Фил Ниблок, всеотдаен авангардист на музиката и филма, почина на 90

Фил Ниблок, влиятелен нюйоркски композитор и филмов и видео артист, който отвори нов звуков терен с натрапчиво минималистичен произведения, включващи дронове, микротонове и различни инструменти като гайди и гурди, често придружени от неговите еднакво минималистични движещи се изображения, починаха в понеделник в Манхатън. Той беше на 90.

Партньорката му Катрин Либеровская каза, че той е починал в болница от сърдечна недостатъчност след години на сърдечни процедури.

Mr. Ниблок няма официално музикално обучение. Въпреки това той беше приветстван като водеща светлина в света на експерименталната музика, не само като самия артист, но и като режисьор от 70-те години на миналия век, заедно с хореографа Илейн Съмърс, на Experimental Intermedia, фондация за танц , авангардна музика и други медии. Той е единствен директор на фондацията от 1985 г. до смъртта си и също така е куратор на звукозаписната компания на фондацията, XI. служи като пространство за изпълнение на фондацията. Това също беше социална връзка за прокарващи границите музиканти и композитори като Джон Кейдж, Артър Ръсел, Дейвид Берман и Търстън Мур от Sonic Youth. колективно съзнание, което му даде своя собствена истинска ангажираност както със слушател, така и с изпълнител.“

Mr. Музиката на Niblock беше белязана от плътно наслоени звукови текстури, състоящи се от тонове, близки един до друг по височина, които правят само много малки движения за продължителни периоди. „Минимализмът за мен означава премахване на нещата и гледане на много малък сегмент – за да се отървем от мелодията, ритъма и типичните хармонични прогресии“, каза г-н Ниблок в интервю за списание Frieze миналото лято. Той добави, че неговите парчета „всъщност не се „развиват“, както тази дума се използва в музиката.“

Филмите и видеоклиповете, които обикновено придружават музиката му, също са забележими липса на конвенции, избягване на бързото редактиране и наративните дъги. „В действителност работата наистина е лишена от повечето неща, които правят един филм“, каза той.

Ms. Най-известната творба на Niblock беше парчето „The Movement of People Working“, което той представи за първи път през 1973 г. и продължи да актуализира години наред и да изпълнява по целия свят. Състоеше се от хипнотична дрон музика, придружена на множество екрани от неговите медитативни (и безсюжетни) филми, заснети по целия свят, за рибари, селскостопански работници и други работници.

Той започва творческата си кариера в града като фотограф, снимайки Дюк Елингтън и други джаз артисти, а по-късно работи като оператор, заснемайки работата на авангардни хореографи като г-жа Съмърс. В този момент той не е имал никакви мисли да преследва музикална кариера.

„Никога не съм се интересувал наистина да бъда музикант“, каза той. „Взех уроци по пиано около шест седмици и баща ми не смяташе, че тренирам достатъчно, затова уволни учителя по пиано.“ Той никога не се е научил да свири на инструмент; той разчиташе на касетофони и в крайна сметка на лаптопи на своите концерти, за да възпроизвежда предварително записани части, като същевременно внимателно позиционира високоговорителите и регулира нивата на звука, за да подчертае акустиката на пространството.

Но през 1961 г. той вижда изпълнение на пиеса от експерименталния композитор Мортън Фелдман, което отваря нов свят за него. „Беше невероятно откритие, че можеш да имаш парче без ритъм и мелодия и тези дълги тонове“, каза той пред Paris Transatlantic. „Това наистина беше в известен смисъл разрешение да правя музика по подобен начин.“

Докато работеше в определено некомерсиална сфера, г-н Ниблок също получаваше заплата в продължение на десетилетия като професор в колежа на Стейтън Айлънд, част от Градския университет на Ню Йорк, преподавайки фотография, филми и по-късно видео. След пенсионирането си през 1995 г. той прави турнета до осем месеца в годината до последните си месеци.

Работата му остава неизменно предизвикателна и често е представяна с агресивен обем. В едно изпълнение в Union Chapel, извисяваща се църква и място за представления в Лондон, той почти буквално разтърси гредите.

„По време на концерта усетих такъв дъжд,“ каза той пред Paris Transatlantic. „Пипнах косата си и беше ронлива. Беше мазилката от купола, филтрираща се във въздуха. Трябва да е било над 120 децибела.“

Освен г-жа Либеровская, г-н Ниблок е оцелял от син, Джаспър.

Дори за музиканти, които я изпълняват, музиката на г-н Niblock може да има продължителен ефект. „След известно време, в което свирех парчета на Niblock, се връщам към обикновена музика“, каза г-н Уотсън. „Ако има повече от три ноти в него, си мисля: „Какви са всички тези рококо глупости?“

Последвайте ни в