Моля, докоснете: Необичайно голо изпълнение се поставя отново десетилетия след смъртта на художника
Два пъти седмично тази пролет гол актьор седи в дребна дървена кутия в изложба в Ню Йорк и чака да бъде допрян. През дупки от всяка страна на кутията ръцете на посетителите се протягат във вътрешността и на открито, срещайки кожа или коса; закъснение, с цел да се дефинира частта от тялото или бързо оттегляне. Това е форма на бърза фамилиарност, неуместна, разкриваща и може би, за някои, дълбока.
Замислена преди съвсем седем десетилетия от френския художник и „ ужасното дете “ Ив Клайн, дръзката творба, която той озаглави „ Скулптура тактилна “, в никакъв случай не е била осъществена през живота му – съгласно личните му трудове през 1957 година той признава, че би имал „ незабавно накарах полицията на гърба си “ за това. Но в този момент, с обозначени правила за уместно държание и единодушие — и защита наоколо — с цел да се резервира сигурността на изпълнителя, работата през днешния ден може да бъде изпитана (буквално) от първа ръка в „ Yves Klein: The Tangible World “ в Lévy Gorvy Dayan на Upper Източна страна.
През късия живот на Клайн - той умря от сърдечен удар на 34 години - той прави провокативни, пробни произведения в интервала след Втората международна война, излагайки монохромни картини с присъщия си наследник пигмент, насочвайки голи модели да отпечатват нарисуваните си тела върху платно и в един образец, който е хазаин на галерия в изложба на изцяло празна стая.
„ Ив Клайн: Осезаемият свят “ сплотява доста от по-рядко срещаните произведения на художника. Те значително се концентрират върху тялото, от широкомащабните картини на Клайн, направени от „ живи четки за изобразяване “ – неговите модели, потопени в багра – до серия от творби, основани на огън, които включват платно с духалка към фигурите на дами.
„ Исках да покажа любовта на Ив Клайн към тялото и жизнеността, която съставлява тялото “, сподели Доминик Леви, съосновател на галерията, която съставлява имението на Клайн. „ Чувствам, че през днешния ден е подходящо да прокарам (чрез) тази дълбока човешка мощ на живота. “
По времето, когато Клайн работеше, нереалните придвижвания бяха превзели света на изкуството, до момента в който концептуалното изкуство едвам започваше да покълва. Включването на осъществяването от Клайн, неговият акцент върху процеса и стремежът му да овладее неизразимото по-късно ще станат маркери на придвижванията през 60-те години.
„ Той е първият актьор, който в действителност включва пърформанса като артистичен акт и като процедура “, сподели Леви. Жестокостите на войната, добави тя, са повлияли надълбоко върху креативното изложение и метода, по който художниците предават човешкия опит. „ 50-те години бяха миг на реорганизация и прераждане и на метода, по който подхождаш към тялото. И в това време това беше необикновен интервал на независимост.
Но слагането на творбите на Клайн в актуален подтекст изисква модерни съображения. Художникът е подложен на критика за обективизиране на дамите - моделите, които са работили като живи четки за изобразяване, в последна сметка са били обсъждани като принадлежности за творбите, макар че от този момент се приказва за това, което тя разказва като уважителното естество на съдействието. И предлагането на кутия, където посетителите могат свободно и сляпо да допрян гол човек, би трябвало да бъде деликатно планувано.
Наскоро участник в галерия на Марина Абрамович от 2010 година в Музея за съвременно изкуство в Ню Йорк - която изискваше посетителите да минават сред двама голи художници на входа - съди музея за това, че не го е защитил от голям брой случаи на полово принуждение. (Оттогава MoMA реши да отхвърли желае.) Преди 10 години създател на изкуството, който взе участие в първото показване на „ Sculpture Tactile “, написа нехайно за прекарването за ArtNews, само че означи, че той и други са били опипвани през интервала, когато беше конфигуриран на арт панаира Independent Projects в Ню Йорк.
За един от двамата реализатори, участващи в тази итерация, опитът е „ утвърждаващ “ и „ хубав “. Хюго Александър-Роуз е прекарал няколко четиричасови интервала, седнал в дребната затворена статуя с възглавница, с цел да се усеща комфортно, и с телефона си, с цел да алармира, в случай че има потребност от вода, храна, отмора или помощ. Като модел на фигура в Училището по образни изкуства, той е привикнал да седи неподвижно дълго време в името на изкуството. И като транс мъж той сподели на CNN, че е любопитен какво би било да се занимаваш единствено посредством допиране, без моменталните преценки на зрението.
„ Хората вършат доста догатки въз основа на това, че за първи път ме виждат или чуват гласа ми – изключително цисполовите хора “, сподели той в телефонен диалог. „ Понякога ръцете на хората ще посегнат и ще допрян горния ми белег от интервенция. И… не знаете техните гледни точки за транс хората. Те не знаят по какъв начин наподобявам, аз не знам по какъв начин наподобяват те, с изключение на ръцете им. Така че е забавно да можеш да се свързваш с хората по този метод. “
Леви означи, че не е сигурна дали Клайн би присъединил единствено дами в „ Sculpture Tactile “ – неговите трудове разказват хипотетичните модели като „ красиви голи модели с доста кръгли форми “ – само че тя акцентира, че не счита, че смисълът на парче „ е за пола на лицето “ и че „ пренаписването със задна дата (неговите) планове е пагубно “.
„ Става въпрос повече за тази неуместна точка на контакт “ с човешкото тяло, изясни тя за скулптурата.
Александър-Роуз сподели, че някои хора са били вокално нервни от присъединяване, до момента в който други са споделяли значими връзки с него. Някои му благодарят за привилегията да се допрян до него.
„ Един човек… постави ръката си на бузата ми и я задържа за малко, без да каже нищо – и двамата съществувахме в безмълвие “, спомня си той. „ И те извадиха ръката си и ми се стори, че ги чух да плачат. Беше в действителност мощно и вълнуващо прекарване. “
„ Това в действителност подтиква хората да преодолеят личния си дискомфорт. И проучете това (усещане) и се облегнете на него и научете нещо ново.