Всички имаме нужда от игра в живота си

В началото на годината, когато бях в Берлин, от време на време се разхождах из локален парк, с цел да помисля и да се упражня. Една съответна разходка беше след снеговалеж, който беше оставил петна лед по алеите. Движейки се деликатно, съвсем на пръсти, открих, че се усмихвам, до момента в който гледах дребни деца, теглени от родителите си на дървени шейни, и дребни деца, които се преследваха едно друго със снежни топки.

Имаше нещо в това да ги гледаш да играят, че накара ме да усещам по едно и също време непредвиден прилив на приятност и лека злоба. Не можех да си спомня последния път, когато бях почувствал чувството за безвремие и изоставеност на свободния дух, което се влива в детските игри. Чувства, които съм изпитвал освен като дете, само че от време на време и в живота си като зрял, когато бях малко по-безгрижен, изключително след колежа и през двадесетте си години.

Най-близките мемоари, които можех да събудя, бяха пътувания с другари през планините на Монтана или ски тичане отвън Сиатъл. Неща, които ме накараха да се усещам толкоз жив и одушевен.

Гледането на тези деца онази заран предишния месец ме накара да се замисля какъв брой рядко употребявам думата „ игра “ във връзка със личния си живот. Чудя се дали всички бихме могли да използваме повече от него, даже най-сериозните и приключени от нас. И по какъв начин бихме могли да го преосмислим в нашия личен живот на възрастни.

Датският художник от 20-ти век Петер Хансен наподобява също е бил превзет от гледната точка на играещите деца. Неговата творба от 1907-08 година „ Playing Children, Enghave Square “ изобразява редица девойки, които се люлеят напред със скачени ръце към девойките против тях. Телата им са напълно ангажирани с придвижване, лицата им са изкривени от наслаждение или неустановеност. Над тях зелените листа основават дребни балдахини на фона на здания, чиито прозорци гледат към площада.

В момента на игра светът наподобява принадлежи на тези деца и единственият им фокус е да договарят за взаимоотношението си между тях, наслаждавайки се на възприятието за независимост.

Play ни дава благоприятни условия да се освободим от терзанията си за това по какъв начин ни възприемат или по какъв начин се представяме

Аз съм обществен човек. Излизам с другари. Имам хора за хранене. Но този тип другарство няма любопитния детски, „ отворен към всичко “ аспект на доста форми на игра и това е нещо, което бих желал да възкреся: моменти, когато интензивно се стремя да се изгубя в активност единствено за развлечение от него. За предпочитане физическа интензивност, а не четене или посещаване на музей, колкото и да ги обичам.

Подозирам, че в случай че като възрастни измислим способи да включим повече игра в живота си, може да преживеем по-малко интервали на нескончаем стрес, по-малко нервност и повече приятни прекарвания в нашите взаимоотношения. Играта ни припомня, че общуването с другите и със света е щастлив подарък.

Обичам малко странната картина „ Голи дами, които играят дама “ (1897) от швейцарско-френския художник Феликс Валотон. На него се виждат две млади дами, които играят на дама върху затрупан със зелен килим под. Една жена е с разтворени крайници пред шахматната дъска, до момента в който гледа надолу, наблюдавайки придвижванията на съперника си, който е приклекнал с една ръка в скута й. Ние сме на тяхното равнище, само че не можем да забележим лицата им и те, потопени в играта, наподобяват забравени за фена.

Странно ми е, че Валотън избра да нарисува дамите голи. Но също по този начин виждам смисъл в това, без значение от неговите планове: с цел да играеш, човек изисква да е свален гард, накърнимост, която може да бъде символизирана от голота и излагане. Всички знаем какво е възприятието да не те изберат да играеш игра. Знаем също, че от време на време може да се нараним физически, до момента в който играем. В този смисъл времето за игра може да бъде мотив за отменяне и пострадване.

И въпреки всичко всички знаем, че има моменти на игра, в които нашата наслада или наслаждение не могат да бъдат следени или арестувани. Когато се откажем от хватката на нашата курирана и дисциплинирана обществена същина, с цел да присъстваме, отдавайки се на който и да станем. Играта ни дава благоприятни условия да се освободим от терзанията си за това по какъв начин ни възприемат или по какъв начин се представяме.

Картината на английския художник Филип Рейнагъл от 1805 година „ Портрет на неизмеримо музикално куче “ може да наподобява чисто комично, може би ирония върху музикалните деца-чудо на времето. Но го включвам тук, тъй като обичам привидната му нелепост и дързостта на въображението, което изисква, с цел да нарисува подобен сериозен портрет на такова необикновено прекарване.

Елемент от метода, по който играем, би трябвало да бъде разширение на въображението ни, с цел да позволим нараснало равнище на безсмислица назад в живота ни. Да вършим всичко, което ни кара да се смеем, да участваме в това, което виновна сензитивност може да сметне за неуместно държание. Ние не играем за самопризнание, нито с цел да се харесаме на другите. Ние играем, с цел да се освободим назад към поза на приятност, любознание, наслада и ангажираност с хората към нас и света като цяло.

Изпратете имейл на Enuma или я последвайте в X

Намерете първо информирайте за най-новите ни истории — следвайте @FTWeekend на и и се абонирайте за нашия подкаст, където и да слушате