Феновете на Netflix полудяха, тъй като изключително противоречивият филм, оценен с 81% на Rotten Tomatoes, най-накрая се приземи
Netflix полуде, тъй като един изключително противоречив филм, Maestro, най-накрая беше пуснат в услугата за стрийминг в сряда (Кери Мълиган като Фелисия Монтеалегре и Брадли Купър като Леонард Бърнстейн)
Един написа: „Вярвам, че Maestro е в Netflix днес. Ако още не сте го гледали, поглезете се и го направете!'
„Сега гледам: Maestro в #Netflix #maestro Развълнуван от това.. гледам към Брадли Купър, работещ както зад, така и пред камерата,“ друго добавен.
Трети сподели: „Маестрото с участието на Кери Мълиган и Брадли Купър вече официално се предава в Netflix. Нямам търпение да гледам този шедьовър.'
'Maestro идва в Netflix на 20-ти. Изглежда страхотно, нямам търпение!' някой друг е публикувал.
Маестрото разказва историята на връзката между Леонард и съпругата му Фелисия. Режисиран е от Брадли по сценарий, който е написал с Джош Сингър.
Филмът излезе по кината в ограничено издание на 22 ноември, последвано от пускането му на 20 декември в стрийминг услугата Netflix.
Невероятният прием разплака трите деца на Бърнстейн - Джейми Бърнстейн, Александър Бърнстейн и Нина Мария Фелисия Бърнстейн.
Трансформацията на Брадли в легендарния композитор Леонард не беше никак малко постижение, като отне пет часа.
Биографичният филм, който е оценен с 81% от Rotten Tomatoes, имаше премиера на филмовия фестивал във Венеция през септември, където спечели 7-минутни овации, но не предизвика противоречия
След пускането на трейлър и кадри, протезният нос на актьора предизвика критики от еврейската общност, която го обвини, че прибягва до „Jewface“ (L, Leonard Bernstein и R, Брадли Купър)
Въпреки обратната реакция, филмовите фенове искаха да излъчат Maestro и споделиха вълнението си в социалните медии
„Последният етап – той беше покрит почти навсякъде, бодито и ръцете – това отне над 5 часа“, каза гримьорът Казу Хиро пред публиката на прожекцията на филма на филмовия фестивал в Ню Йорк, за EW.
Протезният нос на актьорите предизвика онлайн бърборене, като някои извикаха актьора/режисьора, че играе на стереотипите за „еврейското лице“ с преувеличената черта на лицето и кастинга на нееврейски актьор в еврейска роля.
Двойният носител на Оскар Казу, който преди това трансформира Гари Олдман в Уинстън Чърчил в Най-мрачния час, каза за бурята: „Не очаквах това да се случи. Съжалявам, че нараних чувствата на някои хора.“
Той добави: „Моята цел и целта на Брадли беше да изобразя Лени възможно най-автентично. Лени имаше наистина емблематичен външен вид, който всички познават – има толкова много снимки, защото той също е фотогеничен – толкова страхотен човек и вдъхнови толкова много хора.
' Така че искахме да уважим външния вид и отвътре. Ето защо направихме няколко различни теста и преминахме през много решения и това беше резултатът във филма.“
Децата на Бърнстейн по-късно защитиха гримьора Казу Хиро казва пред Vanity Fair: „Това е просто толкова досадно разсейване. Хората, които чакаха да се ядосат за нещо, просто чакаха да се нахвърлят.“
Маестрото разказва историята на връзката между Леонард и съпругата му Фелисия. Беше режисиран от Брадли по сценарий, който той написа с Джош Сингър (Леонард и Фелисия, заснети през 1959 г.)
Трансформацията на Брадли в легендарния композитор Леонард не беше никак малко постижение, отне пет часа да завърши от гримьора Казу Хиро (на снимката на премиерата)
Тя добави: „Просто ни накара да ахнем от това, което успяха да постигнат. Той (Хиро) ни изпращаше снимки на телефона си и някои от тях бяха толкова на място, че щяхме да си помислим, О, хайде сега, той току-що промъкна снимка на нашия баща.“
Джейми добави за представянето на Купър: „Неговата енергия беше толкова подобна на тази на баща ни и начинът му да бъде в света и да се свързва с хората ни напомняше все повече и повече за нашия баща и ние започнахме за да видим колко прав е той за ролята по начини, които дори не биха ни хрумнали в началото.“
Джейми плюс братята и сестрите Александър и Нина, пуснати по-рано изявление, което гласеше: „Брадли Купър ни включваше тримата във всяка стъпка от невероятното си пътешествие, докато правеше своя филм за нашия баща.
„Ние бяхме докоснати до сърцевината, за да станете свидетели на дълбочината на неговата отдаденост, любящата му прегръдка на музиката на нашия баща и истинската радост с открито сърце, която той донесе в своето изследване. Сърцата ни се разбиват, когато виждаме погрешно представяне или неразбиране на неговите усилия. Вярно е, че Ленард Бърнстейн имаше хубав, голям нос. Брадли избра да използва грим, за да засили приликата си, и ние сме напълно добре с това.“
Гримът на носителката на Оскар, който включваше протезен нос, за да играе еврейската икона и наскоро беше заклеймен като „Jewface“, е отнела доста подготовка, според гримьора на филма Казу Хиро.
Хиро също разкри, че Купър, който режисира филма, е увеличил времето за разговори, за да може да бъде в пълна екипировка на Бърнщайн, за да ръководи продукцията, като същевременно запази по характер.
'Последният етап, през цялото време, нашето време за разговор беше един през нощта и другото нещо беше, че той искаше гримът да приключи преди обаждането на екипа , така че той ще се появи като Лени, за да организира снимките и всичко.
Изпълнението и режисурата на Купър бяха възхвалявани в ранните рецензии, така че е възможно той да получи множество номинации за Оскар, както направи с писането си и режисьорски дебют A Star Is Born, където е номиниран за сценарист, актьорско майсторство и продуциране.
Той разкри на модератора Лин-Мануел Миранда по време на прожекция на създателя на вкуса в Ню Йорк, че е прекарал шест години, за да се научи да композира... за шестминутна сцена.
Въпросната сцена заснема емблематичното изпълнение на Бърнстейн, дирижиращ Лондонския симфоничен оркестър през 1976 г. в катедралата Ели, което „ужаси“ Купър.
'Тази сцена, за която бях толкова притеснен, защото я направихме на живо. Това беше Лондонският симфоничен оркестър. Бях записан на живо, трябваше да ги дирижирам“, каза Купър.
„И аз прекарах шест години, за да се науча как да дирижирам шест минути и 21 секунди музика“, призна той, като същевременно отдаде дължимото на своите „прекрасни учители“ за всичките им помощ по пътя.
„Успях да получа необработения запис, когато току-що гледах Леонард Бърнстейн [дирижиране] в катедралата Ели с Лондонския симфоничен оркестър през 1976 - каза Купър.
'И така трябваше да уча това. И Yannick Nézet-Séguin направи видеоклипове с всички промени в темпото, така че имах всички материали, върху които просто да работя“, продължи той.
„Беше наистина за това да набера точно това, което исках кинематографично и след това да ги поканя в това пространство и да се доверя, че всички те са свършили работата“, добави Купър.
'Тъй като мисля, че знаех, бях ужасен, абсолютно ужасен, че ако не бях свършил работата, нямаше да мога да се наслаждавам себе си в тези сцени. И всички го направиха“, каза той.
