Преглед на Берлинале 2024: `Architecton` - медитативно изследване на падение, което е поставено в камък

Великолепно осъществена част от медитативното кино за намирането на " нова концепция за хубостта ".

Филм, чието заглавие звучи като отритнат Трансформърс и разгласен за „ странствуване в царството на материалите, от които са направени човешките жилища: бетон и неговия предходник, камък “, може да не е концепцията на всеки за положително превозване в предаванията.

Но Берлинале има метод да ви изненада, напомняйки ви в никакъв случай да не съдите за филм по заглавието му – или по тежкия му логлайн.

Architecton е най-новият филм на фамозният съветски режисьор на нехудожествена литература Виктор Косаковски и се занимава със скали.

Взривяване. Добит. Заземен. Превърнато в бетон - второто най-използвано вещество в света след водата. Той дава на режисьора задоволително материал за един от най-вдъхновяващите образно филми, които ще гледате през цялата година.

Архитектон не е филм, който гледате – това е медитативна поема, която държи очите ви приковани дисплеят, който би трябвало да бъде най-големият, който можете да намерите, с цел да може цялостното и завладяващо влияние на кино лентата на Косаковски в действителност да резонира. За тези, които са осведомени с режисьора зад „ Акварела “ от 2018 година, документален филм за изменението на климата, разказан посредством водата, и „ Гунда “ от 2020 година, документален филм от свинско око, може да се чака друго сетивно есе. Последният му филм обаче демонстрира съзерцателните му умения в техния връх.

От разкъсваната от война Украйна до Турция и Ливан следим еволюцията на естествени и основани от индивида структури. Без коментар, Косаковски съпоставя изображения на бомбардирани жилищни блокове, първични материали, изкопани от планини, остатъци от римски храмове, което последователно води до проучването по какъв начин нашата планета не може да издържи бетонни структури за еднократна приложимост, които построяваме от тъканта на самата Земя, и че има поучения, които могат да се научат от античните монументи.

Притеснителната, само че образно спираща дихотомия сред минали и сегашни руини, антични монументи и съвременни здания, които в никакъв случай не са били предопределени да съществуват постоянно, не се нуждае от глас зад кадър, с цел да ви насочи към схващане че нещо е било изгубено с времето.

Заснет с ултрависока кадрова периодичност, Achitecton е монументална панорама за гледане, като всеки изострен подробност хипнотизира фена. Работейки с постоянния оператор Бен Бернхард, Косаковски улавя структури по невиждани до момента способи, употребявайки снимка с дрон за изумителен резултат. Също толкоз очарователни са някои монохромни фрагменти, които се усещат успокояващи, само че в същото време апокалиптични. Тези злокобни сегменти впечатляват със своята изразителност и с това по какъв начин показват превъзходни кошмарни видения на ерозирали или разрушени структури, които поддържат хубостта във времето.

Сватбата на кинематографията на Бернхард със зашеметяващата партитура на композитора Евгений Галперин – което не е без да припомня някои от най-хубавите произведения на Мика Леви – прави Architecton още по-опияняващ, с спомагателен възвишен съставен елемент, който по някакъв метод подхранва повтарящата се метафора на виталните цикли.

Ние разрушаваме, произвеждаме, построяваме здания, които не са били предопределени последно.

Този цикъл образно участва в „ вълшебен кръг “, който известният италиански проектант Микеле Де Лучи издига в градината си. По време на кино лентата той се вижда дружно с двама други сътрудници, които вършат каменна структура - едната, както ни споделиха, без никаква потребност или деловитост.

Това се появява още веднъж в епилога на кино лентата.

Въпреки че филмът не дава никакъв смисъл, последният акт обяснява нещата малко (твърде доста?). Въпреки че в началото може да наподобява разтърсващо или в несъгласие с медитативната гробница, кипяща от смисъл, обяснението, че се подвеждаме към личното си проваляне посредством къс разговор сред режисьора и Де Луки, искрено, само че може би наложително акцентира тезата на кино лентата.

Архитектурата е метод да забележим по какъв начин живеем, по какъв начин се държим и най-много по какъв начин би трябвало да се питаме за нещата, които строим. Де Лучи прави оценка междинната дълготрайност на живота на актуалните бетонни структури единствено на 40 години и се оплаква от настоящото положение на актуалната архитектура. Във време, когато „ устойчивата архитектура “ е на мода, същинската резистентност е била реализирана в древността, а актуалните ни практики във връзка с бетона ни свеждат до сковаващо еднообразие.

Дали нашите структури ще подхранват планетата или ще я унищожат това?

Това стихотворение с елегичен звук ви придвижва в мисъл, предлагайки друг метод да видите камъни, скали и руини.

„ Трябва да намерим нова концепция за хубостта “, споделя De Lucchi.

Чрез това превъзходно осъществено произведение на медитативното кино Косаковски може би е намерил идеалния метод да съобщи това обръщение.