Чанти, маски за лице, пъзели: Има ли нещо, на което не е изобразено лицето на Фрида Кало?

Стилизирано и опростено, изображението на Кало към този момент може да се откри на тениски, чанти, маски за очи, калъфи за телефони, ръкавици за готвене и саксии.

Тази година се навършват 70 години от гибелта на Фрида Кало. Предизвикателният художник, разчупващ границите, въодушеви генерации създатели и изстреля мексиканското изкуство в светлината на прожекторите. 

Но от време на време наподобява, че най-голямото й завещание е продаваемостта на лицето й – и тези вежди. 

Стилизирано и опростено, изображението на Кало към този момент може да се откри на тениски, чанти, маски за очи, калъфи за телефони, ръкавици за готвене и саксии. 

И по този начин, какво е това, което направи външния й тип толкоз продаваем? 

Какво е Fridamania?

Не е извънредно да намерите автопортрет на художник, отпечатан върху облекло, чанта или аксесоар. Но с Кало освен нейните психически дълбоки автобиографични изображения украсяват дарове и джаджи. 

Червени устни, черни очи, една вежда и тъмна коса, обсипана с цветя, и вие незабавно разбирате, че това е Кало - даже в минималистичен жанр. Още през 70-те години на предишния век обликът й се разлепва върху билбордове и се асимилира в стилния дизайн. 

Сега, с изключение на занаятчиите на Etsy, корпорации като Forever 21, основателят на Барби Mattel и Vans имат артикули с нейния лик. 

Това комбиниране на нейните творби на изкуството и действителния й външен тип я трансформира в облик с паметен статус. Разбира се, нейният дръзновен, бохемски външен тип на изпъкващи окото цветове и флорални аранжименти се поддава да се трансформира в привличащ вниманието и възпроизводим претекст.

Нейните пухкави вежди и груби, непримирими представяния на самата нея също съответстват с актуалните отхвърляния на изкуствени и конформистки стандарти за хубост. Да имате лицето на Кало върху чантата си значи, че подкрепяте полезностите за небръсната, напълно естествена хубост. 

Или може би я виждате като фигура на несъответствуващи.

„ Преди си мислех, че съм най-странният човек на света “, сподели тя. „ Прочетете това и знайте, че да, правилно е, тук съм и съм също толкоз странна, колкото и вас. “

Фрида Кало като паметна фигура

За cognoscenti от нейния живот, изборът да носи лика на художничката също допуска поддръжка за фигура, която е емблематична като знаменосец за женската храброст и смелост в лицето на несгодите. 

На 18-годишна възраст Кало претърпява случай, изменящ живота й. „ Тя се возеше в рейс в Мексико Сити, когато беше ударен от тролей. Метален парапет прониза корема й; гръбначният й дирек беше строшен на три места. Никой не мислеше, че тя ще оживее, нито ще върви още веднъж “, разказва биографът Стефани Менсимер.  

Но Кало не разреши това да я спре да стартира да рисува, даже когато беше обгърната в гипсова отливка на цялото тяло. 

Животът, който последва, беше поредност от трагични и травматични прекарвания, в това число брачни връзки, бракоразвод и инвалидизиращи здравословни проблеми. 

Това накара Кало да наподобява като архетипния проблематичен, измъчен художник и я митологизира в паметна героиня. 

Някои учени като Маргарет А. Линдауер настояват, че това е изкривило оценката на нейното изкуство, където има „ асоциация едно към едно на житейски събития със смисъла на една картина “. >

Но за нейния имидж това значи, че той е станал още по-емблематичен и всеобщо продаваем, натрупвайки всевъзможен тип алегорично значение от еманципацията на функциите на пола до посланика на косата на лицето. 

Въпреки това, комерсиализацията на нейния облик, който в този момент се появява на видимо всевъзможен тип всеобщо създавана стока, го е отделила от по-дълбоките му смисли, тъй че той съществува само като моден и стилизиран знак на готино. 

Както го виждат създателите зад уеб страницата Messy Nessy, тя се е трансформирала в „ форма за бисквитки на предходното си аз, като от самото начало печели за капиталистическите корпорации по способи, по които художникът не би желал. “