Всички имаме нужда от игра в живота си
В началото на годината, когато бях в Берлин, периодично се разхождах из местен парк, за да помисля и да се упражня. Една конкретна разходка беше след снеговалеж, който беше оставил петна лед по алеите. Движейки се внимателно, почти на пръсти, открих, че се усмихвам, докато гледах малки деца, теглени от родителите си на дървени шейни, и малки деца, които се преследваха едно друго със снежни топки.
Имаше нещо в това да ги гледаш да играят, че накара ме да почувствам едновременно неочакван прилив на наслада и лека завист. Не можех да си спомня последния път, когато бях почувствал усещането за безвремие и изоставеност на свободния дух, което се влива в детските игри. Чувства, които съм изпитвал не само като дете, но понякога и в живота си като зрял, когато бях малко по-безгрижен, особено след колежа и през двадесетте си години.
Най-близките спомени, които можех да събудя, бяха пътувания с приятели през планините на Монтана или ски бягане извън Сиатъл. Неща, които ме накараха да се почувствам толкова жив и одухотворен.
Гледането на тези деца онази сутрин миналия месец ме накара да се замисля колко рядко използвам думата „игра“ във връзка със собствения си живот. Чудя се дали всички бихме могли да използваме повече от него, дори най-сериозните и завършени от нас. И как бихме могли да го преосмислим в нашия собствен живот на възрастни.
Датският художник от 20-ти век Петер Хансен изглежда също е бил завладян от гледната точка на играещите деца. Неговата творба от 1907-08 г. „Playing Children, Enghave Square“ изобразява редица момичета, които се люлеят напред със скачени ръце към момичетата срещу тях. Телата им са изцяло ангажирани с движение, лицата им са изкривени от удоволствие или несигурност. Над тях зелените листа създават малки балдахини на фона на сгради, чиито прозорци гледат към площада.
В момента на игра светът изглежда принадлежи на тези деца и единственият им фокус е да преговарят за взаимодействието си помежду си, наслаждавайки се на чувството за свобода.
Аз съм социален човек. Излизам с приятели. Имам хора за хранене. Но този вид общуване няма любопитния детски, „отворен към всичко“ аспект на много форми на игра и това е нещо, което бих искал да възкреся: моменти, когато активно се стремя да се загубя в дейност само за забавление от него. За предпочитане физическа активност, а не четене или посещение на музей, колкото и да ги обичам.
Подозирам, че ако като възрастни измислим начини да включим повече игра в живота си, може да преживеем по-малко периоди на продължителен стрес, по-малко раздразнителност и повече приятни преживявания в нашите взаимоотношения. Играта ни напомня, че общуването с другите и със света е радостен дар.
Обичам малко странната картина „Голи жени, които играят дама“ (1897) от швейцарско-френския художник Феликс Валотон. На него се виждат две млади жени, които играят на дама върху покрит със зелен килим под. Една жена е с разтворени крака пред шахматната дъска, докато гледа надолу, наблюдавайки движенията на противника си, който е приклекнал с една ръка в скута й. Ние сме на тяхното ниво, но не можем да видим лицата им и те, потопени в играта, изглеждат забравени за зрителя.
Странно ми е, че Валотън избра да нарисува жените голи. Но също така виждам смисъл в това, независимо от неговите намерения: за да играеш, човек изисква да е свален гард, уязвимост, която може да бъде символизирана от голота и излагане. Всички знаем какво е чувството да не те изберат да играеш игра. Знаем също, че понякога може да се нараним физически, докато играем. В този смисъл времето за игра може да бъде повод за отхвърляне и нараняване.
И все пак всички знаем, че има моменти на игра, в които нашата радост или удоволствие не могат да бъдат контролирани или задържани. Когато се откажем от хватката на нашата курирана и дисциплинирана социална същност, за да присъстваме, отдавайки се на когото и да станем. Играта ни предоставя възможности да се освободим от притесненията си за това как ни възприемат или как се представяме.
Картината на британския художник Филип Рейнагъл от 1805 г. „Портрет на необикновено музикално куче“ може да изглежда чисто комично, може би сатира върху музикалните деца-чудо на времето. Но го включвам тук, защото обичам привидната му глупост и дързостта на въображението, което изисква, за да нарисува такъв сериозен портрет на такова невероятно преживяване.
Елемент от начина, по който играем, трябва да бъде разширяване на въображението ни, за да позволим повишено ниво на нелепост обратно в живота ни. Да правим всичко, което ни кара да се смеем, да участваме в това, което отговорна чувствителност може да сметне за глупаво поведение. Ние не играем за признание, нито за да се харесаме на другите. Ние играем, за да се освободим обратно към поза на наслада, любопитство, радост и ангажираност с хората около нас и света като цяло.
Изпратете имейл на Enuma или я последвайте в X
Намерете първо информирайте за най-новите ни истории — следвайте @FTWeekend на и и се абонирайте за нашия подкаст, където и да слушате
