Филикия Рашад знае нейната цел
за първи път Phylicia Rashad осъзна какво иска да прави с живота си, тя си проправя път към излизането на оживена аудитория. Това е ноември 1959 г. в Хюстън, след фестивал на студентската музика на 9 000 места Сам Хюстън Колизеум.
Рашад, който тогава беше Филисия Алън, беше господарката на фестивала на церемониите. Само на 11 години тя спечели ролята в състезание, като победи ученици от други черни начални училища в нейния район, които останаха предизвикателно сегрегирани пет години след решението на Brown срещу Board of Education. Рашад прекара шест седмици, подготвяйки се за концерта - практикувайки въведения за изпълнителите и запаметяване на либрето за оркестър. В нощта на шоуто тя носеше чисто нова жълта рокля Pinafore върху бяла риза, бели обувки, бели чорапи с разрошена облицовка и цветна тиара отгоре на прясно направените къдрици.
"Когато излязох на микрофона, за да говоря, аз внезапно в прожекторите се припомнях, за да говоря, за да говоря, за да говоря, аз се припомнях, че се припомнях, аз се припомнях, че се припомнях. „Светлината беше толкова ярка, не можах да видя никого в публиката. И така, всеки път, когато се качих, просто разговарях със светлината.“
Докато напускаше мястото, Рашад чуваше майките на някои ученици, които говорят между себе си. През 2004 г. Рашад стана първата чернокожа жена, спечелила наградата „Тони“ за най -добра актриса в пиеса, за представянето си в „A Basin in the Sun.“ Наскоро тя се завърна на Бродуей-този път като режисьор-с „Цел“, новата пиеса на Брандън Джейкъбс-Дженкинс, наградената от Тони писател на „Подходящ“.
Режисирайки в театъра, като майчинството, може да бъде без благодарствена работа, като не обещава нито един гламур на актьорско майсторство. Но Рашад подходи към ролята със същата страст и яснота на целта, която тя е донесла на всяка глава от обемната си кариера.
"Всичко се връща да служи на текста", каза тя в първия от два разговора миналия месец. „Като актьор, вие сте фокусирани изцяло върху какъвто и да е герой, който играете. Но като режисьор, аз наблюдавам всеки аспект от продукцията, покваризирайки всички тези творчески енергии в привеждане в съответствие. Носеше пуловер с лилав костенурка, украсен с дълга златна колие и висулка за тъмно бижу. Тя имаше вълни със сребърна коса, прибрана спретнато в хвощ, блестящ френски маникюр и ръце толкова меки като бузите на бебетата. Въздухът на тишината я заобиколи, сякаш самото й присъствие е достатъчно, за да разсее отвратителната или злонамерената активност. Гласът й беше деликатен, но резонансен, погледът й нежно директно.
във втория етап продукция в театър „Хелън Хейс“. Пиесата се развива през една нощ в дома на семейство Джаспър, виден политически клан в Чикаго, чийто патриарх, Соломон, е застаряваща икона за граждански права във формата на Джеси Джаксън. Синовете на Соломон - Назарет, амбициозен пейзажен фотограф и отпадане на училището за божественост, и Соломон -младши, бивш държавен сенатор, който току -що излезе от затвора за измама за финансиране на кампании - се борят да отчитат пътя на техните животни, когато неочакван гост на вечерята принуждава цялото семейство да постави под въпрос своите основополагащи вярвания. Лорънс Фишбърн. След дипломирането си Рашад се премества в YWCA на 51 -ва улица в Midtown, над Центъра за изпълнителски изкуства Кларк, след това домът на Американския танцов театър на Алвин Ейли. Тя за първи път се изяви на Бродуей през 1971 г., като в режим на готовност в мюзикъла на Мелвин Ван Пийбълс „Не би трябвало да умре естествена смърт“, експериментална ода на черния подклас на Америка, номиниран за седем награди „Тони“. отиде на турне с „Josephine Superstar“, Asco Concept Album, вдъхновен от живота на живота на Josephine Baker. Телевизионна аудитория от 40 милиона зрители. Двойката имаше едно дете, Condola и разведено през 2001 г.) Алън, който също беше актриса, както и танцьор и хореограф, наскоро беше заснел филма „Слава“-аплодираната драма за телевизионна гимназия в Ню Йорк-играейки роля, която по-късно щеше да репресира в телевизионна телевизия. Почти се отказа от надеждата за собствения си пробив, след като беше излъчена като подценяване на Шерил Лий Ралф в оригиналната продукция на Бродуей на „Dreamgirls“ през 1981 г. Три години по-късно, докато играеше повтаряща се роля в сапунената опера „One Life to Live“, нейният агент се обади за прослушване за „Cosby Show“."Csby по-късно играеше повтаряща се роля в сапунената опера" One Life to Live ", нейният агент се обади за прослушване за" Cosby Show " В момента, в който се премие. Вдъхновен от комедията на своя съ-създател и звезда, Бил Козби, сериалът представи света на Huxtables-очарователното, средна класа семейство на горд, но игрив акушерски на име Клиф (Козби) и безкраен адвокат на име Клер (Рашад). Шоуто спечели три награди „Еми“ - включително изключителни комедийни серии - за първия си сезон, който се излъчва от 1984 до 1985 г. и е средно близо 40 милиона седмични зрители, като съживи интереса към ситкома като формат и задвижвайки своята мрежа, NBC, за №1 в рейтингите за първи път в десетилетие от затвора
, се извини за туит, който празнува, че е освободен от Cosby от затвора, след като се извини за по -ранен сексуална връзка в рейтингите за първи път в десетилетие на затвор. , се извини за туит, който отпразнува управляващия, който е освободен от Cosby от затвора, след като се извини за по -ранен сексуален ASSICENS. "Съжалявам", написа тя в писмо, адресирано отчасти до университета Хауърд, където тогава беше декан на колежа по изящни изкуства. „Възнамерявам да спечеля вашето доверие и вашата прошка.“През последните години Рашад даде присъствието си на екрана на други телевизионни предавания, включително „Това е нас“ и филмите „Creed“. Но тя е работила най -последователно на сцената. В допълнение към спечеленото от Тони изпълнение в „A Raisin in the Sun“, тя спечели похвали за работата си в „Head of Passes“ и „Skeleton Crew“, за която тя спечели втора награда на Тони, през 2022 г., за най-добре представената актриса в пиеса.
Като изпълнител на оригиналната продукция на Бродуей на „Gem of Ocean“. In 2023, Glenn Davis, the co-artistic director of the Steppenwolf Theater Company, recruited her to direct “Purpose,” an original commission that premiered in Chicago last spring.
SIX YEARS AGO, while she was in South Carolina visiting her mother, Поетът Вивиан Айърс, Рашад стана родител на сива скумрия табби котка, която тя нарече Долорес. Беше го намерила да се крие в дърво.
"Щях да кажа на съседите, че кучето им е нарушило сигурността и е в задния двор на майка ми, когато чух звук", каза тя на закуска в среден град. „Погледнах нагоре, а по долните клони на магнолия е това мъничко коте с опашката си, изправена право нагоре, трепереща и трепереща. Влязох и сложих ръцете си, но тя се отдръпна. Аз казах:„ Не е нужно да се страхуваш. Няма да те нараня. Можеш да дойдеш “и тя стъпи в ръцете ми. „Цел“, Рашад стана известна със своя нежен маниер в нощта. Тя често се приближаваше до актьорите тихо след сцена и шепне в ухото им.
"Тя иска да защити това, което създавате", каза Дейвис. „Тя е много уважителна към процеса на актьора.“
Като режисьор, Рашад има за цел да създаде среда, в която актьорите се чувстват освободени от изкушенията на егото. Тя вярва, че представлението е най-мощно, когато се подходи като акт на безкористна преданост, а не „хората, идващи да видят колко сте блестящи или колко ярко можете да блеснете.“
"Когато нашата работа се разбира и извършва като принос, тя придобива по-голямо значение", каза тя. “The first offering is to the work. And by serving the work, you are serving the people who you’re working with, and by serving the people who you’re working with, you serve the audience.”
At the restaurant, she thought back to the weeks she had spent preparing for the Houston music festival that she emceed as a child, where she overheard a group of women call her Красиво.
"Ще минат много години, преди да разбера това, но това, което тези жени казваха, няма нищо общо с това, което изглеждах", каза тя. "Това беше фактът, че знаех този сценарий и говорих от сърцето си. Това е красиво."
