Боливуд среща Бионсе: „Кафявите артисти също могат да бъдат мейнстрийм“

Превъртете TikTok или отидете на вечер през уикенда и елементарно можете да останете с усещането, че южноазиатската музика процъфтява. Но макар че наподобява толкоз известен, той се бори да окаже въздействие върху мейнстрийма.

Събота вечер е в клуб в западен Лондон и звучи, култури и ритъмове се сливат дружно от диджеи от Южна Азия, които се изправят един против различен в музикален конфликт.

" Това не е просто музика, това е празник на моята просвета и еднаквост “, изкрещява един млад мъж над музиката.

Докато празнуващите танцуват на ремикси на водачи в международните ранглисти, емблематични боливудски песни, бхангра ритми и цялостен набор от други звуци, DJ D-lish споделя, че е " премествайки границата на това, което значи южноазиатска музика ".

25-годишната, с същинско име Алиша, е единствено един от многото южноазиатски реализатори, които се пробват да трансфорат музиката си в мейнстрийм.

Въпреки ъндърграунд музикалната сцена, която има почитатели като фетиш, азиатските реализатори не престават да се борят с предизвикването да пробият в класациите. Това е макар обстоятелството, че съвсем 10% от английското население са азиатци.

Докато други музикални субкултури като Grime изживяват своя подем, повлияната от Азия музика наподобява е изоставена.

През 2002 година Panjabi MC издава своя bhangra шлагер Mundian To Bach Ke. Продадени са 10 милиона копия по целия свят, което го прави един от най-продаваните сингли на всички времена.

Въпреки това, това, което можеше да бъде началото на взрива на азиатските актьори, се оказа малко повече от знамение с един удар.

Две десетилетия по-късно казусът продължава - единствено шепа английски азиатски реализатори са имали топ 40 сингъла и още по-малко песни с азиатско повлияно звучене са попаднали в класациите.

„ Осъден преди да отворя устата си “

Певецът и текстописец Джей Шон споделя пред BBC News, че „ хората са били комплицирани “, когато за първи път е почнал да свири при започване на 2000-те.

„ Щяха да видят кафяво дете и незабавно да предположат каква музика ще пусна, щяха да бъда съден, преди даже да съм отворил устата си ", изяснява той.

Най-известен с шлагера си Down от 2009 година, английският азиатски R&B реализатор сподели, че даже откакто е подписал с лейбъл, ще му бъдат задавани " тъпи въпроси ", тъй като е имало " доста незнание към южноазиатската просвета и лейбъл производителите не постоянно го схващат ".

Музикантът Naughty Boy, който е работил с Емели Санде и Сам Смит, сподели пред BBC, че е имал сходен опит да бъде „ подложен в кутия, тъй като бях кафяв и мохамеданин “.

Изпълнителят, който имаше шлагер номер едно в Обединеното кралство с La La La и пет спомагателни топ 10 в Обединеното кралство, сподели, че преди този момент му е било казано да " разреди " звука си с цел да го „ извършите по-масов и да увеличите възможностите му да влезе в класациите “. Той сподели, че се съпротивлява на това и постоянно е бил „ безсърдечен “ към музиката си.

И двамата актьори имат разнообразни театрални имена от действителните си имена, само че споделят, че това е да не крият наследството си.

" Не желаех да се потвърждавам посредством самоличността си, по тази причина употребявам името, с цел да не привличам внимание. Искам света да слушам музиката си без преценка, " споделя Naughty Boy.

Той и Джей Шон сътвориха свои лични звукозаписни компании, с цел да дадат платформа на бъдещите Южноазиатски гений.

" Няма да си умря, до момента в който не видя повече южноазиатски реализатори да се пускат на всеобщи платформи - в случай че испанската музика и афробийтс могат да бъдат мейнстрийм за английска аудитория, тогава и нашата музика може “, споделя Шон.

" Медиите си затварят очите "

Тъй като южноазиатската ъндърграунд музикална сцена продължава да се уголемява, звукозаписните компании се възползват от нейната известност и по-голяма се поема ангажимент да подпише с реализатори от Южна Азия.

Вишал Пател е съосновател на 91+, самостоятелен лейбъл, основан, " с цел да запълни празнина " и подписва извънредно художници от южноазиатско завещание.

Той допуска, че южноазиатските художници се борят да станат мейнстрийм заради " липса на инфраструктура ".

" Има толкоз малко медийни ръководители с южноазиатско завещание, които могат оперативно да ни оказват помощ да прокараме тази музика. Повечето ръководители не схващат нашата просвета, тъй че избират да го игнорирате ", изяснява той.

" Някога беше по този начин за черните английски актьори, само че те съумяха да се съберат и да пробият - това са етикетите, медийни и стрийминг услуги, които направиха музиката на Grime страхотна. Имаме потребност от хора в промишлеността, които ще пазят южноазиатските музиканти. "

Жасмин Такхар, водеща на Шоуто Introducing на BBC в азиатската мрежа даде платформа на повече от 500 актьори от Южна Азия в нейното шоу.

Тя има вяра, че има „ незнание “ към вид музика, който вършат реализатори от Южна Азия.

" Талантът несъмнено е налице ", споделя тя пред BBC, " само че какъв брой постоянно чувате реализатори от Южна Азия радиото или разпространяван в Spotify? "

Takhar прибавя, че е срещала осъществявания с милиони почитатели в обществените медии, само че съвсем не участва в мейнстрийма, тъй като " медиите си затварят очите ".

Нов азиатски тон

Една група, която откри популярност в обществените медии, е момичешката група Girls Like You, която беше проучена в Instagram от звукозаписната компания на Vishal.

Състоена от четири дами на възраст сред 20 и 25 години, всички от южноазиатското завещание, групата стана вирусна неведнъж в Instagram и TikTok.

Наскоро момичешката група имаше шест милиона гледания на ремикс на Yeh Ka Hua на Боливуд и R&B класиката So Sick на Ne-Yo.

Те споделят, че тяхната музика е " сплав от култури, които смесват езици и звуци ".

„ Обичаме да сплотяваме поп музика с бхангра “, изяснява членът на групата Джая. „ Това е като разбъркване на Боливуд и Бионсе. “

Семплирането на боливудска музика не е нова идея в западната музика – доста добре познати поп песни са употребявали фрагменти от най-големите в Индия кино промишленост.

Toxic на Бритни Спиърс семплира ария на хинди от 1981 година на Lata Mangeshkar, до момента в който Black Eyed Peas семплира известна ария на Asha Bhosle в Don't Phunk with My Heart.

Ясмин, различен от членовете на групата, сподели, че групата „ разрушава стандартите какво значи да си английска азиатска жена “ и има „ изцяло световна “ следвайки в обществените медии.

Те се надяват, че ще съумеят да трансфорат триумфа си в обществените медии в шлагери, оглавяващи класациите, и са уверени, че в този момент е времето за южноазиатските актьори.

Освен че обществените медии оказват помощ на артистите да порастват, музикалните фестивали също поставят старания да усилят разнообразието на своите сформира.

Съставът на Coachella за 2024 година беше окуражителен за представителството на Южна Азия, с хора като номинираната за премията Mercury Джой Крукс - която е от Южен Лондон и е на половина от Бангладеш - осъществяване.

Преди това тя сподели пред BBC, че е доста значимо музикантите от малцинствените групи да получат „ платформа “.

Певецът Diljit Dosanjh, първият артист с тюрбан, който води боливудски филм и първият пенджабски реализатор, разпродал O2 Arena в Лондон, също ще взе участие на фестивала.

Въпреки че се подхващат стъпки, с цел да се отрази възходящата известност на южноазиатската музика, Naughty Boy са внимателни, че задължението на музикалната промишленост не се преглежда като " фаза ".

" Не желая звукозаписните компании да хвърлят пари на реализатори от Южна Азия, тъй като сега е готино да си кафяв ", споделя той.

" Аз съм кафяв вечно, нито за минута, тъй че въпреки да е освежаващо да забележим това, имаме потребност от дълготраен ангажимент, с цел да променим пейзажа. "

Източник: bbc.com