„Много емоционално заснемане“: зад Четири дъщери, необичаен филм с награда „Оскар“
Тунизийският режисьор Каоутер Бен Хания създава уникален документален драматичен поглед към семейство, разкъсано, когато две дъщери заминават, за да се присъединят към Ислямска държаваAdrian Horton@adrian_horton сряда, 10 януари 2024 г. 08.11 EST Последна промяна на сряда, 10 януари 2024 г. 08.13 EST
Четири дъщери, сюрреалистична смесица от документален филм, памет, мета-фиктивно пресъздаване и терапия, вече в списъка за Оскар, възникна преди години: през 2016 г., когато тунизийка на име Олфа Хамруни се обърна към местните новини, за да извика неуспеха на страната си да се бори с бича на ИДИЛ. И година преди това, когато двете й радикализирани най-големи дъщери, Гофране и Рахма Чихауи, избягаха, за да се присъединят към групата в Либия. И годините преди това, когато Хамруни се бореше да отгледа четирите си дъщери – двете най-големи, непокорни и пламенни; двамата най-млади, запалени гъби на конфликта – с железен юмрук и заплата на икономка.
Хамруни за първи път привлече вниманието на тунизийския режисьор Каутер Бен Хания по новините, умолявайки властите да репатрира дъщерите си от либийски затвор, в който са били задържани по подозрение в терористични дейности (и след като американски антитерористичен удар уби съпруга на Рахма през 2016 г.). Бен Хания беше впечатлен от „умението й да разказва историята си“, каза тя. Хамруни и двете й по-малки дъщери, Ея и Тайсир, „имат точните думи, за да опишат своите чувства, тяхната история, тяхното развитие на събитията“.
Бен Ханя, игрален филм - създател с опит в документалните филми, който се опита да „разрови зад тези клипове – това фактическо събитие – да се разрови в миналото на това семейство“ първоначално чрез ясен истински документален филм. Но тя намери формата за недостатъчен за улавяне на сложността на ситуацията, емоционално разбиране на това какво би мотивирало Гофран и Рахма, тийнейджъри готи, превърнали се в фундаменталисти, да напуснат. Кадрите не бяха достатъчно добри. (Хамруни се съгласи, каза тя.) Минаха години. Бен Хания получи международно признание за своя филм на арабски език от 2020 г. „Човекът, който продаде кожата си“, номиниран за „Оскар“ за най-добър международен игрален филм. Тя имаше своя избор от проекти, но се върна в Тунис, за да говори отново с Хамруни и двете й останали дъщери с различен подход: какво ще стане, ако наемат актьори да играят изчезналите сестри?
Четири дъщери започва с тази странна връзка между факти и измислици, памет и изпълнение: Ея и Тайсир, на 11 и 8 години, когато сестрите им си тръгнаха и сега в края на тийнейджърските си години, се срещат с актьорите Ичрак Матар и Нур Каруи, гледат ги как носят никаби като Гофран и Рахма; всички са съгласни, че има прилика. Радостното сглобяване на семейната единица с Хамруни бързо преминава в сълзи; Хамруни е заменена със собствен двойник, изигран от тунизийско-египетския актьор Хенд Сабри, който се съветва с Хамруни как да изиграе нейните спомени. (Един единствен мъж, Мажд Мастура, играе всички мъжки роли – съпругът на Хамруни / бащата алкохолик на момичетата, хищното бивше гадже на Хамруни, тунизийски полицай – решение от удобство, което също е показателно за наличността на мъжете в това семейство.)
Бен Хания не беше почитател на пресъздаването, конвенцията, която често се използва в документалните филми за често евтин, скъп или разсейващ ефект. „Това е измислица, не е документален филм“, каза тя за практиката. Заедно с Хамруни, Ея и Тайсир тя си представи нещо различно: жените поставят, дори режисират, възстановки на своите спомени, за да придружат свидетелството си от първо лице, търсене на катарзис, яснота или просто някакъв контрол чрез хибридно изпълнение. (Това помогна, че Хамруни, отдавна обвинявана, че е фалшифицирала историята си, предположи, че по ирония на съдбата на думите й ще се повярва повече, ако ги предаде известен актьор като Сабри.) „Помислих си да открадна клишето и да го използвам по друг начин“, каза Бен Ханя. „Използвайки го като в театъра – ние сме на сцената, опитвайки се да пресъздадем спомен от миналото, така че пренасяме миналото в настоящето, но също така поставяме под въпрос този спомен.“
Експериментът има порести граници; пред камерата воалът на изпълнението се изплъзва и сваля, докато участниците разбиват ранг, характер, време, факт. От време на време има клипове с новини за Хамруни в режим на атака. Бен Ханя запазва част от мета скелето – дебат между Сабри и Ея относно това дали да ругаят (нямаше да е точно, ако не го направиха, твърди Ея); актьорите обясняват как в следреволюционния Тунис шалът за глава се превърна от символ на съпротива в инструмент за контрол; разговор между Хамруни и Сабри за това доколко да се ангажираме лично с историята на болката. „Научих се да се защитавам“, казва Сабри. „И какво, ако не можете?“ Хамруни се чуди. „Ако не можете да извадите героя от главата си? Ако те изнервят, защото изглеждат твърде реални?“
Понякога сестрите изглеждат като едно щастливо, разговорливо семейство, от онези, с които можете да говорите за епилация, като Eya и Tayssir го правят или играят игри, като си представят храна, която не е там. Хамруни наблюдава и двете от рамката на вратата, припомняйки си последното като едни от най-щастливите си спомени. Но повторните постановки наистина разкриват родословие от болка – потънала в мизогиния, отгледана в бедност и принудена да се омъжи, Хамруни отгледа дъщерите си в страх от тяхната сексуалност. Бити от двамата си родители и ограничени, Гофран и Рахма се обръщат към фундаментализма като източник на свобода. И Eya, и Tayssir споменават сексуално насилие от гаджето на Hamrouni в сцена, в която Eya носи нож. Изнервен от разкритията, Мадж, играещ бившия втори баща, излиза; Eya настоява той да се върне.
„Това беше открита дискусия“, каза Бен Ханя за снимките, които продължиха около четири седмици на същото място в Тунис, от време на време изискващи дискусии извън камерата, рестартиране и пренасочвания. „Трябва да реагирам бързо, за да кажа добре, нека не ходим там“, каза тя. „Беше много емоционално заснемане.“
Хамруни, по-специално, се очертава като сложен герой, безстрашен в търсенето на дъщерите си, напълно откровен и все пак обвързан със страх при отглеждането тях, алтернативно сладки и изсъхващи, жена с дълбока вяра, изключително скептична към фундаментализма. „Тя имаше това противоречие, когато тя е въплъщение и пазител на храма на патриархата, като идея, като концепция“, каза Бен Ханя. „И тя трябваше да направи това по някакъв начин, за да защити себе си и дъщерите си. Но се случва обратното.“
Тактики за оцеляване, извличане на властта, която човек може, неразривният белег на патриархата върху собствената автономия – човек вижда паралели с, да речем, анти-ERA активисти в САЩ или жени в различни култури, които се борят с нещата, които също въплъщават, или обратното. „Хората може да си помислят: „А, те са мюсюлмани“ или нещо подобно, но когато погледнем отблизо, това е проява на едно и също нещо в различни цветове“, каза Бен Хания.
Може би не е изненадващо, че няма окончателни отговори защо Ghofrane и Rahma са напуснали, само „ключове“, както се изразява Бен Хания. Все още няма събиране на семейството. Бен Хания и нейният екип, заедно с Хамруни, продължават да оказват натиск върху тунизийското правителство да репатрира сестрите и сега осемгодишната дъщеря на Гофране Фатма, която е прекарала живота си в плен. Гофране и Рахма не са гледали филма, но са получили описания от сестрите си по телефона. Хамруни, Ея и Тайсир остават с надежда за завръщането си, според кода на филма. Дотогава в „Четири дъщери“ те приемат каквото изцеление могат да намерят.
Four Daughters вече е достъпен за наемане дигитално в САЩ и ще излезе в Обединеното кралство на 22 март
