Световни новини без цензура!
„Вода за слонове“ пренася цирка на Бродуей
Снимка: nytimes.com
New York Times | 2024-02-27 | 02:26:05

„Вода за слонове“ пренася цирка на Бродуей

При звука на изстрел артист, облечен в бяла коприна, се преобръща от тавана. Тялото му се преобръща, отново и отново, все по-бързо и по-бързо, докато не увисва, точно над пода на сцената. Тази сцена, в първото действие на „Вода за слонове“, нов мюзикъл, който започва предварителните прожекции на 24 февруари в Imperial Theatre, описва смъртта на ранен кон. И улавя уникалните методи на шоуто – синтез на театър и цирк, ослепителен за публиката на Бродуей.

„В мюзикълите говорите, докато не трябва да пеете и пееш, докато не се наложи да танцуваш“, обясни Джесика Стоун, режисьорът на „Вода за слонове“. „И в нашия случай вие танцувате, докато не трябва да скочите във въздуха.“

С книга от Рик Елис и музика и текстове от PigPen Theatre Co., мюзикълът е базиран на романа на Сара Груен от 2006 г., който също вдъхнови филм от 2011 г. Действието се развива през 30-те години на миналия век и в началото на 2000-те години и се съсредоточава върху спомените на Джейкъб Янковски (Грант Гъстин, играещ по-младата версия, и Грег Еделман като по-възрастния), ветеринарен лекар, който си спомня отдавна отминалите дни, когато се качваше на влак и се свърза с членовете на цирка на братята Бензини, дрипав екип, който кръстосваше страната, доставяйки чудеса с нисък наем и силно вълнение.

Циркова компания 7 Fingers. Шана Карол, директор-основател на тази компания, беше натоварена с дизайна на цирка. (Заедно с Джеси Роб тя е и ко-хореограф на шоуто.) В първите си срещи преди премиерата на шоуто миналото лято в Атланта, Карол и Стоун се съгласиха, че цирковите каскади никога не трябва да се появяват без причина. Те трябваше да разкажат историята (както в сцена, поставена по време на шоу на Бензини) или да подобрят моментите на силна емоция (както в случая с коня).

„Никой иска да хвърли безвъзмездни обръщания,” каза Карол, наричайки тези видове евтини вълнения като „един вид лейкопласт за зрелище.”

Вместо това, всяко обръщане, трапец полет и испанската уеб рутина трябва да се чувстват необходими. „Трябва да спечелим цирка“, каза Кийтън Хентоф-Килиан, член на ансамбъла, който се специализира в акробатика.

Добавянето на циркови артисти като Хентоф-Килиан повлия на шоуто по неочакван начин. Танцовите съчетания например са по-мускулести. „Има нещо повече от смъртоносна, атлетична позиция в цирковия артистизъм, която след това създава стил на движение, към който всички се придържат“, каза Роб.

И това доведе до необичайно другарство сред актьорския състав, продукт на взаимозависимостта, която циркът изисква. (Наистина не можете да летите във въздуха, освен ако не се доверите на хората на земята да ви хванат.) „В цирка ние сме малко беззаконни“, каза Карол. „Но ние също наистина си сътрудничим.“

Има радост да видиш изпълнител, който се издига над публиката, и напрежение в сърцето ти, когато един въздушен артист виси само с ръка или крак. „Имаме този нов език, освен актьорската игра и танците, за да добавим слой от опасност, емоция, интензивност“, каза Александра Гаел Ройер, авиалист и член на ансамбъла.

Gaelle Royer и нейните колеги са научили бродуейските актьори на трикове. (Като майстор на ринга, Пол Александър Нолан пука с камшици; Изабел Маккала, като звездата на цирка, се люлее от трапец.) И те също са научили някои неща, като например как да пеят и танцуват за Бродуей. „Има ниво на смирение и благодат в компанията, защото всеки е малко извън своята лента“, каза Стоун. „И тогава в един момент всеки един човек е точно в своята лента и е в състояние просто да заковава това, което прави най-добре.“

Когато става дума за циркови номера, това най-доброто включва жонглиране, коприна, въздушни обръчи, гигантско Cyr колело, опъната тел, хвърляне на нож, моноциклет и много акробатични завои. Някои съчетания са верни на цирка от 30-те години на миналия век, но поредици от сънища и абстракции като смъртта на коня тласкат към настоящето. Дори на репетиция - с дубльор в главната роля, актьорите в уличните си дрехи, липсващи части от оборудването и светещи сурови работни светлини - триковете все още можеха да въодушевят. И създателите се надяват, че могат да направят повече: да трансформират „Вода за слонове“ в нещо отвъд по-бледите неща, карайки го да се чувства истинско.

„Усещаме го на някаква основа ниво, че тези хора наистина рискуват живота си за нас“, каза Карол за изпълнителите. „Това е наистина дълбоко и красиво.“

Източник: nytimes.com


Свързани новини

Коментари

Топ новини

WorldNews

© Всички права запазени!