На 70 години композиторът Георг Фридрих Хаас насърчава самооткриването

Една вечер през 2013 година, по време на дипломния ми рецитал по комбинация в музикалната академия на град Базел в Швейцария, инструмент, който аз беше издигната и полетя в публиката. Беше дребен високоговорител, закрепен с тиксо към струна — нарекох го звуково махало — и когато музикантът го завъртя, лентата не устоя.

Почти всичко това можеше да се обърка, нали. Една пианистка загуби мястото си в музиката. Един саксофонист обърка времето за осъществяване и се втурна с джапанки след неистово телефонно позвъняване от мен. В композицията, от която бях най-развълнуван, неприятно реших значима композиция от принадлежности: откъс, който трябваше да звучи елегантно металически, беше просто тенекиен.

Получих припадък на суматоха. Излязох на открито да подиша въздух. Моят професор по комбинация, Георг Фридрих Хаас, и негов състудент, израелският композитор Яир Клартаг, ме последваха, с цел да ме успокоят.

Когато дъхът ми се върна към естествената си скорост, Хаас ми сподели, че цени музиката ми, само че че ще би трябвало да стартира да имам вяра в себе си.

Алекс Рос от The New Yorker назова Хаас „ един от най-големите европейски композитори на своето потомство “ и първоначално През 2013 година изтъкнатият диригент Саймън Ратъл разказва „ In Vain “ на Хаас като „ един от дребното към този момент приети шедьоври на 21-ви век “.

Хаас е изковал автентичен глас, употребявайки микротонал материали или шпации, по-малки от дребната секунда, най-малкото разстояние сред две ноти в общоприетата западна интонация. Той изкопа непознатата компактност на тези звуци, с цел да сътвори първично взаимоотношение на напрежение и освобождение, в което разтърсващото напрежение живееше до внимателна хубост.

Бях на 25 години с безразлични класове, чийто самоделен инструмент съвсем беше завъртял някого.

Но Хаас и аз имахме повече общо, в сравнение с беше явно незабавно. Той се реалокира в Швейцария от Грац, Австрия, през 2005 г.; Пристигнах от Залцбург, в същата страна, през 2011 година И двамата имахме огромни очаквания за живота си в Базел, само че се почувствахме неспокойни, щом пристигнахме. Градът изглеждаше песимистичен към външни лица и атмосферата в консерваторията можеше да бъде напрегната. Изглежда, че в миналото съм срещал гей мъже на моята възраст едвам когато пътувах със седем часа трен до Берлин; Третият брак на Хаас беше в рецесия. В Базел „ изгубих почвата под краката си “, спомня си Хаас в скорошно изявление. „ Винаги съм се чувствал защитителен. “

Haas знаеше какво е възприятието да се съмняваш в себе си. Вярата в себе си, сподели той, „ е едно от най-фундаменталните неща за мен. “

Райън Бепел, Араш Яздани и Уилям Дохърти, както и Клартаг – най-малко частично тъй като Хаас обезсърчаваше студентите да се борят за позиция. „ В тази класна стая имаше нещо като химера “, спомня си Бепел. „ Наистина се подкрепяхме един различен, което в този момент знам, че не постоянно е по този начин в креативните среди. “

От своя страна Хаас сподели, че вижда „ това като избрана логичност в моята работа като преподавател, че се пробвам да приема всеки човек, който композира музика, подобен, какъвто е, и да го предам на останалите. ”

Той беше въодушевен от най-смелата, най-непрактична концепция от дните ми на композиране: парче за шест коли за спешна помощ, обикалящи аудитория. Техните скорости ще бъдат деликатно калибрирани, с цел да основат разнообразни пластове на резултата на Доплер или огъването в нота, която възприемаме, когато звукът минава около нас. По явни аргументи творбата по този начин и не беше изпълнено.

До деня на моя рецитал и двамата с Хаас бяхме възнамерявали бягствата си от Базел. Той отиваше в Ню Йорк, с цел да стане професор по музика в Колумбийския университет. Щях да отида в Берлин, с цел да стана сервитьор в сладкарница в американски жанр.

Хаас беше толкоз концентриран върху придвижването, че към този момент не помни диалога ни на моя концерт. „ Бях в цялостна задънена улица и трябваше да изляза “, сподели той. „ Имах необикновен шанс, че ми беше препоръчан излаз. “

Хендл Клаус, работата се концентрира върху основния воин, чийто другар, Матиас, преди малко е умрял в болница. Томас скърби, само че би трябвало да взаимодейства с деловите чиновници на гибелта. Инструменталната музика постоянно е скелетна, с отбор, състоящ се съвсем напълно от срибки, бързото им затихване припомня за преходността. Операта показва екзистенциална самотност, облекчена единствено от нежния искра на нейните микротонални хармонии.

След като Хаас стартира да преподава в Колумбийския университет, животът му се трансформира бързо. Той се срещна с Молена Уилямс, публицист, реализатор и деятел на различния метод на живот, в OkCupid. Хаас от дълго време искаше сътрудник, който да споделя интереса му към B.D.S.M. и доминантно-подчинена динамичност. След десетилетия на угнетяване на това предпочитание той откри някой в ​​Ню Йорк, който го показа. Те се ожениха през 2015 година и в този момент тя се назовава Молена Уилямс-Хаас. Двойката си сътрудничи по произведения като „ Hyena “, за която Уилямс-Хаас написа и извърши текст за прекъсване на алкохола, съпроводен от музиката на Хаас.

От преместването му в Ню Йорк, Хаас, който помнех като свенлив преподавател, беше прям за предишното си. Малко след сватбата си той и Уилямс-Хаас разговаряха с The New York Times за връзката си, описвайки по какъв начин споделената им връзка предизвиква творчеството им. По-късно същата година Хаас сподели пред Die Zeit, че е отгледан от семейство, което остава идеологически близо до нацистите след края на Втората международна война.

„ Чудовищата “, Хаас сподели пред вестника, „ те бяха мои родители и баби и дядовци. “

„ Артистът и перверзникът “, съкровен документален филм за Хаас и Уилямс-Хаас, премиера през 2018 година Когато композиторът се реалокира в Съединените щати, „ Имаше мисълта, че в този момент съм в Ню Йорк и Ню Йорк е огромен, Ню Йорк е неизвестен, мога да върша каквото си желая и никой няма да забележи “, сподели той. „ Тази идея не проработи напълно. “

Клартаг, мой съученик, последва Хаас до Колумбия от Базел, с цел да продължи докторантурата си по комбинация, и откри учителя си видоизменен. „ Той беше доста свенлив и интровертен, най-малко със студентите в Базел “, сподели Клартаг. „ В Ню Йорк той в действителност се отвори, беше доста разговорлив, прям. “

През 2022 година Хаас разгласява записки на немски език, които разказват по-подробно предишното му, „ Durch vergiftete Zeiten: Memoiren eines Nazibuben “ („ През отровени времена: Мемоарите на едно нацистко момче “). Неговият дядо, архитектът Фриц Хаас, се причислява към нацистката партия през 1934 година, когато организацията към момента е незаконна в Австрия. Бащата на Хаас се опита да възпита младия Георг в същата идеология. Докато учи в Грац от 1972 до 1979 година, Хаас осъзнава, че нацистките благосклонности остават измежду някои австрийски композитори. Той разказа физическо принуждение от страна на фамилията си и полово принуждение от страна на съучениците си.

Премиерата предишния август в Болцано, Италия, е композирана за камерен оркестър и 50 изправени пиана, всяко настроено на миниатюрен период от две цента от идващия. (Центовете мерят разликата сред музикалните интервали; дребна секунда, най-малкото разстояние сред две ноти в общоприетата западна интонация, е 100 цента.)

Създадени роящи се „ микроклъстери “ посредством тази конфигурация преобразувайте и излизайте от лъчисти, комплицирани обертонови хармонии. Въпреки че заглавието се отнася до броя на струните в ансамбъла, то също по този начин припомня за порнографския, садомазохистичен разказ на Гийом Аполинер от 1907 година „ Единадесетте хиляди пръчки “.

„ 11 000 Saiten “ е кулминационна точка на последното десетилетие в живота на Хаас. Сега той желае да насърчи себеоткриването на другите, колкото и прикрито да е това. Както той направи за мен.

„ Моята фантазия като преподавател “, сподели Хаас, „ е нещо да пораства подземен, като коренище, и по-късно на друго място прераства в друго растение. “