Прерафаелитски творби, вдъхновени от старите майстори, изложени в Италия
Изложбата е първата, която показва творби на Данте Габриел Росети и Едуард Бърн-Джоунс, наред с тези на Микеланджело, Ботичели и Белини.
Над 300 произведения на изкуството от британското движение от 19-ти век, „Братството на прерафаелитите“, сега са изложени във Форли, близо до Болоня в Северна Италия.
„Пре- Рафаелити. Модерен ренесанс“ проследява дълбокото въздействие на историческото италианско изкуство върху движението между 1840-те и 1920-те години, като поставя британските произведения наред с техните италиански прототипи.
Изложени са прерафаелитови картини, скулптури, текстил и бижута от Данте Габриел Росети, Едуард Бърн-Джоунс, Форд Мадокс Браун, Уилям Морис и др.
Произведенията са заети от множество италиански и чуждестранни музеи, включително Уфици във Флоренция, Британския музей, Тейт Модерн и други, включително музеи в САЩ, Мексико и Бразилия.
Новото шоу хвърля светлина върху пренебрегнатото влияние на музата Елизабет Сидал върху пре -РафаелитиПосетителите ще могат да им се насладят заедно с произведения на старите майстори, като Микеланджело, Ботичели, Белини, Синьорели и Беато Анджелико.
„Това е първият път, когато произведенията на Британски прерафаелитски художници са събрани заедно с произведения на италианския Ренесанс, от вида, който ги е вдъхновил да създават своето изкуство в толкова големи количества“, обяснява Елизабет Претеджон, куратор на изложбата.
Съживяване на английската живопис
„Братството на прерафаелитите“ е основано тайно в Лондон през 1848 г. от седем студенти от Кралската академия на възраст между 19 и 23 години, които са били отегчени и разочаровани от твърдите традиции, които доминираха във британското викторианско изкуство.
Уилям Холман Хънт, Джон Еверет Миле, Данте Габриел Росети, Уилям Майкъл Росети, Джеймс Колинсън, Фредерик Джордж Стивънс и Томас Уулнър имаха за цел да съживят английската живопис, която се смяташе да бъде в упадък поради прекалено формалните и строги правила, наложени от Кралската академия.
Очаровани от изкуството, създадено преди Рафаело, те развиват отличителен и незабавно разпознаваем стил: жени с пламтящи коси, блестящи цветове и диви провинция, изрисувана с микроскопични детайли.
След първоначалната критика, критикът Джон Ръскин постанови успеха на движението през 1851 г., като написа две елегии и есе, озаглавено Прерафаелитизъм.
Публикация, споделена от Preraffaelliti ai Musei San Domenico (@preraffaellitimostraforli)
Въпреки че социалните и патриотичните теми играят голяма роля в работата им, те са особено поразителни за техния идеал за женска красота.
Превъплътени в образа на библейски и шекспирови героини, жените от прерафаелитите са сложни фигури, пълни с противоречия.
Идеализирани като изкупителни създания, като като Беатриче на Данте, която е вдъхновила много от картините на движението, но притежава силна чувствена сила и очарователна красота.
Тази амбивалентност може да бъде проследена и до жените главни герои на художественото движение, които са били модели, вдъхновяващи музи , любовници и накрая самите автори на много картини.
„Така че жените са участвали от самото начало на Братството на прерафаелитите. Но може да се каже, че има две сестринства едновременно“, казва Претеджон.
Революционно изкуство
Това ново художествено движение е родено през 1848 г., годината на революциите, които подпалиха Европа и техният стил отразяваше социалното - политическа промяна, която се случваше.
Това не беше предназначено да бъде реакционно завръщане към стиловете от миналото, а модерен, визионерски проект, способен да вдъхне нов живот на италианската традиция.
„Те казаха, това е достатъчно. Искаме нещо много по-вълнуващо. Искаме изкуство, което е много по-автентично и страстно, което е по-строго нарисувано и по-ярко оцветено. Искаме да накараме хората да се вълнуват повече от изкуството по отношение на неговата емоционална сила”, обяснява Питър Трипи, куратор на изложбата.
„Те се опитват да направят революция, като гледат назад, а не напред, като например , например, футуристите. Те са мислили много за изкуството преди Рафаело, следователно прерафаелит... И са искали да го представят пред съвременна публика, използвайки модерни теми. Не всички са мадони. Става въпрос и за съвременния живот и социални проблеми от техния собствен период“, добави Трипи.
се провежда в Museo Civico във Форли до 30 юни 2024 г.
