова много красиви неща, които се случват там. Едно от нашите go-go момчета, което беше там от самото начало, сега е go-go момиче. Не е ли прекрасно? Създадохме тази малка общност от нещо, което вложих в света, като исках да го усещам по определен начин, който да бъде завладян от всички.

Чувствате ли, че „Предателите“ ви представи на нова публика?

Не мисля, че има много хора, които не знаеха кой съм. Просто мисля, че малко ми се зарадваха, разбираш ли? Те са също толкова шокирани, колкото и аз, че участвам в такова шоу и се наслаждават на това, което внасям в него.

Наслаждавате ли се на това, което внасяте в него?

Обичам го. Колебах се, защото не го разбирах. Тогава се срещнах с [продуцентите] и те казаха, че искат да бъда герой, и аз разбрах. Не се колебах, защото беше ляво поле; Постоянно правя странни неща. Свикнал съм странни неща да изскачат и да ги грабвам. Но обичам „Предателите“ и лагеруването – истинската дефиниция за лагер.

Какво е вашето определение за лагер ?

Разбиране, че публиката знае, че правя нещо подривно и с намигване. Мисля, че винаги съм го правил. Дори когато играех Ели Голд в „The Good Wife“, имах чувството, че хората харесват това, защото почти го коментирах, докато го играех. Когато хората ви познават и познават личността ви – предполагам, че сега го наричаме марка – хората си казват „Какво ще прави?“

Мисля, че това е достигнало връх с „Предатели“, защото съм необичайно театрален за тази форма на телевизия. Но мисля, че лагерът е доста сложен, да играеш герой, докато имаш нещо под него. Повечето хора смятат, че лагерът е просто хвърляне на перната боа около врата ви. Американците често грешат. Вижте тази Met Gala [чиято тема през 2019 г. беше лагер]. Хората не знаеха какво е това.

Последвайте ни в