Sleater-Kinney обяснява как скръбта на Carrie Brownstein е вдъхновила новия албум на групата Little Rope (Ексклузивно)

През последните 30 години Sleater-Kinney е модел на последователност в доставянето на страстен и запалителен рок. Предвождана от певците и китаристите Корин Тъкър и Кари Браунщайн, любимата базирана в Портланд, Орегон група излезе от ерата след Riot Grrrl, за да издаде няколко аплодирани албума с повлиян от пънк рок с феминистки и политически нотки, като същевременно спечели лоялна фенбаза .

Новият и 11-ти албум на Sleater-Kinney, Little Rope, излиза в петък , продължава мисията на групата да обръща внимание на състоянието на обществото. Но това е и лична работа, особено по темата за скръбта.

През есента на 2022 г., докато групата работеше по албум, майката и вторият баща на Браунщайн бяха убити в автомобилна катастрофа, докато бяха на почивка в Италия. Американското посолство се опита да се свърже с Браунщайн относно инцидента, но разполагаше само с остарял телефонен номер, който тя беше записала в паспортен формуляр преди години. И така, те се свързаха с Тъкър, който беше посочен като спешен контакт на Браунщайн. Естествено, инцидентът информира тона на Little Rope.

„Мисля, че Sleater-Kinney винаги се е справял и с двете реалност [и] илюзия, която авторите на песни правят, за да представят нещата в личните неща,” Браунщайн, 49, казва на ХОРАТА, „но също така да черпят от по-общи истории и да ги правят да изглеждат лични, така че да са постоянни и вечни.”

Тя продължава: „Този ​​албум внушава това основно качество на Sleater-Kinney, което е, че усеща се много лично. Със сигурност се бори с неща, които са извлечени от живота ни. Със сигурност моята лична история, която след това става част от живота на Corin, информира начина, по който подходихме към залозите на този албум. Но залозите в световен мащаб също са лични за всички нас.“

51-годишният Тъкър добавя, че Слейтър-Кини е искал да се потопи в емоциите на тъга и провал чрез Little Rope. „Едно от нещата, които чувствате на средна възраст, е липсата на постижения в глобален мащаб, която смятате, че може би е засегнала вашето поколение“, казва тя. „Това определено е албум, който засяга това. Но в същото време музиката е доста закачлива. Това е просто начинът, по който преминавате през живота: „Е, да, това нещо, което се случва, е наистина гадно, но все пак имам добра малка мелодия, която просто ще ме преведе през следващите няколко часа.“ Искахме да направим това с песните в този албум.”

Браунстийн често намираше катарзис чрез китара. „Мисля, че ритуалът е важен и рутината е важна“, казва тя. „А скръбта е много объркващо състояние. Хореографията на свиренето на китара ми беше позната. Свиренето час след час, ден след ден беше нещо, което не бях правил от дълго време. Просто наистина се влях в свиренето."

Никога не пропускайте история — регистрирайте се за безплатния ежедневен бюлетин на PEOPLE, за да сте в крак с най-доброто от това, което PEOPLE може да предложи, от новини за знаменитости до завладяващи истории за човешки интерес.

Емоционалната суматоха в жестокия „Hunt You Down“ и маковата, повлияна от Новата вълна „Don't Feel Right” изглежда намеква за чувствата на Браунстийн след смъртта на майка й и втория й баща, както и мрачната „Dress Yourself”. Последната песен обаче е написана преди инцидента.

“ Мисля, че това говори за тъжната обикновена природа на смъртта", казва Браунщайн. "Това е депресия. Тези неща не са уникални. Можете да напишете песен днес и тя да означава за смъртта или отчаянието. И за съжаление, тя винаги ще удря винаги ще намери някой в ​​това емоционално състояние.

Първият сингъл от албума, зловещият и неистов „Hell“, отразява усещането за хаос, случващ се не само в живота на някого, но и в света. Тъкър го описва като метафора за културата на насилие, случваща се в Америка. от това, с което сме свикнали, това, което човешката природа може да приеме, че е наша нормалност", казва тя.

"Това е, което песента се опитва да направи, задайте [изкл. ] тревожен звънец, че това, което сме изградили за себе си, е нещо като странен затвор, който е свързан с тази идея за насилието и оръжията просто като част от начина, по който живеем живота си“, добавя Тъкър от „Ад“.

Междувременно темата в вълнуващата рок песен „Say It Like You Mean It” се фокусира върху разплитането на една лична връзка. Неговият ярък черно-бял музикален видеоклип е с участието на наследената актриса Дж. Смит-Камерън. „Беше истинско удоволствие да работя с J.“, казва Браунщайн, който режисира видеото. „Тя беше много игра. Тя е много завършена актриса в театъра, киното и телевизията, но светът на музикалните видеоклипове не беше този, в който тя беше потопила пръстите си. Така че имахме голям късмет, че тя пожела да отиде там с тази песен и прекарахме чудесно време с нея в Портланд.”

Little Rope завършва с химна „Untidy Creature“, представяйки гняв и предизвикателство, които са емблематични за звука и философията на групата. „Ние си играехме с него и си играехме с него известно време. И определено сменихме текстовете през времето, когато записвахме," казва Тъкър за песента. "Направихме се наистина уязвими в този албум, повече, отколкото може би от известно време. Това [песен] донякъде се вписва в тези песни и в историята на това къде е групата в момента.”

Пристигането на Little Rope идва, когато тази година се навършват 30 години годишнина от създаването на бандата. От 1997 до 2006 г. Sleater-Kinney (с участието на барабаниста Джанет Вайс, която по това време напусна групата през 2019 г.) издават поредица от добре приети албуми, включително Dig Me Out, The Hot Rock, All Hands on the Bad One, One Beat и The Woods. След пауза, по време на която Браунщайн преследва кариера на екрана със ситкома Portlandia и Tucker работи върху солова музика, Sleater-Kinney се реформира през 2014 г. и издава още три албума: No Cities to Love, The Center Won't Hold и Path to Wellness . И все пак музиката на Sleater-Kinney също еволюира заедно с времето - показателно за група, която желае да изследва нови посоки, като същевременно запазва основните си инди рок корени.

„Когато започнете на 20 години, не е задължително да мислите, че ще правите музика десетилетия по-късно“, казва Браунщайн. „Наистина оценявам други артисти, които продължават, които упорстват, които ни дават истории от всички спектри на живота. Животът е пълен с безброй преживявания и аз искам разказите да бъдат извлечени от всички тях. Нашата цел винаги е да бъдем съобразени в момента и да се чувстваме подходящи. И Little Rope се чувства много жизненоважен за нас."

Отвъд музиката , обаче, дълголетието на Sleater-Kinney отразява приятелството между Браунщайн и Тъкър, което датира от преди формирането на групата през 1994 г. „В основата на нашето сътрудничество“, казва Тъкър, „е този вид уважение и удоволствието, което получаваме от излизането и да направим проекта заедно."

„Ние не се срещаме просто на сцената, в студиото или когато пишем", казва Браунщайн. „Прекарваме голяма част от дните си заедно. Мисля, че това се изразява в безпроблемност, която имаме."

Тя продължава: „В процеса на писане и игра със Sleater-Kinney, Корин и аз разработихме наш собствен лексикон. Понякога има чувството, че надхвърля думите в ежедневния разговор. Този вид прониква в нашето приятелство, където просто имаме много емоционално, висцерално разбиране на другия човек. И тогава, разбира се, това се връща в групата.”

Последвайте ни в