От Йоко Оно до Рой Лихтенщайн: Най-добрите европейски изложби на изкуството, които да видите през 2024 г.

Арт активизмът на Йоко Оно, поп арт революцията на Рой Лихтенщайн и портретната магия на Франс Халс от 17-ти век са готови да заслепят Европа през 2024 г.

2024 изглежда като много вълнуваща година за европейските художествени изложби.

Не сте сигурни какво предстои? Не търсете повече.

От ретроспективната витрина на Рой Лихтенщайн във Виена до колективното изследване на влиянието на изкуството върху колониалните разкази на Лондонската кралска академия на изкуствата, ние щателно подбрахме селекция от това, което смятаме за най-забележителните и завладяващи изложби на изкуството предвидено да заслепява ентусиастите на изкуството през цялата година.

„Lotte Laserstein: A Divided Life“ в Moderna Museet (Стокхолм, Швеция)

Тази обширна изложба в Moderna Museet в Стокхолм демонстрира новаторския Работа на немско-шведската художничка Лоте Лазерщайн, подчертаваща както нейния период преди емиграцията, така и многостранните й творения в изгнание. В центъра на изложбата е прочутият шедьовър на Лазерщайн, „Вечер над Потсдам“, завладяващ портрет на млади хора на балкон на фона на бурния край на Ваймарската република.

„Лоте Лазерщайн: Разделен живот“ в Moderna Museet отвори врати на 11 ноември 2023 г. и работи до 14 април 2024 г..

„Anu Põder: Пространство за моето тяло“ в Muzeum Susch (Susch , Швейцария)

Първата международна ретроспектива на аплодираната естонска художничка Ану Пидер (1947-2013) трябва да дебютира на 3 януари 2024 г. в Muzeum Susch, институция, посветена на излагането и популяризирането на работата на пренебрегвани жени художници. Произведен от заглавието на една от скулптурите на Põder, „Anu Põder: Space for My Body“ събира над четиридесет творби, обхващащи годините от 1978 до 2012 г. Põder използва нетрадиционни материали като текстил, восък, гипс и сапун, за да изследва естонската идентичност и човешкото тяло крехкост чрез емоционални скулптури. Изложбата си заслужава да бъде посетена само заради зашеметяващия музей - разположен между историческите стени на бивш манастир и пивоварна от 12-ти век, сгушен в планините на алпийското село.

„Anu Põder: Space for My Body“ в Muzeum Susch отваря 3 януари 2024 г. и продължава до 30 юни 2024 г..

„Заплетени минали, 1768–сега: Изкуство, колониализъм и промяна“ в Кралската академия на изкуствата (Лондон, Обединеното кралство)

J.M.W. Търнър среща Елън Галахър. Джон Сингълтън Копли си партнира с Хю Лок. Сблъсъкът между минало и настояще заема централно място в предстоящата изложба на Кралската академия на изкуствата, изследваща ролята на изкуството в оформянето на разказите за империята, поробването, съпротивата и премахването. Изложбата обединява над 100 основни съвременни и исторически произведения от повече от 50 художници, включително Lubaina Himid, Frank Bowling, Thomas Gainsborough и Isaac Julien, за да разсъждава върху това как изкуството е преплетено с колониалните истории. Акцентите включват голямата инсталация на Хю Лок „Армада“, изложена за първи път в Лондон, състояща се от гигантска флотилия от модели на лодки, припомнящи различни периоди и места, и зашеметяващия „Портрет на мъж“ на Джошуа Рейнолдс. Никой за пропускане!

„Заплетени минали, 1768 – сега: Изкуство, колониализъм и промяна“ в Кралската академия на изкуствата се отваря на 3 февруари 2024 г. и продължава до 28 април 2024 г..

„Frank Auerbach: The Charcoal Heads“ в галерия Courtauld (Лондон, Обединеното кралство)

Зашеметяващата галерия Courtauld в Лондон ще представи забележителна поредица от призрачно красиви, мащабни рисунки, създадени от 50-те и началото на 60-те години на миналия век от немско-британски художник Франк Ауербах. Неговите глави, излизащи живи от мрака на дървени въглища, отразяват борбата на съзидание и разрушение, отразяваща възстановяването на следвоенната ера. Рисунките "Въглени глави" ще бъдат показани заедно с селекция от картини, които е направил на същите гледачи.

„Frank Auerbach: The Charcoal Heads“ в галерия Courtauld се отваря на 9 февруари 2024 г. и продължава до 27 май 2024 г..

„Алберто Джакомети – Какво среща окото“ в SMK National Gallery of Denmark (Копенхаген, Дания)

Прочут със създаването на най-скъпата скулптура, продавана някога на търг (Човекът с пръста ), артистичният гений на Алберто Джакомети скоро ще заеме централно място в обширна изложба в SMK, подготвена в сътрудничество с Фондация Джакомети в Париж. Тази експанзивна витрина предлага задълбочено изследване на творчеството на швейцарския художник от 20-ти век, обхващащо скулптура, живопис, графика и рисунка. Състои се от приблизително 90 творби, изложбата се задълбочава в ключовите десетилетия на 20-те и 30-те години на миналия век, период на трансформация, който безспорно е оформил художествената визия на Джакомети.

„Алберто Джакомети – Какво среща окото“ в SMK National Gallery of Denmark се отваря на 10 февруари 2024 г. и продължава до 20 май 2024 г..

„Йоко Оно: Музиката на ума“ в Tate Modern (Лондон, Обединеното кралство)

Всички сме чували за Йоко Оно – най-вероятно защото е била съпруга и артистичен партньор на музикант Джон Ленън. Но сега лондонският Tate Modern ще позволи на посетителите да разгледат обширна художествена изложба, посветена на творческата продукция на японския мултимедиен художник, включваща инсталации, филми, партитури, музика и фотография. Монументалната витрина обхваща седем десетилетия от нейната артистична еволюция, представяйки над 200 произведения на изкуството. Тя ще предложи на посетителите уникален поглед към нетрадиционния подход на Ono, включващ „инструкции“, които канят читателите да се ангажират с произведението чрез писмени указания, подтиквайки ги да си представят, преживеят, направят или завършат произведението. Значителен акцент в изложбата е върху радикалните произведения на Оно, създадени по време на нейното петгодишно пребиваване в Лондон от 1966 г. Ще бъдат подчертани забележителни инсталации от нейните влиятелни изложби в Indica и Lisson Gallery, включително емблематични произведения като „Apple“ и емоционално заредената инсталация от разполовени домашни предмети, „Half-A-Room“.

„Йоко Оно: Музиката на ума“ в Tate Modern се открива на 15 февруари 2024 г.и продължава до 1 септември 2024г.

„Франс Халс“ в Rijksmuseum (Амстердам, Холандия)

След известни самостоятелни изложби на Вермеер и Рембранд, Rijksmuseum ще открие изложба, посветена на Франс Халс през 2024 г. , Представяйки приблизително 50 от най-великите картини на холандския майстор, много от които произлизат от известни международни колекции, тази изложба подчертава репутацията на Халс като един от най-иновативните художници на 17-ти век, известен със своя бърз и импресионистичен стил на рисуване. Халс съживява своите субекти върху платно, улавяйки живота на регенти, музиканти, деца и др. Важен момент в изложбата е завръщането на най-известната картина на Франс Халс, „Смеещият се кавалер“ (1624), в Холандия за първи път от над 150 години.

„Frans Hals“ в Rijksmuseum се отваря на 16 февруари 2024 г. и продължава до 9 юни 2024 г..

„Рой Лихтенщайн“ : Стогодишна изложба“ в ALBERTINA (Виена, Австрия)

Рой Лихтенщайн, един от водещите ранни пионери на поп арт движението, току-що навърши 100 години – и музеят ALBERTINA празнува художника с грандиозно ретроспективата ще включва над 90 картини, скулптури и графики. Произтичаща от щедрото дарение на Фондация Рой Лихтенщайн от около 100 творби, обширната изложба обхваща емблематични произведения на Лихтенщайн от 60-те години като „Вижте Мики“ и „Попай“, заедно с черно-бели картини, емайлирани пейзажи и повторни интерпретации на художници като Пикасо и Джаксън Полък. Това ще бъде визуален празник, който просто не може да се пропусне!

„Рой Лихтенщайн: Стогодишна изложба“ в ALBERTINA се открива на 8 март 2024 г. и продължава до 14 юли 2024 г. .

„Каспар Давид Фридрих: Безкрайни пейзажи“ в Alte Nationalgalerie (Берлин, Германия)

В чест на 250-ата годишнина от рождението на Каспар Давид Фридрих (1774– 1840), Alte Nationalgalerie в сътрудничество с Kupferstichkabinett, откриват встъпителна и цялостна изложба, посветена на творчеството на най-изтъкнатия художник на германското романтично движение. Творбите на Фридрих, дълбоко вкоренени в природата и духовността, често изобразяват възвишени сцени от природата, включващи самотни фигури и готически руини. Витрината в Берлин ще включва приблизително 60 картини и 50 рисунки, произхождащи от Германия и извън нея, показващи няколко световно известни и емблематични шедьоври, като Абатството в дъбовата гора и Монахът край морето. Изложбата също така ще хвърли светлина върху най-новите резултати от изследванията на живописната техника на Фридрих.

„Каспар Дейвид Фридрих: Безкрайни пейзажи“ в Alte Nationalgalerie се открива на 19 април 2024 г. и продължава до 4 август 2024 г..

Докато град Париж се подготвя да бъде домакин на Олимпийските игри, завладяваща изложба, озаглавена „Олимпизъм: Модерно изобретение“ , Древно наследство“ ще се разгърне в престижния Лувър. Задълбочавайки се в произхода на първите модерни олимпийски игри, изложбата има за цел да подчертае политическата обстановка, довела до възникването на тези игри, и да изследва визионерските усилия на организаторите да преосмислят древногръцките спортни състезания. Отвъд добре известната фигура на Пиер дьо Кубертен, „бащата“ на съвременните игри, изложбата изследва ключови личности от френско-гръцки произход, включително Емил Жилиерон, швейцарски художник и археологически чертожник, живеещ в Гърция, който е назначен за официален артист за Олимпийските игри през 1896 и 1906 г. Акцент в изложбата е първата олимпийска купа, създадена за победителя в маратона на Игрите през 1896 г. в Атина. Отбележете календарите си!

„Олимпизмът: Модерно изобретение, древно наследство“ в Музея на Лувъра се отваря на 24 април 2024 г.и продължава до 16 септември 2024 г. .

Последвайте ни в