Мнение: Как „Каубоят Картър“ на Бионсе разкрива истинската природа на Америка
Бележка на редактора: Роксана Джоунс, редактор-основател на ESPN The Magazine и бивш вицепрезидент на ESPN, е била продуцент, репортер и редактор в New York Daily News и The Philadelphia Inquirer. Джоунс е съавтор на "." Тя говори за политика, спорт и култура всяка седмица във Филаделфия 900AM WURD. Мненията, изразени тук, са нейни собствени. Прочетете в CNN.
Кънтри музиката е дълбоко в кръвта на чернокожите.
И смелият, брилянтен нов албум на Бионсе „Act II: Cowboy Carter“, който излезе в петък, не е изключение от тези музикални корени. Вместо това, това е продължение или възвръщане, ако щете, на дълбоката връзка, която чернокожите американци имат с кънтри музиката в тази страна и извън нея.
Именно от Африка банджото, характерният инструмент на кънтри музиката, пристигна на бреговете на нашата нация. И от душите на тези поробени чернокожи хора извира какофония от красиви музикални звуци, от госпъл, джаз и ритъм енд блус до рок, рап и кънтри. Много преди да има расово оцветени музикални жанрове, създадени за разделяйте и монетизирайте музиката, имаше просто страхотна музика.
Ако не беше вечно присъстващият расизъм, който разстройва и често диктува какви пространства могат да обитават чернокожите жени в обществото, албумът с кънтри музика на Бионсе не би бил голяма работа. Нямаше да има негативна реакция в социалните медии или радиостанции, които да отказват да пускат нейната музика, защото просто не е достатъчно кънтри. „Cowboy Carter“ ще бъде оценен единствено въз основа на музикалните си достойнства и всеки ще продължи напред.
Но това не е Америка, в която живеем. И най-често, за да постигнем най-доброто си творческо и професионално, чернокожите жени трябва да се съпротивляват и да работят постоянно, за да възвърнат собствените си разкази.
Отказвайки да бъде музикално и културно ограничена, Бионсе даде тласък на кънтри музиката, който можеше да дойде само от един от най-добрите артисти в света. Нейният изключително успешен сингъл от албума „Texas Hold ‘Em“ направи Бионсе първата чернокожа жена, заела номер едно в кънтри класациите.
И затова този албум, който създава история, се празнува.
Според Алис Рандал, текстописец на кънтри музика и автор на „My Black Country“, „Бионсе е преминала предвидените и непреднамерените граници, културната червена линия“. Тя каза пред NPR за „Каубоя Картър“, че Бионсе „се е издигнала до висота, до която никоя друга чернокожа жена не е достигала в страната. Това е почит към нейния собствен гений и осветява гениалността, която е била преди.”
Рандал има предвид многото велики чернокожи кънтри музикални изпълнители, които без съмнение са повели пътя за Бионсе. Пионерът на кънтри музиката Линда Мартел въвежда две песни в албума. Нейният албум от 1970 г. „Color Me Country“ е първото голямо издание на чернокожа изпълнителка в страната. Мартел, която сега е на 82 години, беше първата чернокожа жена, която изпълнява соло в Grand Ole Opry, най-важната сцена на кънтри музиката, разположена в Нешвил, Тенеси.
За кратко време през 1960-те и 1970-те години чернокожите изпълнители на кънтри музика получават известен търговски успех и признание. Емблематичният албум на Рей Чарлз от 1962 г. „Modern Sounds in Country and Western Music“ оглави класациите, хитът „Fairytale“ на The Pointer Sisters от 1974 г. спечели Грами за най-добро кънтри вокално изпълнение, първи за изцяло женска група.
А Чарли Прайд, може би най-известният чернокож певец в кънтри музиката, имаше 29 номер едно в класацията Hot Country Songs на Billboard и повече от 50 Топ десетки.
През 2022 Grand Ole Opry се извини на семейството на покойния музикант на хармоника Дефорд Бейли, една от най-важните звезди на ранната кънтри музика, за лошото отношение към Бейли и „потискането на приноса на нашата разнообразна общност“. Известен още като „Магьосникът на хармониката“, Бейли е един от основателите на самата Grand Ole Opry. И въпреки че днес е в Залата на славата на кънтри музиката, Бейли никога не е бил признат за безбройните си приноси към жанра.
В моето семейство музиката все още ни обединява от различни жанрове, океани и поколения.
Докато растехме, звездите на нашето годишно семейно събиране винаги бяха група братовчеди на 80-те, чиято слава в семейството беше, че някога са свирили в Grand Ole Opry. Никога не знаехме дали това е просто семеен фолклор, но това, което знаехме, беше, че когато чичо Уилбър избухна, че банджото и групата му започнаха да прибират дъските за пране, лъжиците и хармониките им - това щеше да бъде хвърляне в задния двор. Все още се усмихвам, когато си спомням как всички се опитвахме да се научим да играем на лъжици. Не е толкова лесно, колкото изглежда.
Вземете нашия безплатен седмичен бюлетин
Корените на кънтри музиката са дълбоко в много чернокожи семейства като моето, дори тези от нас, които никога не са живели „на юг“. Винаги ще бъде музиката на нашите предци, която все още докосва душата ни и ни води напред, без значение какъв комерсиално приемлив лейбъл е наложен върху музиката.
Чувам тези предци в „Каубой Картър“.
Нейната песен „Protector“ ме отведе на красиво пътешествие назад до времето, когато синът ми се роди за първи път. Спомних си безбройните нощи, които прекарах, люлеейки го да спи под звуците на Патси Клайн, Рей Чарлз, Доли Партън и други любими.
Бей перфектно улови чувствата ми като нова майка - пълна с любов и надежда за бъдещето. И за мълчаливия обет, който дадох тогава, да бъда защитник на детето си, осветявайки го, докато ходя по тази земя.
Най-добрата кънтри музика ще докосне душите ни, като разказва истории от обичайния, ежедневен живот - нашите триумфи и борби, раздялата и гримовете, радостта и болката.
И по тази мярка бих казал, че второто изпълнение на Бионсе, „Cowboy Carter“, наистина е класическа кънтри музика.
