J. Lo and Behold: Is She for Real?

Никой, който се окаже в „кой е най-странният момент в това ново нещо на J. Lo“ състезание, не трябва да се тревожи. Няма грешни отговори.

Частите, в които Дебелият Джо играе д-р Мелфи до Тони Сопрано на Дженифър Лопес, са толкова интензивни, колкото и твърде многото сцени, в които Джейн Фонда, Тревър Ноа, Кеке Палмър, Пост Малоун, Ким Петрас и Нийл де Грас Тайсън (да избера само шест от дузина имена) спорно представляват астрологичните знаци. Никой от тези хора изглежда не е бил на снимачната площадка по едно и също време. Единствените изпълнители, които убедително споделят екрана, са Дженифър Луис и Дженифър Луис и това е само защото тя прави Близнаци.

Номер за бърза сватба се нарича „Среднощно пътуване до Вегас ”, но младоженецът вече е връчил на ръка поканата на Лопес. Това е „Среднощно пътуване до Вегас“, но първо със спирка на това, което може да бъде Вестерос, Темискира или „Клетката“. Най-малко незабравима е гледката на нашата звезда, по потник и до врата с топли лакти, яхнала разбиваща топка, за да потуши катастрофа в електроцентрала.

албум с нови песни, някои от които вдъхват жар за визуалния компонент. Албумът е толкова много бюфет от звуци, които се наричат ​​съвременни или градски: музика, която можеше да бъде създадена във всеки един момент през последните 25 години, което не е същото като да я наречем вечна. Лопес никога не е бил на авангарда. Тя често е там, където просто беше музиката; и това може да я остави в безизходица такава, каквато е тук.

Пуерториканска народна приказка за двама влюбени, чиято обречена съдба я превръща в роза, а него в колибри. Осъден ли е да прекара вечността в намиране на правилното цвете? Кой е Лопес в тази приказка? Никой не знае – нито д-р Джо, нито нейният Зодиак на знаменитостите, нито тя („Дори не се разбирам“), нито групата й приятели. Тяхната загриженост за нейните разводи и повторни бракове става повод за засрамваща похотта интервенция, която я изпраща при Анонимни пристрастени към любовта, където Джанет Джаксън я очаква танци на стола.

Трябва да подайте го на Дженифър Лопес. Тя не е стисната. Ето един артист, който е решен да влезе, по дяволите. Тя ще пее-танцува-играе през всичко, дори домашно насилие (песента „Rebound“ се развива в тази стъклена къща) и духовен дефект („Broken Like Me“ е това, което се случва в L.A.A.). Нейният вид щедрост не трябва да се приема за даденост. Кой друг тази известна би се осмелил да рискува да изложи всичките си предполагаеми романтични проблеми тук по този начин, не като странности, а като патология? Цял музикален номер (разположен като сън в родния й град Бронкс) включва Лопес, която баладира заедно с детето-актьор, играещо нейното недоволно, обезпокоително неизмито по-младо аз, като и двамата страстно повтарят с уста текста на незабележителната заглавна песен. Не можете да кажете на тези двамата, че не изпълняват „The Circle of Life“.

Лопес не изпълнява намигване-намигване. Личността не е игра. И слава богу. Тя ни завърта главите от 30 години. И все пак обработката на витражите й е убягнала. Никога не сме имали стреса да оценяваме непрекъснато нейната раздуваща се институционална стойност, защото институциите, като цяло, са я игнорирали. Тя посещава награди, въпреки че очевидно остава ненаградена. Тя просто продължава. И тъй като тя не трябва да носи кръстовете на културната война, които Тейлър Суифт и Бионсе правят, човек би си помислил, че ще носи по-лек товар.

„Скъпи Бен, Pt. II.” Вместо това Афлек може да бъде намерен да лае под косми грим като трол на кабелни новини. Защо не го вземете – или някоя друга звезда – точно до нея в добра романтична драма, вместо това, което Лопес може да бъде видян да прави тук, свил се на огромен диван, изричайки репликите на Барбра Стрейзънд в „The Way We Were“? Сърцераздиращата сериозност на Стрейзънд може да е тази на Лопес. Тя споделя артистичния самодетерминизъм, който Стрейзънд въплъщава, но избира да се отнася към тази сила като към караоке.

Като настойник на собствения си имидж, Лопес може да не вярва, че някога е правила заслужено облекчение, стабилност, щастие, баня. Стремежът с „неспокойно сърце“, както тя се изразява тук, е просто това, което е. Да се ​​старае е това, което тя знае. Най-очарователният аспект на тези нови реклами на Афлек Дънкин – добре, един от завладяващите аспекти – е, че бостънският луд, който играе, се оказва на прослушване за нея, като прави невероятно смущаващо всичко възможно, за да направи добро музикално впечатление. Този човек знае какво не знаят д-р Джо и Зодиакът на знаменитостите. Стойността и достойнството може да са езикът на любовта на Лопес.

Тъжната новина е, че нищо в „This Is Me … Now“ не е толкова забавно — или смешно — като тези реклами. Този проект изглежда не е доближил Лопес до спокойствието или лекомислието. Това е повод за още повече труд. Отново: Тя хвърли себе си и куп жени да работят в буквална фабрика за любов и условията са опасни. Колкото и силна и игрива да изглежда Лопес на сцената на живо – в Лас Вегас или на концертните сцени в нейната романтична комедия отпреди две години „Ожени се за мен“ или по време на шоуто й на полувремето на Супербоул през 2020 г. с Шакира – тя често изглежда несигурна във филмите, разкъсвани колко големи или малки, тихи или лъчезарни да бъдат. Тя изглежда стресирана, може би дори невротична. (Тя също така е поставила измисленото си аз на дивана на психотерапевт.) С изпълнител на живо искате неутолим. Вие плащате за категория 5 Force of Nature. Но един актьор се нуждае от поне няколко сцени на правдоподобна почивка, а на екрана тя рядко може надеждно да намери спокойствие.

„Hustlers“ от 2019 г., когато тя показва на Констанс Ву как да изгради съблазнителен танц на пилон. Нейните десетилетия сценична работа изкристализираха в топла, познаваща педагогика на шоубизнеса. Това чувство на релаксация и саморазкош, на мъдрост, е рядко (дори, в крайна сметка, в „Hustlers“). Когато Бионсе изследва любовта-болка, тя нарече проекта си „Лимонада“. Когато Лопес го направи, сърдечната болка се превръща в кардио, много изпотяване и страдание, бокс, задъхване и вдигане. Вие се възхищавате на формата на тялото й толкова, колкото и скърбите за нейното емоционално недоволство. Това е „Lululemonade“.

В някакъв момент тя се опитва да си спомни „Singin’ in the Rain“ на Джийн Кели и нейната ангажираност ме трогна. Това също е изнервящо. Целият мини-филм е мека почит към стария Холивуд и издръжливостта на неговите образи. Това също е самопоздрав към Лопес и собственото й дълголетие. Но има нещо в нейния дъжд. Има толкова много вода, от една страна. Тя е намокрена. И все пак тя го изживява, радост като изпитание, напълно облечена, но смело разголена. Гледате нейната визия за постоянство и тя изглежда толкова жестока.