Най-добра камея? Най-добрата шапка? Преди наградите на Академията в неделя, AP раздава свои собствени Оскар
Наградите на Академията отличават много неща във филмите, но не и някои от най-важните. Преди неделните Оскари, филмовите сценаристи на AP Линдзи Бахр и Джейк Койл правят селекция за собствените си награди – някои по-нестандартни от други.
НАЙ-ДОБРОТО АКТИВНО ПОДДЪРЖАЩО ИЗПЪЛНЕНИЕ: Кори Майкъл Смит, „Май декември“
Понякога най-добрите наистина поддържащи изпълнения са тези, които никога, никога няма да получат „награди“, като брилянтния Кори Майкъл Смит като Джорджи Атертън в „Май декември“. Със своята фино маниакална енергия, тъжна усмивка и тази ужасно изрусена коса, неговото присъствие е онзи вид неоспоримо, което краде и двете сцени, в които участва, а също така напълно преобръща всичко, което сме разбрали досега. Но така работи сезонът на наградите и нещо, което само нашите приятели стратези на наградите могат да оправдаят. — L.B.
НАЙ-ДОБРАТА ПРИЧЕСКА: Конската опашка на Гуен с главата надолу, „Spider-Man: Across the Spider-Verse“
Сред това без съмнение има по-елегантно оформени коси годишните номинирани за Оскар. Но нищо не може да се сравни с подпомогнатата от гравитацията красота на конската опашка, която виси във въздуха, когато Гуен (Хейли Щайнфелд) и Майлс (Шамейк Мур) седят заедно, вкопчени в долната част на корниза, взирайки се в един обърнат Ню Йорк в „Spider-Man: Across the Spider-Verse.“ За обърната наопаки филмова поредица, която разбива канона, обърнатата с главата надолу конска опашка на Гуен сочи пътя. – J.C.
НАЙ-ДОБЪР ДУЕТ: Джефри Райт и Джон Ортис, „Американска фантастика“
Колкото и страхотен да е целият ансамбъл в острата драма на Корд Джеферсън, филмът никога не е по-добър, отколкото когато Райт и Ортис са съчетани заедно . Когато разочарованият романист на Райт Монк Елисън се среща с агента си Артър (Ортис), „American Fiction“ блести от комичното взаимодействие на двама велики герои и актьори. Дайте на тези момчета ситком и ще гледам шест сезона. – J.C.
НАЙ-ДОБРА КАМЕЯ: Марго Роби, „Астероиден град“
„Asteroid City“ на Уес Андерсън получи добра сделка тази година с нула номинации (може би той ще спечели първия си Оскар за късометражния си Хенри Шугър). Едно представление в морето от страхотни, което наистина направи впечатление, беше истинска епизодична роля, запазена за самия край: Марго Роби като актьора, чиято сцена на мъртвата съпруга на Джейсън Шварцман беше съкратена за известно време. Тя получава само няколко минути, за да напомни на бъдещата си колежка за бъдещите им реплики, облечена в елизабетински дрехи на балкон разстояние. Това е емоционален удар от най-добрия вид, кратък и перфектен. — L.B.
НАЙ-ДОБРО ЛИЦЕ: Уилем Дефо, „Бедничките“
Лицето на Уилем Дефо вече е произведение на изкуството, но „Бедничките“ го превръща в шедьовър в стил Мунк. Неговият белязан д-р Годуин Бакстър, чиито деформации идват от експерименти, извършени върху него, е като смесица от луд учен и ранена жертва. Той е Франкенщайн и чудовището на Франкенщайн, в едно. – J.C.
НАЙ-ДОБРИТЕ КАСКАДИ: „Мисията невъзможна: Разплата на мъртвите — част първа“
Остава странно, че филмовата академия все още не признава каскадите, но ние можем тук. „Мисията невъзможна – Мъртво разплащане“ не е аутсайдерът в тази категория, но това не прави това, което направиха, по-малко впечатляващо. Очевидното „най-добро“ е скокът от скала, който повечето от нас вече знаят, че Том Круз е направил сам. Но също така съм пристрастен към автомобилното преследване в Рим, в което Круз и Хейли Атуел се опитват да избягат от залавянето в скърцащ, ретро Fiat 500, докато са заедно с белезници. — L.B.
НАЙ-ДОБРОТО ИЗПОЛЗВАНЕ НА „СЕПТЕМБРИ“ НА EARTH WIND AND FIRE: „Robot Dreams“
„Септември“ вероятно е чуван в стотици филми и на милиарди сватби, но Номинираният за най-добър анимационен филм "Robot Dreams" използва диско класиката до съвършенство. Във филм, който е поразително възрастен за връзката между куче и робот, цялата радост и носталгия на „Септември“ никога не са били толкова вълнуващи. Изпраща ви от театъра, тананикайки „Камбаната звънеше, о, о, душите ни пееха“. – J.C.
НАЙ-СТИЛНОТО: „Присила“
Това може би е глупава превъзходна оценка за филм, който лесно беше една от най-силните адаптации на годината, като взе това, което по същество беше дневник на млада жена и направи нещо емоционално и дълбоко без използване на разказ от първо лице. Обмисленият стил на филма на София Копола помага да се направи това, пренасяйки публиката в тази опияняваща и мечтателна страна на чудесата на най-красивите дрехи и бляскава обстановка с най-голямата звезда на времето и ни насочва заедно с Присила към осъзнаването, че това също е кошмар. — L.B.
НАЙ-ДОБРАТА СЦЕНА: Тестът на Тринити, „Опенхаймер“
Не харесвам всичко в епоса на Кристофър Нолан, но мисля, че сцената на Теста на Тринити е последователност, която ще бъде научена да заснема ученици от поколения. Не става дума само за самата експлозия, която беше постигната с техники за правене на филми от старата школа като принудителна перспектива (да направиш нещо малко, но да го направиш да изглежда голямо). Това е тътнежът на моментите, които следват, когато Опенхаймер, след като чува, че бомбата е хвърлена над Хирошима, е посрещнат от развяващата знамена публика в гимназията. Лицето на Опенхаймер е ужасено, съобразявайки се с това, което е направил. Тълпата става гротескна и пепелява. Едно момиче (изиграно от дъщерята на Нолан) крещи. Ето истинския гръм на „Опенхаймер“. – J.C.
BEST DREAM BALLET: „Barbie“
Миналата година имаше толкова много страхотни танци, от потните клубни сцени в „Passages“, до сватбения танц в „The Iron Claw“, глупавите движения на Джеф в „Bottoms“, еуфорията на счупената кукла на Бела Бакстър в „Poor Things“, бугито на „M3GAN“ и, разбира се, края на „Saltburn“. Но трофеят отива при еуфоричния балет-мечта на Грета Геруиг „Аз съм просто Кен“, поредица, която тя се бореше да запази, която е и най-добрата във филма. – Л.Б.
НАЙ-ДОБРАТА БИТВА: Джулия Луис-Драйфус и Тобиас Мензис, „You Hurt My Feelings“
Разбира се, можете да изберете по-насилствени срещи. Но възможно ли е нещо по-свирепо да ги разтърси от това авторка да чуе съпруга си да казва, че не харесва последната й книга? В „You Hurt My Feelings“ на Никол Холофсенър това е началният залп в едно болезнено, истерично остро изследване на честността в отношенията. Не, повтарям, не, филм за среща. — J.C.
НАЙ-ДОБРОТО ИЗПОЛЗВАНЕ НА СЪЩЕСТВУВАЩА ПЕСЕН: „Silver Joy“ от Damien Jurado, „The Holdovers“
Мисля, че категорията на оригиналната песен се нуждае от основен ремонт. Години наред филмите ми помагаха да се запозная с съществуващи песни, които може би съм пропуснал, които веднага стават любими поради емоционалната асоциация с филм. Избирането на правилната съществуваща песен е такова изкуство и една миналата година се открои над всички останали: „Silver Joy“ на Damien Jurado в „The Holdovers“. — L.B.
НАЙ-ДОБРАТА ШАПКА: Шапката-кофа на Майкъл Фасбендър, „Убиецът“
Внимателните филмови убийци отдавна носят стилни шапки. Помислете за федората на главния герой на „Le Samouraï“. Убиецът от "Убиецът" на Дейвид Финчър обаче носи шапка-кофа. Това е също толкова силует, но той прилича повече на глупав турист, отколкото на хладнокръвен убиец. Това е смисълът на филм за убийство във все по-анонимни времена. — J.C.
НАЙ-ДОБРО ИЗПЪЛНЕНИЕ В ЕДНА СЦЕНА: Одра Макдоналд, „Произход“
В твърде пренебрегвания „Произход“ на Ава ДюВерней голяма част от усещането за човечност на филма идва от богатото присъствие на актьорите, които влизат и излизат от филма. Не само звездната главна роля, Aunjanue Ellis-Taylor, но редица изпълнители – включително Jon Bernthal, Emily Yancy и Nick Offerman – добавят към нюанса на „Origin“. Това е особено вярно за Одра Макдоналд, която се появява само за една сцена, която може да е най-силната от филма. Макдоналд играе жена на име Мис Хейл и нейната история за това как е получила това име е деликатна сила. — J.C.
НАЙ-РОМАНТИКЪТ: „Вкусът на нещата“
В наши дни няма много наистина романтични филми, направени за голяма публика. Разбира се, тук и там има странен rom-com, но вълнуващите, пищни романси с главно R са малко и рядко се празнуват в сезона на наградите (да, все още мисля за „Cyrano“ на Джо Райт). Този сезон това заглавие отиде при „Вкусът на нещата“, в който няма грам цинизъм, а само чиста любов. — L.B.
НАЙ-ДОБРО ПРЕДСТАВЛЕНИЕ НА ИГРАЧ НА НФЛ: Маршон Линч, „Ботъмс“
С точно нулеви извинения за „80 за Брейди“ (фен на Джетс тук), никой бивш футболист не е направил повече от впечатление на голям екран от Маршон Линч, бившият елитен бек, известен като „Режим на звяра“. В непристойната лесбийска тийнейджърска комедия на Ема Селигман „Bottoms“ Линч се появява като учителка в гимназията и е доста забавна, играейки срещу Рейчъл Сенът и Айо Едебири. Ролята също има трогателност. Линч каза, че го е направил, за да компенсира начина, по който се е държал със сестра си, Мариша Сап-Линч, излизайки в гимназията. — J.C.
НАЙ-ДОБРОТО КУЧЕ НЕ НА ИМЕ СНУП: Чаплин, „Fallen Leaves“
Снуп, всевиждащото куче в номинирания за най-добър филм „Anatomy of a Fall“, наистина се развълнува прожекторът на кучето. Меси, кучето, което играе Снууп, беше навсякъде, включително обяда във филмовата академия. Но е време царуването му на терора да приключи. В „Fallen Leaves“ на Аки Каурисмаки, любимият ми филм за 2023 г., двойка самотници намират питателни точки на връзка в един жесток и мрачен свят: филмите, караокето и едно куче на име Чаплин. Кучето, наречено Алма в реалния живот, е мутрата на Каурисмаки и също заслужава няколко кости, хвърлени по пътя й. — J.C.
___
Следвайте филмовите сценаристи на AP Линдзи Бар и Джейк Койл на: https://twitter.com/ldbahr и http://twitter.com/jakecoyleAP
___
За повече информация за Оскарите през 2024 г. посетете https://apnews.com/hub/academy-awards
