Ели Нойс, аниматор, който превърна глината и пясъка в изкуство, почина на 81

Ели Нойс, режисьор, чието използване на глина и пясък в стоп-моушън анимация спечели номинация за Оскар и оформи естетиката на Nickelodeon и MTV през първите дни на кабелната телевизия, почина на 23 март в дома си в Сан Франциско. Той беше на 81.

Съпругата му, художничката Августа Талбот, каза, че причината е рак на простатата.

Г-н . Нойс прави първия си филм „Клей или произходът на видовете“ през 1965 г. като студент в Харвард. Под акомпанимента на джаз квартет, глинени модели на животни изобразяват причудливо еволюцията във филма, който продължава малко под девет минути.

Въпреки че правенето на филми със стоп движение съществува от десетилетия и глината е била използвана през 50-те години на миналия век за създаване на анимирани герои като Гъмби, режисьори и кинофили приписаха начинанието на г-н Нойс за съживяването на интереса към техниката във време, когато ръчно рисуваните герои бяха по-популярни.

номиниран за награда Оскар за най-добра анимационна късометражна тема.

„Това признание послужи като огромен тласък на доверието в глината като среда за анимация, проправяйки път за още по-велики произведения,“ Рик Купър, бивш продуцентски мениджър на Will Vinton Productions, филмова компания Claymation, пише в списанието Design for Arts in Education.

Aardman Animations, английското студио, което използва глина в производството на филмите „Уолъс и Громит“, „ Chicken Run” и други популярни анимационни филми, припомни, че е гледал „Clay or the Origin of Species” по британската телевизия, когато започваше да работи като режисьор. , Фред, направи сандвич и „Пясъчен човек“, триминутна приказка с музика от блуграс за пясъчен човек, който си ляга.

Ричард Едер пише в рецензията си.

Том Шейлс пише. „В най-лошия си случай те са простодушни и в най-добрия си също са простодушни, което със сигурност е по-добре от претенциозни.“

Mr. Нойес привлече още по-голямо внимание с работата си по кабелна телевизия през 70-те и 80-те години.

Той използва пясък, за да направи анимирани въртящи се колела за първото шоу на Nickelodeon, „Pinwheel“, което имаше актьорски състав както от кукли, така и от хора. През 1983 г. той основава Noyes & Laybourne с Кит Лейбърн, телевизионен продуцент. Компанията направи няколко хитови предавания за мрежата, включително „Eureeka's Castle“.

През 1988 г. дуото се присъединява към Colossal Pictures, компания за развлечения, носител на наградата Emmy, и създава анимацията и графиките за “Liquid Television” на MTV, витрината за независими аниматори, която представи героите Beavis и Butt-Head. Те също направиха анимирани реклами за HBO, IBM, Scholastic, ABC Sports, Reebok и Xerox.

„Нарастващ интерес и осведоменост за анимацията от рекламните агенции и обществеността като цялото се развива“, каза г-н Нойс пред списание Backstage през 1988 г. „В началото и средата на 70-те, когато се занимавах с правенето на експериментални и анимационни филми, ме смятаха за странен.“

Баща му беше виден индустриален дизайнер и архитект, чиито проекти включват пишеща машина IBM Selectric и кръгли газови помпи за Mobil. Майка му, Мери (Уид) Нойс, известна като Моли, е била архитект и интериорен дизайнер.

Mr. Нойс получава бакалавърска степен по английска литература от Харвард през 1964 г. След това се записва в колежа по архитектурна програма, но напуска след една година. „Мисля, че той осъзна, че да следва стъпките на баща си е огромна идея“, каза съпругата му в интервю.

Той се премести за кратко в Калифорния, преди да се премести в Ню Йорк Сити, за да започне кариерата си във филмовата индустрия. Докато работи върху анимационните си филми, той също прави образователни програми за деца и режисира или няколко документални филма с Клаудия Уейл, включително „Това е домът на г-жа Левант Греъм“ (1970 г.) за бедно чернокожо семейство във Вашингтон.

„Както Нойс и мис Уейл го разбират, нейният топъл, щастлив, небрежен, невероятно пренаселен апартамент е нещо като претъпкан рай за правене на филми“, пише Роджър Грийнспън в Times. „Много неща се случват пред тяхната камера и те знаят как да го оставят да се случи и така за тях светът оживява.“

През 1991 г. г-н Нойс и семейството му се преместват в Сан Франциско, където той работи по анимационни проекти в Pixar и Disney Channel и по-късно е творчески директор в Oxygen Network. През 2003 г. основава продуцентска компания Alligator Planet с Ралф Гугенхайм, един от продуцентите на „Играта на играчките“ (1995).

Alligator Planet; проектите му включват анимационни сцени в „Най-опасният човек в Америка: Даниел Елсбърг и документите на Пентагона“ (2009), за които няма архивни кадри. Филмът беше номиниран за награда Оскар за най-добър документален филм.

Освен съпругата си, г-н Нойс е оцелял от децата си, Абигейл и Айзък Нойс; брат му Фред Нойс; две сестри, Мери Бруст и Дери Крейг; и внучка.

Mr. Лорд, чието анимационно студио създаде „Уолъс и Громит“, се срещна с г-н Нойс на филмов фестивал в Сан Франциско. Срещата беше подходящо забавна, тъй като г-н Лорд беше объркал него и баща му, с когото споделяха едно име и който отдавна беше мъртъв.

„Изнасях беседа и както винаги правя, приписвах неговия филм като формиращо влияние,” каза г-н Лорд. „Казах на сцената, че той е починал и какъв срам беше това.“

Mr. Лорд продължи: „И така, след това този човек се приближи и каза: „Аз съм Илай Нойс и съм добре.“ Беше наистина страхотно. Сега мога да му благодаря за невероятно важното му влияние върху мен.”