Културен филм на седмицата на Euronews: `Ferrari` - силният, но странно пешеходен биографичен филм на Майкъл Ман
Добре изиграна и включваща пулсиращо трето действие, „Ферари“ все още има чувството, че нещо липсва.
Разположен през лятото на 1957 г., намираме бивш състезател, превърнал се в производител на състезателни коли Енцо Ферари (Адам Драйвър) в нещо като туршия. Фалитът заплашва фабриката, която той и съпругата му Лора (Пенелопе Круз) построиха от нищото.
За да влошат нещата, техният разклатен брак е в канализацията. Загубата на сина им, Алфредо, продължава да тежи, а измамният Ферари поддържа (любовна) афера с притисната си от войната Лина Ларди (Шейлийн Уудли), от която има незаконен син.
Посред надвисналата заплаха да бъдете изпреварени от Maserati на пазара и дискусиите за сливане с по-голяма компания, едно предстоящо събитие може да обърне нещата за Ferrari: коварното Mille Miglia, състезание от 1000 мили през Италия, което може да бъде опасно за неговите шофьори ...
Все пак тяхната професия е „смъртоносна страст и ужасна радост“...
За първия си филм след разочароващия Blackhat от 2015 г. Майкъл Ман се завръща с страстен проект, базиран на романа на Брок Йейтс „Енцо Ферари: „Човекът, колите, състезанията, машината“, който функционира като елегантен, но изненадващо пешеходен биографичен филм.
Въпреки че работи като красив периодично произведение, което мъдро избира да покрие сравнително малка част от живота на главния мъж, има забележима липса на характерния стил на Ман, което кара Ferrari да се чувства странно конвенционално от естетическа гледна точка. Ман винаги се е фокусирал върху историята на суровите мъже и техните мании за консумация; но остава мъчителното усещане, че този филм, макар и гладко изпълнен, можеше да бъде режисиран от Джеймс Манголд и никой не би постъпил по-мъдро.
Между другото, без сянка, предназначена за Джими – чийто Мат Деймън / Форд срещу Ферари с участието на Крисчън Бейл беше значително по-напрегната афера.
Не това напрежение беше непременно това, което Ман търсеше тук. Ferrari работи най-добре като психологическа вивисекция на Енцо и неволите му във връзката, като както подходящо нареченият Шофьор, така и Круз доставят стоките. Внушителната физика на Драйвър е перфектна за ролята, италианският му акцент е милостиво по-малко OTT в сравнение с песните му от House of Gucci. Няма такова нещо, за съжаление, може да се каже Shailene Woodley, която не звучи италиански. Смътно македонска, може би, но със сигурност не е италианка.
Що се отнася до Круз, тя е в особено показна форма тук като скърбена майка и жена, която постоянно трябва да потвърждава мястото си на масата.
Ранните сцени виждат как Круз фантастично представя и двете страни на многослоен герой с намалено екранно време: една минута тя се изправя срещу съпруга си с пистолет (което кара майката на Енцо да коментира възхитително „По-скоро бих превъоръжил Германия преди дава на тази жена пистолет”), а на следващия е на гроба на сина си, оплаквайки непоносима загуба. Това, което Круз постига в тази последна поредица, е безмълвно предаване на кладенци от кипяща болка, което гарантира, че нейният герой не може да бъде евтино отхвърлен като клишето на непостоянна италианска съпруга. но Круз е този, който го кара да се извисява, когато го прави.
И преди бензиностанците да започнат да се отчайват, не се страхувайте, зрителите, които се наслаждават на тръпката от „cars go vrooom“, ще имат шанса да извадят ya-yas. Състезателните поредици в последния акт са идеално калибрирани, с една зашеметяваща поредица – трагедията с Гуидицоло, ужасяваща катастрофа, довела до загуба на девет обществени живота и този на шофьора Алфонсо де Портаго (тук изигран от Габриел Леоне) – удря много силно.
Това е силна нотка, с която трябва да завършим, и в крайна сметка прави Ferrari много завладяващ часовник. Въпреки това, както титулярният герой казва: „Влизате, за да спечелите – спирайте по-късно“ – и в крайна сметка съжалявате, че Ман беше махнал крака си от спирачката още малко.
Ferrari излиза по кината на Коледа.
