Световни новини без цензура!
Upstate Art Weekend предлага изкуство за цяла година за четири дни
Снимка: nytimes.com
New York Times | 2024-09-14 | 05:42:53

Upstate Art Weekend предлага изкуство за цяла година за четири дни

Списъкът на формалните участници в тазгодишното пето издание на Upstate Art Weekend, просторен фестивал, който включва съвсем всяко арт събитие или галерия, която се организира на север от Ню Йорк през идващите четири дни, доближи 145. Това е трагичен растеж от неофициална група от към две дузини центрове за изкуства и галерии единствено преди четири години и в този момент обгръща 10 окръга в щата Ню Йорк.

Въпреки че участниците включват непрекъснато отворени исторически обекти като Boscobel и Olana, и също няколко естетически настроени профилирани магазини за хранителни артикули и дизайнери на облекла, множеството от експонатите в действителност са основани единствено за случая и доста включват еднократни осъществявания, като хоровото осъществяване на Audra Wolowiec на лодка, пресичаща реката Хъдсън.

Някои събития преливат от предходната година, само че има доста нови разработки. New Art Dealers Alliance, който провежда дребен панаир предходната година в комплекса Foreland в Catskill, Ню Йорк, си взема годината отмора, само че Foreland е хазаин на свое лично събитие за набиране на средства за юношески изкуства, с търгове, керамика, храна и концептуално звукова апаратура. На Zero Art Fair в Елизавил, наоколо, посетителите са добре пристигнали да вземат вкъщи по една налична работа дневно гратис според реформаторски контракт, който дава благосъстоятелност за пет години, след което правото на благосъстоятелност ще премине към новия притежател. Договорът е създаден за художника Уилям Поухида (който основа този панаир с художничката Дженифър Далтън).

Кампусът, в Клаверак, отвън Хъдсън, Ню Йорк. Там, в някогашна учебна постройка от 78 000 квадратни фута, неизползвана от десетилетия, шест нюйоркски галерии сплотиха напъните си с куратора Тимо Капелер, с цел да провеждат шоу от над 80 художници, което изпълва класна стая след необновена класна стая и се разгръща върху 22 акра. (Шестте галерии – Bortolami, James Cohan, Kaufmann Repetto, Anton Kern, Andrew Kreps и Kurimanzutto – сплотиха ресурсите си, с цел да купят мястото, което употребяват и за склад.)

Алис Тръмбул Мейсън рисува в стая 28 около чифт трипови статуи, сходни на хулахуп, от Маделин Холандър в коридорите, до линия от кухи, огромни стоманени „ съдове “ от Марен Хасинджър и назад към галактическа епоха, сходна на печка структура от Даян Симпсън в зала 12.

Училището е хазаин на голяма квази-ретроспектива на съвсем нажежаема жичка картини на Нина Шанел Абни, само че в същия град ще намерите и алеаторични дървени статуи на Тейлър Дейвис и жестови нереални картини на Ани Биелски в Галерия Септември, както и групово шоу на пейзажи в изложбите на Бил Арнинг наоколо. В Джърмантаун Александър Грей има охолно групово шоу „ Groundswell “, което сплотява исторически и модерни произведения от група художници сред поколенията, които употребяват пейзажа, с цел да предложат различни, само че познати светове (заедно с един отблъскващ месояден слон). В същия град, Mendes Wood DM Archipelago - северният клон на галерията TriBeCa и Сао Пауло - демонстрира мечтани картини и големи рисунки, направени от младия художник Едгар Калел със фамилията му и общността Мая-Какчикел в централна Гватемала. Тук също Mother-in-law's, излаз от изложба в Хъдсън, има както монтаж, по този начин и видео на закрито и групово шоу на произведения, които „ изследват разнообразни способи на живот с и редом с природата “, задоволително уместно, откъм гърба.

Брайън Ууд и Ашли Гарет. Продължете да посетите няколко артистични резиденции: Македонския институт, в Чатъм, и Interlude Residency, в Ливингстън, и двете са възходящи ученици групови представления за уикенда. (Особено съм разчувствуван от шоуто на Interlude с трима души: то се причислява към интуитивните цветове на нереалната художничка Анет Верхан с произведения на Саул Черник и Шанти Гръмбайн, които са надлежно по-систематични и въздържани.)

Насочете се към „ Започнете да вършиме смисъл “ в музея Hessel в Bard College, в Annandale-on-Hudson, където ще намерите група от кукли, направени от Philippe Parreno и Rirkrit Tiravanija, взирани в текст картини на Глен Лигон и Кристофър Уул. Спрете в Кингстън, където Noise for Now – национална самодейност, която свързва художници с всеобщи групи – още веднъж провежда търг в поддръжка на правата на абортите, или зяпнете в картината на Майкъл Ройс с пръсти, които приключват с гъши глави в изложба Headstone, също в Кингстън. В съседство, в град Порт Юен, ще откриете мистериозна групова галерия на художници, повлияни от фотографията (галерията се назовава The Post Office). Докато стигнете до Stoneleaf Retreat, друга резиденция, представяща произведения на ученици, ще бъдете единствено на два часа от Таймс Скуеър.

Catskill Art Space, с цел да видите творби на пионера на видео изкуството, Мери Лусиер, със светещ наследник правоъгълник от Джеймс Турел и стенни рисунки от Сол Леуит. След това разгледайте обилните, минималистични картини на Джони Ейбрахамс в Assembly, двегодишно пространство за модерно изкуство в някогашен посланичество на Buick в Монтичело, Ню Йорк (окръг Съливан ), или пътувайте на север до отворените ателиета за художници в Bird Room в селцето Cooks Falls (окръг Делауеър), където в миналото са продавали Pontiac.

Музей Хесел в Бард Колидж. Около час на юг, тъкмо от другата страна на река Хъдсън, в Ню Уиндзор, паркът със статуи от 500 акра в Storm King Art Center постоянно е подобаващ за прелестен следобяд, когато времето е хубаво; сега има спомагателен бонус от шест ярки нови поръчки от Арлийн Шечет , дружно с цяло шоу на закрито. Наблизо, отвън Cold Spring (но си заслужава независимото посещение), има Magazzino Italian Art, частен музей, фокусиран върху Arte Povera, който неотдавна добави красиво ново крило, павилиона Робърт Олник, в който можете да видите дребен, само че доста премислено подредена галерия от превъзходно муранско стъкло от Карло Скарпа и доста по-голяма галерия на картини от Марио Шифано.

През 60-те години на предишния век Шифано си основава име със серия от необикновени монохроми — рисувани с гланц върху хартия и инсталирани върху платно, с забележими шевове, катарами, рисунки с четка и капки, както и друго оцветени граници със заоблени ръбове, които предизвикваха телевизионни екрани, те приличаха по-малко на монохромни, в сравнение с сантиментални монохромни портрети. По-късно той преразгледа футуризма и включи числа, букви и логото на Coca-Cola в стилни картини, които към момента имат своя готин фактор.

Sleepy Hollow Mermaid Festival в Kingsland Point Park, в събота, с действия, подобаващи за фамилията и конкурс за костюми, или продължете с трен непосредствено до величествените галерии Riggio на Dia Beacon в Beacon, Ню Йорк, където можете да гледате шоутата на Робърт Ъруин и Блинки Палермо, като и двете затварят скоро. Спокойни, само че блестящо оцветени творби от поредицата „ Times of Day “ на родения в Германия художник от Палермо от средата на 70-те години на предишния век се срещат с ефирното чувство за дневна светлина, филтрирана през творбата на Ъруин – огромен сектор от платно, опънато през стаята.

Аналогов дневник и деформиране Общество, което ще предлага както привлекателни акварели и татуировки, по този начин и събитие в отворено студио, което включва повече от 100 художници в съвсем 40 места. (Atlas Studios, красива остаряла постройка на фабрика, също ще организира открити ателиета за художници тъкмо от другата страна на реката в Нюбърг.) Завъртете се на вълнуващо шоу от картини и смесени медийни творби от 11 африкански художници и художници от африканската диаспора, показани от Галерия Итън Коен в KuBe Art Center (за Kunsthalle Beacon).

KinoSaito Arts Center, във Верпланк, Ню Йорк, реновирано с усет бивше католическо учебно заведение, което е хазаин на сменяща се галерия на творби на художника и сценографа Кикуо Сайто (Kikuo Saito) 1939-2016). Тези елегантни, флорално оцветени абстракции вземат участие дружно с изложения и представления на по-млади художници. (В момента Чие Фуеки приема цветовете на Сайто в мултимедийна посока, а Кати Батиста курира галерия на нереални произведения на дами.) Майко Кикучи, работеща в клуба за пробен спектакъл La MaMa, ще извърши две съботни матинета с нейни винетки, „ Бележка от овца, която срещнах призори “, изследвайки границата сред действителността и фантазиите.

upstateartweekend.org, с персонализирана карта на Гугъл — и апелирам, проверете още веднъж часовете и местоположенията, преди да тръгнете!

Източник: nytimes.com


Свързани новини

Коментари

Топ новини

WorldNews

© Всички права запазени!