„Чувствах се като съблечен гол“: затворниците се изправят срещу престъпленията си с изкуство

Дийн Келанд е прекарал почти пет години, създавайки изкуство със затворници в единствения напълно терапевтичен затвор в Европа – с малко помощ от Елвис и Дейвид Боуи

Върху ниска варосана стопанска постройка на територията на HMP Grendon, близо до двойни редици високи огради от бодлива тел , образът на Елвис като каубой с главата на Дейвид Боуи, покрита с оранжеви кефалове, изрязва сюрреалистична фигура. Изображението обявява ново студио-арт галерия в единствения изцяло терапевтичен затвор в Европа, където 260 затворници – 70% от тях доживотни – прекарват пет дни в седмицата в терапия, изправени пред своите престъпления. „Ние сме единственият затвор в страната, който няма изолационно отделение, но има художествена галерия“, казва ръководителят на клиничните услуги на Grendon, Ричард Шукър.

The Bowie/Elvis работата е част от шоу, озаглавено Imposter Syndrome на художника Dean Kelland, плод на почти петгодишно пребиваване, организирано от галерия Ikon в Бирмингам в мъжкия затвор категория B, разположен в провинцията на Бъкингамшир. Група от нас премина през тези масивни огради с верижна мрежа, отвъд охранителните порти и кучето за следене, за да посети шоуто на Келанд заедно с представяне на произведения на изкуството на затворниците. Въпреки всички тези предпазни мерки цари празнично настроение, тъй като затворниците, персоналът на затвора и пазачите се събират, разговарят и се възхищават на произведенията.

Картини на Ноел Галахър, Фийби Уолър-Бридж, живи колибри, цветя на дъгата, щампи на знаци за мир, скици на молци и пчели, които се тълпят по стените, салонен стил. Тревожно платно изобразява обръсната глава със затворнически решетки, прорастващи през кожата на лицето, което се извива в гримаса. „Става въпрос за това как затворническата среда се вплита във вас, без значение как се противопоставяте на нея“, казва нейният създател, N от D крило. Мъжете са много ясни за работата си, което едва ли е изненада, като се има предвид времето, което прекарват в малки групи, анализирайки криминалистично своите престъпления, които варират от въоръжени грабежи и изнасилвания до малтретиране на деца и убийство.

Високо над главите ни, голям монохромен автопортрет показва затворник, който премахва предния панел на лицето си, за да разкрие уплашено дете, хващащо коленете си в празна затворническа килия. Друго платно показва окован затворник с чук в главата, направена от тухли, който разбива пътя си към свободата. „Направих поредица от картини за това какво има вътре, зад маските, които носим през цялото време“, ми казва затворник, идентифициран като B от крило C.

Б е в институции от 11-годишна възраст. Но Грендън е различен, казват затворниците: липсва йерархията и насилието на обикновените затвори. „Тук няма битки, хората могат да се изразяват“, затворник, който пише поетични бележки. „В други затвори ще бъдеш смятан за слаб за това и ще се изложиш на тормоз.“ Grendon е основан през 1962 г. като радикален карцерален експеримент и е разделен на пет крила (общности) от около 40 мъже плюс индукционна единица. Затворниците трябва да кандидатстват за влизане в затвора и да прекарат до шест месеца в оценка, преди да могат да започнат интензивната четиригодишна терапия. Някои не могат да преминат през екстремния контрол и да поискат да се върнат към това, което знаят, но статистиката от криминологични проучвания показва, че затворниците, които са завършили най-малко 18 месеца терапия в Grendon, са с 20 до 25% по-малко вероятно да извършат повторно престъпление, отколкото в конвенционалните затвори.

„Затворът може да травмира повторно хората и ако не се обърнете към него, той ще продължи“, казва ми жена терапевт (или фасилитатор, както ги наричат ​​в Grendon). . „Трябва да вярваш, че хората се променят. Виждал съм го." Шукър се съгласява: „Уникалното тук е, че всеки чувства, че е част от обща цел. Те искат да го накарат да работи. В Grendon казваме: „Това е вашият затвор, вие сте отговорни да го направите безопасен, разрешите различията си.“

Всяко решение се взема демократично, чрез гласуване – включително избор на резидентен артист. Келанд разказва интервюто си с мъжете, преди да бъде приет в схемата. „Един от тях ме попита каква е работата ми и аз му казах „дефектна мъжественост, цикли на провал“. И той каза: „Е, тогава си на най-доброто място. Няма да намерите повече недостатъци от тези тук.“

Но Келанд, който описва себе си като „момче от работническата класа от Great Barr“, дойде без преценка, с цел да подкрепя затворниците в техните артистични занимания и да работи върху преживяването. Отпечатъците, колажите и филмите, които са разработили съвместно, са доказателство за доверието, което е успял да изгради в затворническата общност. Маските са основен мотив в шоуто на Келанд, отчасти поради изискването за анонимност на мъжете, които участват в него, и защото той се интересува от идеята за социалните фурнири, която съвпада добре с факта, че голяма част от психодрамата, на която мъжете се подлагат, включва маски .

Сред най-силните произведения в Imposter Syndrome е многоканална видео инсталация, Absolute Beginners (2022), включваща портрети на мъже, носещи неутрални маски. Заснет в полумрак, той показва момента, в който всеки се сблъсква с отражението си в огледалото, след като години наред не се е виждал в някои случаи. Повечето от мъжете се борят да задържат собствения си поглед през дупките на очите на бялата маска, скоро поглеждат надолу или настрани. „Беше наистина смущаващо“, казва ми Н. „Имаше чувството, че съм съблечен гол. Почувствах щипка на тъга, че съм прекарал живота си с бронята и маските.” В Ikon, където е изложена основната итерация на Impostor Syndrome, изображенията на мъжете се проектират върху монолитен черен цилиндър и зрителят е длъжен да се разхожда около него, за да ги види, имитирайки кръговия поток на двора на затворническата дейност.

Нивото на ангажираност на затворниците с работата на Келанд е очевидно в стената за диалог, поставена от художника в Грендън, възпроизведена на шоуто Ikon. Можете да видите как идеите се материализираха и разпространяваха там, докато Келанд закачваше бележки и изображения, а мъжете записваха отговорите си. Елвис е основен пробен камък, въплъщаващ както мъжкия идеал, така и неговия провал. Снимки на певицата заедно с Грейсън Пери, Бой Джордж, Тупак Шакур и Боуи сочат към интензивно изследване на мъжки модели за подражание. Дейвид Бекъм обаче не попадна в класацията и има огромен кръст на лицето си.

Заснетото изпълнение So the Days Float Through My Eyes (2023) бележи кулминацията за сътрудничеството на Келанд със затворниците. Група дрипави мъже с маски на Бауи със ситопечат (включително Келанд) стоят в тих ред. Те пристъпват на свой ред, вдигайки плакати с текстове от хита на Бауи от 1971 г. Промени, които изглеждат трогателно резониращи със състоянието им в затвора: „Никога не съм виждал как другите трябва да виждат фалшивия“ и „Така че се обърнах с лице към себе си ”. Първоначално Келанд планираше мъжете да изхвърлят знаците, но те му казаха, че това не работи. „Това са тези малки победи за мен, когато те чувстваха, че имат авторство и можеха да кажат: „Не, Дийн, направи го по този начин“, казва художникът. „Това беше огромно.“

Резиденцията за затворнически художници стартира през 2011 г. от благотворителния тръст на Мария-Луиз фон Мотесицки, а Ikon се включи през 2014 г. Оттогава галерията разшири обхвата на програмата, като назначи продуцент в затвора, Джеймс Латунджи-Кокбил, който заедно с Келанд ръководи създаването на арт студио и галерия в Грендън. Това промени гредите и амбицията на проекта, според Latunji-Cockbill: „Видяхме, че традиционните затворнически изкуства и занаяти почти отпадат, тъй като произведенията на нашата група са станали повече като практика на изящно изкуство.“ Освен че помага на затворниците с рисуването и рисуването, Келанд е създал преса за ситопечат и е поканил други художници да ги учат на офорт. След като е видял огромните ползи, Ikon се надява да пусне този модел на работилница в други затвори.

На симпозиум, проведен след разглеждането на изложбата, няколко затворници изнасят речи за това как се работи с Келанд е преобразил изкуството и живота им. „Всяка сряда, когато идвам на семинара, ми напомнят, че не съм просто нарушител – аз наистина имам глас чрез изкуството“, казва М от крило А, който през последните две години спечели сребро в годишния Награди за затворнически изкуства Кьостлер за своите текстилни творби. Входът на M тази година беше чифт сини терапевтични столове от плат, които той беше зашил с ярко жълти думи, използвани в сесиите за консултиране. „За мен ставаше въпрос за столовете, говорещи за всички хора, които седяха в тях и говореха за живота си. Тези столове крият толкова много тайни“, обяснява той. По същия начин B от крило C говори трогателно колко ценно е било да получи конструктивна обратна връзка за неговото изкуство. „Затворът е абразивно място – обикновено хората ще кажат: „Майната ти, мамка му“ – но да работиш с някой в ​​областта на изкуството, това е здравословно, храни душата. Това е, което ни дърпа напред, да бъдем част от нещо много по-голямо от нас.”

Докато ни извеждат от затворническия комплекс под извисяващи се светлини, подобни на трифиди, зайци бягат неуместно по ръбовете на поддържаната трева. Изглежда неоспоримо, че изкуството и терапията могат да играят огромна роля в рехабилитацията. Келанд от своя страна е доволен от постигнатото от него и Айкън: „Това, което имаме, са затворници, които ще напуснат, след като са работили с нас, които ще видят възможността да работят в творческа практика и може дори да се нарекат артисти. Това ще ми свърши работа.“

Dean Keller: Imposter Syndrome е в Ikon Gallery, Бирмингам, до 22 декември

Последвайте ни в