В Met, Спящата красавица се събужда в химическата лаборатория
Когато Институтът за костюми на Музея на изкуствата Метрополитън разгласи своето пролетно блокбъстър шоу за 2024 година, което ще се споделя „ Спящите хубавици: Пробуждане на модата, ” последва доста главоблъскане. Това шоу за костюмите на Дисни ли беше? Рокли на принцеса? Сега изложбата в действителност е тук и отговорът е: нито едно от изброените нагоре.
Това е шоу, построено въз основата на 15 творби от сбирката на института, които са станали толкоз нежни с времето, те към този момент не могат да бъдат показвани на манекени („ спящите хубавици “), дружно с повече от 200 по-твърди рокли и аксесоари, отразяващи органични тематики като рози, пеперуди и бръмбари (природата също е крехка). Неговите куратори се стремят да „ разсънят “ тези предмети с малко технология и чорба от сензорно претоварване: допиране, аромат и тон. Представете си призрачното ромолене на копринена тафта, дрънкането на великански пайети, върнати към живот от учени и инженери. Това не е нормалната ви фешън галерия. Но какво тъкмо е то?
Ванеса Фридман, основен фешън критик, и Джейсън Фараго, критик като цяло, разискаха резултата. Това са редактирани фрагменти от техния диалог.
атракции като на музей, като Музея на сладоледа или интерактивните стаи на teamLab, които оферират хроматична стимулация и чести благоприятни условия за селфита. Тези „ музеи “ като капан за туристи — думата предлага културна нотка, само че те са по-скоро като занимателни къщи — породиха дружно с Instagram в средата на 2010 година и бих отбелязал, че TikTok е водещият спонсор на тази галерия и на Met Gala. House of Drecoll рокли и вградени в боята. Същото важи и за стъклените тръби, които излъчваха дребни облаци мирис в пространството, отдадено на Милисънт Роджърс, наследницата на Standard Oil, която се пробва да пресъздаде личната си… хм… телесна миризма, открита от облеклата й – да речем, коктейлна рокля на Schiaparelli, покрита с култивиран цветя — и среди. И оцених, че ароматите не са за марки парфюми. Те бяха за самите облекла и метода на живот на хората, които ги носят. Джеймс Клифърд тук), които трансформират артефактите в изкуство. Вече не можете да танцувате с африканските или океанските маски в крилото на Рокфелер на Met. Никой не идва в средновековното крило, с цел да се поклони на светците в иконите. Тези предмети, откакто влязат в музея, би трябвало да се подчинят на нови режими на гледане. J.G. „ Градината на времето “ на Балард, разказът, който прочетох като за края на аристокрацията. Това, което Болтън сподели, че го притегля към фразата, е концепцията за градините и времето и връзката им с изложбата, а не макро подтекста. И в действителност, това може да е най-хубавият метод да се насладите на шоуто. Част от привлекателността на експонатите на Института за костюми е заместващото въображение: Бих ли носел тази рокля на Iris Van Herpen, която наподобява като сбирка от мазни пипала? Какво ще кажете за онази рокля на Александър Маккуин от дрънкащи бръсначи? Кой го е носил? И какъв е бил светът, където е била допустима такава дреха?Тази галерия се основава на тези хрумвания и кара посетителите да желаят да се облегнат обратно – безусловно. Наведете се и помиришете молекулите! Облегнете се обратно и гледайте видеоклиповете на кръжащи птици на тавана. Наведете се и докоснете стената. Наведете се близо и вижте.
