Прословутата конвенция, която почти счупи завинаги Топ 40 радио

Радио, музиканти, подкасти, реализатори и всички, които работят зад кулисите, са в Торонто за 42-рата годишна канадска музикална седмица, 2-8 юни. Това е най-голямото събиране на хора от музикалната промишленост на всички места в страната.

През идващите няколко дни ще се случат доста лудории, подписване на покупко-продажби, работа в мрежа, разпределяне на награди и събиране на познания. CMW, както е известно в резюме, е едно от многото сходни индустриални събития, които се случват по света. Като постоянен участник мога да ви кажа, че конференцията и обвързваният с нея музикален фестивал са добре проведени и подредени.

Това обаче не беше казусът в хотел Americana в Маями Бийч преди шестдесет и пет години. Нещата бяха толкоз диви на Второто годишно интернационално радиопрограмиране и конвенцията на дискжокеите през май 1959 година, че Топ 40 на радиото и рокендрола бяха съвсем разрушени вечно.

Историята за случилото се в Маями Бийч стартира година по-рано в Канзас Сити с The Pop Music Disc Jockey Convention и Radio Programming Seminar, първото сходно събитие. Той притегли най-големите имена в радиото, дружно с представители на към половин дузина звукозаписни компании. Един гост-лектор беше ненавистникът на рока Мич Милър от Columbia Records, който видя това ново рокендрол нещо като камшик за културата, обществото и изключително за младежта в Америка. Той се скара на събралата се група, че свири тази музика и прикани всички да се върнат към свиренето на верни песни на реализатори като Франк Синатра и Лена Хорн. Той беше същински вманиачен.

Организаторът Тод Сторц, един от изобретателите на радиоформата Топ 40, реши да промени посоката през 1959 година Новото място беше Americana, навръх плажа по 97-ма улица в Бал Харбър. Тази втора спогодба беше оповестена като опция за хората, участващи в новия рокендрол формат Top 40, да обменят хрумвания и да научат по какъв начин да създадат своите стратегии и радиостанции по-добри. Имаше лектори, панели и презентации. Президентът Дуайт Айзенхауер направи сниман послание. Робърт Кинг, кметът на Маями, го разгласи за „ Седмица на диск жокея “ в града. На пръв взор конгресът изглеждаше като всяко друго събиране на промишлеността.

Не напълно.

Това беше опция за 19 звукозаписни компании и десетки музиканти да пият и вечерят диджеи – всички от които апропо бяха мъже - с вярата да се възползват от отзивчивост и въздействие върху записите, които пускат в радиопредаванията си вкъщи. Те знаеха, че тези мъже са толкоз могъщи и авторитетни измежду публиката си, че могат да основават или скапват песни. Мъжете в ефир трябваше да са на страната, в случай че някой се надяваше да има хитов запис.

И по какъв начин възнамеряваха да създадат това? Показвайки им най-хубавото и най-лудото време от живота им.

Около 2500 диджеи, към половината от работещите в Съединени американски щати, направиха пътуването до Маями с платени всички разноски. Големи артисти и кандидат-звезди бяха там, с цел да се смесят и да бъдат интервюирани. Всеки получи лимузина от летището. При регистрацията всеки получи 1 милион $ игрални пари, които бяха насърчени да залагат на игри, нагласени по този начин, че да завоюват. След това тези пари можеха да бъдат употребявани в търг за същински артикули като тв приемници, пътувания до Европа и даже чисто нов Studebaker.

На диджеите бяха препоръчани доста алкохол и опиати. Едно празненство, проведено от Морис Леви, прословутия началник на Roulette Records, мина през 2000 бутилки бърбън. Бяха докарани проститутки — даже от чужбина. Бяха направени обещания за заплащания в брой за бъдещи съображения. Това беше необикновено диво празненство, което коства на лейбълите към 120 000 щатски $, което коства повече от 1,1 милиона щатски $ в днешни пари.

Нещата бяха толкоз възмутителни, че в последния ден от конгреса (31 май 1959 г.) The Miami News пусна материал под заглавие „ За диджеите: мадами, алкохол и подкупи “. Диджеите, се споделя в публикацията, „ получиха най-голямо смазване, откогато Нерон беше уверен, че е виртуоз на цигулката. … Един човек от промоцията сподели: „ Можете да купите някои от тях с климатик; някои с пари, други с момиче.' ”

Това беше неприятно – неприятна реклама. Payola – практиката да подкупваш някого, с цел да пусне песента ти по радиото – съществува още от комерсиалното радио и не е противозаконна. Може би водачите в промишлеността не го харесаха, само че какво щяха да създадат? Скандалното държание в Маями отвори вратата за отвръщане. Не след дълго индустриални изявления като Billboard, Variety и Cashbox започнаха да пишат за бича на payola и изкривяванията, които основава на пазара.

Историите за случилото се в Маями единствено способстваха за възходящия рецесия на доверието в Америка. След като трябваше да изтърпи Червената нерешителност на Джоузеф Маккарти по-рано през десетилетието, нещо, което разклати доверието на Америка в техните водачи, страната трябваше да се оправи със абсурда с телевизионния викторина. В края на 50-те години на предишния век огромно държавно следствие разкри, че известни игрални излъчвания като Twenty One са били нагласени в интерес на избрани състезатели.

На идната година имаше рецесията „ plugola “, при която обществеността научи, че някои известни персони са одобрили артикули и услуги, които не са употребявали. Всичко беше поради парите. Това беше жигосано като подправена, нечестна и лъжлива реклама и трябваше да бъде спряно.

И по-късно, след двулични политици, бълващи подправени вести за комунисти във Вашингтон, манипулирани игрови шоута и разкритието, че малкия екран рекламата беше построена върху неистини, американците научиха, че цялата музика, която чуват по радиото, е купена и платена.

Трябва да се направи нещо. И може би, помислиха си някои политици, църковни групи и музиканти от остарялата школа, бичът на рокендрола може да бъде заличен по едно и също време.

През лятото и есента на 1959 година натискът построени върху радиостанциите, с цел да създадат нещо във връзка с заблудите на своите диджеи, с цел да не изгубят скъпите си лицензи за лъчение. Дори преди Специалната подкомисия за законодателен контрол да организира чувания по въпроса в края на 1959 година и началото на 1960 година, диджеи в цялата страна бяха уволнени поради практиките им за заплащане. Отново, до момента в който неетичното не беше нелегално и нещо, за което множеството си затваряха очите.

Някои от най-големите имена в радиото бяха призовани да свидетелстват. Алън Фрийд, индивидът, който даде на тази нова музика името „ рокендрол “, до момента в който работеше в WINS в Ню Йорк, стана жертвеното агне. Той беше упрекнат по законите за търговски подкупи на щата Ню Йорк и санкциониран с 300 $. Присъдата унищожи кариерата му, изпращайки го в спиралата на алкохолизма. Той умря опустошен през 1965 година, дължейки на IRS близо $40 000.

Друг човек на горещия стол беше Томи Смолс, диджей от Ню Йорк, който работеше под името Dr. Jive. Той не беше наказан за нищо, само че беше изпъден от радиото. По-късно той се завръща като промоционален управител с Polydor Records и също по този начин става съосновател на Националната асоциация на телевизионните и радио водещите.

Но индивидът, който караше най-вече кънки, беше Дик Кларк. Като радио човек и водещ на American Bandstand, той беше в центъра на всичко, което се случваше в рокендрола. Той държеше дялове в седем самостоятелни лейбъла, шест музикални издателски компании, три дистрибутора на звукозаписи, две организации за гении, цех за щемпел на грамофонни плочи — общо 33 компании, свързани с музика. Той съумя да избяга от всякакво правосъдно гонене, като продаде всички тези ползи. Изчистеният му имидж накара ръководителя на комисията Орен Харис да го назова „ добър млад мъж “. Той се трансформира в една от най-обичаните медийни персони в Америка. Когато умря през 2012 година, чистата му стойност беше оценена на 150 милиона щатски $.

След приключването на чуванията през 1960 година Payola беше публично разгласен за закононарушение, наказуемо с санкция до 10 000 $ и една година затвор. Американската радио и звукозаписна промишленост бяха фундаментално изменени. На диджеите към този момент не беше разрешено да избират какво да пускат на своите шоута. Ръководството – програмни шефове и музикални шефове – в този момент взе тези решения.

Конгресът на DJ от 1959 година беше последното сходно събитие на Тод Сторц. И казусът с payola беше решен, нали? не Пропуските в новите закони разрешиха заплащанията да продължат, само че по по-малко крещящи и по-потайни подмолни способи. Вместо да се постанова да се занимават с голям брой диджеи, тяхната точка за контакт беше понижена до единствено един или двама души - програмен шеф и/или музикален шеф - на станция. Бизнесът продължи както нормално по доста по-ефективен метод.

Скандалите с Payola избухнаха още веднъж през 1974 година, края на 80-те и 90-те години. Щатът Ню Йорк уреди някои високопоставени каузи, заведени против звукозаписни компании и радиостанции през 2005 и 2006 година Моите контакти в американското радио ми споделят, че версии на payola към момента съществуват през днешния ден. Просто първото предписание на payola е да не говорите за payola.

Трябва да загатна това. Бил съм в канадския радиобизнес от съвсем 43 години, работейки и ръководейки някои много огромни радиостанции по пътя. Никога, в никакъв случай не са ми предложили нищо в подмяна на стартиране на запис. Никога, в никакъв случай не съм чувал за битие на payola в американски жанр в тази страна. Не един път. Тук или сме супер скърцащи, или аз съм необикновено доверчив.

И в двата случая в никакъв случай не съм получавал безплатния си климатик.

—

Алън Крос е ефирен оператор с Q107 и 102.1 the Edge и коментатор за Global News.

Абонирайте се за настоящата история на новия музикален подкаст на Алън в този момент в Apple Podcast или Гугъл Play