Поп песните, които мразите, са добри за демокрацията
Преди десетилетия имах съквартирант, който не харесваше моята музика. Нямам предвид само моите албуми за музикален театър, за които винаги съм знаел, че са нишов вкус. Този човек не искаше да чуе дори Бийтълс („банално“), Принс („засегнат“) или Ела Фицджералд („стар“). „Порги и Бес“ беше „твърде зает“. Джазът го остави безчувствен („Защо това е добро?“).
След известно време разбрах разликата във вкусовете ни. Харесвам музика с мелодия и хармония на преден план; това, което намираше за най-въздействащо, бяха ритъмът и вокалната емоция, особено от по-суровия вид, който паралелизира речта - блус, африкански поп, Smashing Pumpkins, Melissa Etheridge. Никога не ми се е случвало да играя Били Холидей, но съм сигурен, че щеше да я получи. Подозирам, че мисъл като „Това е хубава мелодия“ му е била чужда и хармонията е била толкова незабележима, колкото ултравиолетовата светлина (точно както повечето от това, което вълнува хората в балета, е за мен, уви).
Нашата разлика в чувствителността ме очарова. Никога не беше познавал човек на неговата възраст, който да не се вълнува от музиката му; Никога не съм познавал някой, който да не може да слуша г-жа Фицджералд или Принс.
Ако изследвате поп музиката днес, неговата чувствителност победи.
Сетих се за това, докато гледах „Hell's Kitchen“ на Бродуей, мюзикъл с песни на Алиша Кийс. Публиката беше дива за това. аз? Намерих музиката… напълно възхитителна.
Стана по-сензационна, повече за соло звездата и лирично загрижена за ругатни, любов, секс и слава. Това е типичен жизнен цикъл в изкуството, който започва с ограничени форми, като изобразителна живопис и често подредените ритми на ранната класическа музика, но преминава в по-субективни и дори опозиционни рамки („Земята е синя като портокал“ на поета Пол Елюар ). В американския поп всичко това ни отвежда от “I've Got You Under My Skin” и “Just the Way You Are,” с техните лесни за разбор мелодии и красиви хармонии, до по-безсмислената, дрипава реалност на “Smells Like Teen” Spirit” и „Rehab.”Проучване показа, че поп музиката е станала значително по-малко мелодично и хармонично сложна през десетилетията. Междувременно се съмнявам, че имаме нужда от проучване, което да ни научи, че модерният поп е, от една страна, като цяло ритмично по-богат. Стиловете се променят. Както и вкусовете. Вкусовете на всеки обаче не се променят с еднаква скорост, което е една от причините толкова често да се объркаме от това, което другите хора обичат да слушат.
Може да е забавно да опитайте се да си представите себе си в главата на някой друг, за да чуете музика по начина, по който той го прави. Има фенове на операта, които възприемат музиката като вид продължително мечтание или психеделично пътешествие; някои ще си спомнят героя на Том Ханкс във „Филаделфия“, припадащ пред „Андреа Шение“. Донякъде го разбирам, ако опитам. Или „Teen Spirit“: Отне ми известно време, за да разбера какво всички харесват толкова много в него, но примижавайки, най-накрая разбрах, че текстът („мулат, албинос, комар, моето либидо, да“) е вид поезия, с която Пол Верлен би се сродил. И музиката ме завладя – онова ръмжене на китара след „да“, хипнотичната сила на звучното повторение на парчето.
Нова музика, за която се вслушах, съчетава старата школа и новото: електро-суинга мюзикъл „Whisper Darkly.“
