Spotify Wrapped 2023: „Музикалните жанрове вече са без значение за феновете“

Тази седмица стартира Spotify Wrapped - където потребителите на услугата за стрийминг откриват песните, които са доминирали в навиците им за слушане през последната година.

Годишният маркетинговата кампания не само отразява музикалното потребление на абоната, но също така подчертава големия брой музикални стилове, които съставляват каталога на сайта.

От готи до пънк рокери, жанр може да означава начин на живот, както и начин за просто категоризиране на музиката. В дигиталната ера обаче около 100 000 нови песни се качват в Spotify всеки ден и са сортирани в една от повече от 6000 жанрови класификации.

Стотици са добавени само през последната година, от Dream Plugg (отдалечена марка хип-хоп) до Zomi Pop (сплав от традиционната зоми музика на Маянмар и западния поп).

И така, как този все по-разнообразен пейзаж повлия на субкултурите, които се организират около музиката?

"Жанрът е вид виртуална общност - дори преди онлайн ерата, нали?" Американският журналист и музикален критик Келефа Санех казва пред BBC.

"Това създаде усещането, че има и други, които слушат същите записи като вас или правят същата музика, дори преди интернет."

Sanneh, който написа Major Labels: A History of Popular Music in Seven Genres, казва, че жанрът е бил полезен и за компаниите, които биха могли да го използват като маркетингов инструмент.

"За радиостанциите беше полезно да бъдат известни с това, че възпроизвеждат специфични видове музика и жанрове, например. По този начин слушателите могат да обещаят своята лоялност не само към жанра, но и на гарата."

Но този лазерно фокусиран подход създава бункери от фенове - и музиканти - които никога не изследват отвъд границите на любимия си жанр .

Един човек, който е отхвърлил тези граници, е Murkage Dave, художник от Източен Лондон, който е хвален за „сливането на различни жанрове, за да създаде неговия открояващ се звук“ .

Израствайки, той става фен на британския гараж, вкусовете му са продиктувани от пиратските радиостанции, които може да улови. Сега той чувства, че тези ограничения са изчезнали.

"Въведението ми в новата музика се сведе до частта на Лондон, в която израснах, училището, което посещавах, бръснарите и партитата, на които ходех, “ каза той пред BBC.

"Докато сега, тъй като всичко идва само през телефона ви - няма пречка да се включите в сцена."

Той вярва, че жанрът представлява много по-малко, отколкото преди ерата на стрийминг. За повечето слушатели, казва той, това е станало почти „без значение“.

„Днес чувствам, че инфраструктурата на музикалната индустрия се интересува много повече от жанра, отколкото феновете."

„Старите общности все още имат значение“

Слушането на музика остава социално изживяване, но Sanneh казва, че племенният живот намалява в сравнение с дните преди интернет. Тогава музиката беше сравнително оскъдна и скъпа, което насърчаваше феновете да се обединяват около дадена сцена.

Той обаче казва, че празненствата около 50-ата годишнина на хип-хопа доказват, че жанрът все още е полезен за очертаване на развитието на звука.

"В САЩ сте виждали дебати за кънтри музиката, политическата идентичност на кънтри музиката и кой трябва да решава правилата на кънтри музиката - и това е друг начин, по който дори сега понякога тези стари категории, тези стари общности все още имат значение."

Натаниел Крамп е основател на звукозаписната компания Sonic Cathedral, която се фокусира върху shoegaze, поджанр на инди и алтернативния рок. Той смята, че жанрът се е превърнал в много управляван от данни начин за „разделяне на музиката“ в дигиталния свят.

Крамп също забеляза скорошна промяна. Докато преди художниците мразеха да бъдат маркирани, сега те сами правят това.

"В миналото жанрът беше нещо, което се прилагаше към музиката на изпълнител от външни сили - било то музикалната преса или който и да е - докато сега имате сами да избирате своя жанр, за да описвате и пускате музика. Това е странен обрат."

В същото време има нарастване на слушателите, които се класифицират не като фенове на жанр, а на едно действие.

„Използваме музиката, за да изразим индивидуалната си идентичност, което означава да се събираме в определени моменти и да се разделяме в други“, казва Сане.

"Ти си Swifty, ти си фен на K-pop и част от армията на BTS. Ще се биеш за флота на Риана, нали? Така че има цяла общност, базирана на фандома на един изпълнител по начин, който също е вид микрожанр. трябваше да адаптира стратегията си, за да хвърли светлина върху това, което се случва културно около жанра.

"Това, което забелязахме, особено през последните няколко години, е, че артистите стават много по-плавни с вида на музиката, която правят, и това жанрът също става все по-плавен“, казва тя пред BBC.

"Става въпрос по-скоро за изграждането на тези общности около артисти, а не за поставянето им в рамките на стереотипа, че са само поп, или само инди, или само денс, или нещо подобно."

'Постоянно реагиране'

Жанрът остава ключова част от начина, по който стрийминг услугата препоръчва музика на своите потребители, както и улеснява търсенето на песни, но това е само един фактор, който Spotify взема предвид, както алгоритмично, така и редакционно, когато се опитва да свържете слушател с правилната песен в точното време.

"Публиката става все по-отворена към слушане, изживяване и наслаждаване на различни типове жанрове и различни видове музика", казва Сесардик.

"Има изпълнители, които биха се затруднили да се впишат в плейлисти, които имахме за жанрове, но всъщност те създават нов звук, който вече е ангажиран с феновете. така че трябва да създадем дом за това. Постоянно реагираме, така че нашите потребители да получат най-доброто изживяване. от музиката му също са в The 1975, казва той, но открива, че индустрията често се колебае да класифицира музиката му като поп, защото той „не изглежда как изглежда един поп изпълнител в техните глави“. (Spotify го класифицира като „британския алтернативен хип-хоп“).

В тази непрекъснато променяща се музикална ера пълната точност може да бъде предизвикателство. Понякога песните му са били погрешно категоризирани от алгоритми или в редакционно подбрани плейлисти и смята, че това е било вредно за него като изпълнител.

"Ще бъда в някакъв вид грайм микс и никога през живота си не съм правил грайм запис“, казва той.

"По някакъв начин аз съм лицето на тази алгоритмична смес от мръсотия [и] някак си ме възпира. Няма да намерите фенове на моя музика там."

Американската музикантка и визуална художничка Джоана Стърнбърг възприема подобен жанрово-агностичен подход към музиката. За тях интерпретацията на слушателя е по-важна от всичко друго, когато става въпрос за категоризиране на тяхната музика.

"Познавам джаз музиканти, които слушат само джаз, харесват само джаз и не се интересуват да проверяват нищо друго - понякога им завиждам това просто защото те се фокусират толкова много върху едно нещо, но аз определено изобщо не съм такъв.

"Определено искам да се погрижа за слушателя [вместо услуги за стрийминг] в смисъл, че ако решат, че музиката ми е определен жанр и искат да бъде такъв, няма да се бия с тях за това."

Bronx drill, ambient lo-fi и gym phonk бяха трите най-развиващи се жанра в Spotify през 2023 г. Тъй като тези микро-категории стават все по-специфични, Sanneh казва, че концепцията за жанр може да престане да съществува в ерата на стрийминг, но общностите ще продължат да имат значение.

От гледна точка на художник, Murkage Dave - който оприличава жанровете на съставки за торта, които могат да се комбинират, за да образуват нещо ново - се надява да остане необуздан по жанр.

"Лично аз бих искал да стигна до място, където да бъда взет просто заради заслугите на работата, която върша, а не всеки време имам среща с някого по деловата страна на нещата, които казват. „В каква кутия можем да сложим това?“

"Намирам, че понякога това може да бъде деморализиращо."

Услугите за поточно предаване със сигурност няма да отидат никъде, както и персонализираните плейлисти, пригодени за всеки отделен потребител. Поради тази причина броят на микрожанровете вероятно само ще се увеличи, тъй като стриймърите продължават да изграждат все по-точни алгоритми.

Може би най-голямата промяна е движението далеч от жанра в полза на препоръки въз основа на настроението или времето от деня. Тъй като границите между традиционните музикални жанрове се размиха, те вече не определят вкуса на слушателя така, както го правеха в ерата преди стрийминг.

Източник: bbc.com

Последвайте ни в