When the Rubin Museum Was Divine
Присъствието на тухли и хоросан може да бъде, често е, решаваща част от привлекателността на един музей на изкуството. Интериорът на кораба-майка на Guggenheim е такава тръпка, че ви подготвя да обичате каквото и да видите. Интериорът на Frick and the Morgan е достатъчно интимен, за да ви накара да се почувствате собственически и приказно като у дома си.
Музеят на изкуствата Rubin също предлага дизайн и изкуство то. Разположен в някогашното крило за дамско облекло на Barneys New York, той запазва шестетажната вита стълба от стомана и мрамор на магазина и превръща пространствата, предназначени за спокойно пазаруване, в идеално мащабирани галерии.
И видът изкуство, събрано в тези галерии, по своята концентрация не прилича на нищо друго в града. Предимно древен, предимно религиозен, всичко това е от Хималайска Азия, регион, който се простира от Индия до Китай и в центъра на който на картата на Рубин е Тибет.
„Reimagine: Himalayan Art Now“, инсталиран на шест етажа , изглежда предназначен да затвърди идентичността на институцията като музей на настоящето, а не на миналото. С трима куратори - Мишел Бенет Симорела от Рубин; Tsewang Lhamo, основател на Yakpo Collective от артисти от тибетската диаспора в Ню Йорк; и Рошан Мишра, директор на Taragaon Next, частен музей в Катманду, Непал — шоуто включва 32 художници от азиатски произход, повечето от Хималайския регион, които работят, свързани или в пряк отговор на предмети в историческата колекция на музея.Както е навсякъде в момента, има много илюстративна фигуративна живопис — примери от Бхарат Рай (Непал), Притхви Шреста (Непал) и Тензин Гюрмей Дорджи (Индия) стоят – заедно с висококачествена дигитална работа, включително анимирани изображения на недвоични будистко-хиндуистки аватари от родения в Китай LuYang.
Някои художници правят препратки към духовно и ритуално продължение . Sonam Dolma Brauen прави в група изработени от калъп глинени погребални могили или ступи, изложени около основата на голяма антична медна ступа от Тибет. Същото прави и художничка, наречена Imagine (Sneha Shrestha), в аранжировка, съчетаваща церемониални съдове от колекцията Rubin с почти идентични екземпляри, носещи следи от активна употреба — восък от свещи и пепел от тамян — от домашния олтар на нейното семейство.
Такива баланси на старо и ново са фини и показателни. Но твърде много пъти в неравномерно, но интересно шоу – такова, което представя набор от съвременни художници, които вероятно не бихме видели иначе – новото изкуство засенчва старото, буквално в случай на едва видими вековни картини, които могат да бъдат изложени само със защитно ниско осветление. Голямото, достъпно Сега доминира над рецесивно, застрашено Тогава.
Музеите изчезват, дори когато съществуват физически. След поредица от организационни проблеми Музеят за африканско изкуство, източник на някои от най-смелите концептуално изложби на своята епоха, изчезна. Технически, на хартия, той все още оцелява като нещо, наречено Африкански център, който се помещава във висока сграда на горното Пето авеню и изглежда има само допирателни връзки с изкуството. Всеки, който е преживял — което означава, че е бил обучен от — оригиналния музей, знае, че той отдавна го няма.
Музеят Рубин дори не се преструва, че иска да продължи като разходка - в цялост, като околно място за стимулация и съзерцание. Тя искрено насърчава своето разпръскване, обявявайки се на практика за къща за изкуство и идеи за поръчки по пощата. Части от колекцията му вече пътуват до университетски галерии, което е добре. Фактът, че сега изглежда, че най-търсеният експортен продукт е „Лабораторията на Мандала“ — версии се появиха в Лондон, Билбао и Мадрид — служи като напомняне, че от известно време музеят не е това, което беше.
И това, което беше, беше едно от съкровищата на този град за влизане, сядане, сънуване, дружелюбна атмосфера, уникален културен фокус, удобен с идеята за преданост във всичките й форми. Жалко, че трябва да се сбогувате с това.
Reimagine: Himalayan Art Now
До 6 октомври, Rubin Museum, 150 West 17th Street, Manhattan, (212) 620-5000, rubinmuseum.org.
