Скрито в обикновения поглед - славното наследство на Арт Деко в Мумбай на 100

Естетиката на Арт Деко за първи път експлодира на забележителна галерия за архитектура в Париж през 1925 година сцената.

През 100-те години от този момент блестящият жанр на строителство - напомнящ за неоново осветени джаз питейни заведения и златната епоха на огромните филми - бързо се популяризира по света.

Той се реалокира от известните пастелни хотелски фасади на Южен плаж на Маями до обширната огърлица от жилищни жилища по продължение на крайбрежната улица Marine Drive в Мумбай.

Отличителните претекстове на Арт Деко – показани от геометрични зигурати (стъпаловидни кули), необятни извивки, дизайни на слънчеви лъчи, морски детайли и кръгли или кули покриви - символизира недвусмислено спиране на предишното, празнувайки зората на нова, безсрамна, следвоенна съвременна ера от 20-ти век.

За малко време стилът надвиши архитектурата, с цел да повлияе на дизайнерската сензитивност на домашния интериор, мебели, шрифтове, бижута и някои от най-хубавите в света емблематични кино зали - от Radio City Music Hall в Ню Йорк до кината Regal, Liberty и Eros в Мумбай.

" Това представляваше вяра, оптимизъм и скорост, съвпадащи с появяването на автомобила, а също и бетона като строителен материал, който спрямо камъка можеше да се обработва за една десета от времето и пета от цената “, сподели Атул Кумар, създател на Art Deco Mumbai Trust и куратор на нова галерия, отбелязваща стогодишнината на Art Deco в града, пред BBC.

„ Не беше комплициран като викторианския готически дизайн, който го предшестваше, и пристигна с класицизъм и елементарност, които са оживели на теста на времето ", сподели той.

И на никое място това не е било толкоз явно, в сравнение с в Мумбай, който съгласно господин Кумар е дом на най-голямата в света документирана сбирка от здания в жанр Арт Деко. Други оценки слагат Мумбай на второ място след Маями.

Това, което направи срещата на Мумбай с ар деко изключително забавна, беше по какъв начин градът прегърна неговите отличителни белези по в действителност изчерпателен метод.

Точно като Маями, стилът се появи в града във време на стопански промени и промяна, подтиквана от неговата съвременна комерсиална сила на пристанищен град.

Но за разлика от Маями, където „ дойде като проекция на свободното време или театър “, в Мумбай „ стилът резонира в разнообразни типологии на здания, в това число учебни заведения, кина, бунгала, бензиностанции и банки “, господин Кумар сподели.

Сградите в жанр Арт Деко в Мумбай бяха и към момента постоянно са скрити на видно място, като даже жителите им постоянно блажено не подозират за техните културни акости.

Но тяхната всепроникваща архитектурна сянка над града е може би повода арт деко „ да се просмука в по-широкото публично въображение и да остане съответстващ в прочувствения коефициент на Мумбай “, добави господин Кумар.

Стилът е пренесен в Мумбай по времето, когато е бил под колониално ръководство.

Той беше първата група локални архитекти в Индия - съществени фигури като Chimanlal Master, Laxman Vishnu Sathe и Gopalji Mulji Bhuta - които го интегрираха в своите планове, откакто се завърнаха вкъщи с дипломи от Кралския институт на английските архитекти в Лондон.

" Те ненадейно бяха изложени на нова европейска сензитивност и желаеха да ги върнат в тяхната страна, която беше надълбоко колонизирана от налагането на викториански здания ", сподели господин Кумар.

Но те приспособиха арт деко и го трансформира в локален език, добавяйки локални модели на дизайн, черпейки ентусиазъм от разнообразни локални детайли, в това число океански кораби, дебаркирали в пристанищата на Мумбай, и даже решетъчни паравани, които са толкоз типични за архитектурата на Моголите. застрашени, сподели господин Кумар, защото алармираха зората на нова ера и на нови идентичности, които оформяха публичните пространства на Индия.

Беше единствено въпрос на време силуетът на Южен Мумбай да се трансформира в богато обединение на индо-сарацински, готически и арт деко здания.

Днес Мумбай още веднъж е град в бързи промени - неговият строителен кодекс се ръководи от магнати в региона на недвижимите парцели, опитващи се да усилят показателя на площта, отстъпвайки място на утилитарни, а не на стилистични съображения.

Десетки здания в жанр Арт Деко са изтрити, с цел да отстъпват място на стъклени и стоманени фасади и стотици други са под опасност.

През последното десетилетие господин Кумар е документирал повече от 1500 здания, които са в действителност представителни за стила, само че единствено към 70 от тях са предпазени.

Властите са апатични към тяхното опазване, тъй че организацията му се ангажира непосредствено с хората, предлагайки безвъзмездни съвещания за ремонт и реституция, с цел да им попречи да дават парцелите си на строители за реорганизация.

„ Отговорът беше позитивен, защото хората видяха по какъв начин цената на недвижимите им парцели се повишава след ремонтите, “ сподели господин Кумар.

След това има и други, като архитекта и дизайнера Ниди Текуани, който премисля арт деко предмети и се надява да ги приспособява към актуален подтекст.

Например, арт деко мебелите постоянно са били обемисти, тяхната светлина фитингите бяха предопределени за високи тавани, а тоалетните маси бяха прекомерно комплицирани за днешните компактни жилища. Г-жа Текуани има за цел да проектира и пусне на пазара артикули, които са по-елегантни, като в същото време резервира главните правила на Арт Деко.

„ Надеждата е да го превърнем в нещо съвременно и добре отговарящо на актуалните ни условия за метод на живот “, сподели госпожа Текуани за напъните си да резервира Арт Деко жива традиция в град, който се преустройва сред едно мигване и идващ.

Следвайте BBC News India на и.