10 брилянтни изложби, книги и маси, за да победите февруарския блус

Сет Бекер във Венера над Манхатън, Ню Йорк

В стихотворението си от 1963 година „ A Boy's Head “, чешкият стихотворец Мирослав Холуб пресява въображаемото наличие на детския разум, от галактически кораби и земни пчели до „ план за унищожаване на уроците по пиано “. Работата е безпределно вдъхновяваща за художника от Ню Йорк Сет Бекер, чиято независима галерия със същото име неотдавна беше открита в изложба Venus Over Manhattan.

Библиотекар денем, Бекер се пробва да „ резервира детството и невинността “ в своите дребни маслени картини, които постоянно са колажирани с тапети. „ Израснах в дом, затрупан с тапети “, споделя той, „ тъй че е утешително “. Други претекстове от детството му включват кучета - " Носих речник на породите кучета " - и мрачната фигура на Батман, който в една картина се обляга на стената на хола си. Seth Becker: A Boy's Head е във Venus Over Manhattan, Ню Йорк до 9 март Марион Уилингам

ПАЗАРУВАЙТЕ

Dizonord x Courrèges, Париж

Култовият френски звукозаписен магазин Dizonord ще сложи саундтрака в адреса на фешън къща Courrèges в Маре през целия февруари. Наред с селекция от електронни и пробни записи за продажба, курирани от артистичния шеф на марката Николас Ди Феличе, ще има обилие от книги (включително преиздание на Ex-Tracts на Джулия декор Дорп, каталогизиране на британски рейв листовки от 90-те), зове и персонални фотографски отпечатъци от сътрудниците на Courrèges Спирос Рен и Ча Гонзалес. 119 rue Vieille du Temple 75003 Париж, до 25 февруари Inès Cross

ВИЖ

Празнуване Сребро в Хамилтънс, Лондон

Желатиновите сребърни отпечатъци, където изображението се държи в железни частици в пласт от желатин, са били известни измежду фотографите на изящни изкуства през 20-ти век и към момента са почитани през днешния ден за техния тонален диапазон и изясненост. Celebrating Silver, нова галерия в Hamiltons в Лондон, отдава респект на печатната среда посредством черно-белите фотографии на Ричард Аведон, Ървинг Пен, Ясухиро Уакабаяши (иначе прочут като Хиро), Хелмут Нютон и Дон Маккулин.

Както Маккулин сподели в едно изявление, „ Мисля, че цветът те води на друго странствуване “. Празнуване на сребро в Хамилтънс, Лондон, до 9 март Inès Cross

EAT

St John във Fortnum & Mason, Лондон 

Като пътуващ цирк, екипът на St John Smithfield се реалокира в ресторанта Field на приземния етаж на Fortnum & Mason за месеца, допълнен със лични маси, столове, палто колчета и кофи с варова багра. Изскачащият прозорец ще разреши услугата да продължи без спиране, до момента в който домашната им база е в развой на възобновяване. Менюто е типичен Свети Йоан (бъбреци без дяволи върху препечена филийка, печен костен мозък и салата от магданоз, къс с пиле и паца) с мигане към блясъка на техния краткотраен дом („ Тайна от хайвер “). „ Тази дребна разходка наподобява много несериозна, което е мощната страна на Fortnum “, споделя съоснователят на St John Тревър Гъливер.

„ Да го боядисаш в бяло е малко безсрамно – а малко безочливост постоянно е добра основа за извънредно положително превозване. “ St John at Fortnum's е отворен до 22 февруари, от вторник до неделя за закуска и обяд и за вечеря в петък и събота Baya Simons

МАГАЗИН

Saint Laurent Rive Droite and Eames Office: Изложбата на статуя от шперплат, Лос Анджелис

За да съвпадне със седмицата на модернизма в Палм Спрингс, Saint Laurent's магазинът Rive Droite в Лос Анджелис си сътрудничи с Eames Office, дизайнерското студио, учредено от Чарлз и Рей Иймс през 1941 година Магазинът в Бевърли Хилс ще покаже седем лимитирани серии статуи от шперплат от двойката, които са налични за продажба на искане. Мебелите ще стоят дружно с сбирка от фотоси, рисунки на дуото и прожекция на Blacktop, техният филм от 1952 година, документиращ „ измиването на учебен двор “ с музикална партитура от полската клавесинистка Ванда Ландовска. 469 Rodeo Drive, Лос Анджелис, до 26 февруари Inès Cross

EAT

Морски блага и статуя, Маргейт

Всяка заран на плажа Маргейт можете да видите чугунената фигура на Антъни Гормли, стояща по време на прилив, а морето се измива към средата (следобед, при отлив, тялото е изцяло открито). Точно зад скулптурата на Гормли, в галерията Turner Contemporary, има нова галерия с по-малко дефинирани форми. Beyond Form: Lines of Abstraction, 1950-1970 събира нереално изкуство, основано от дами художници през 20-те години след Втората международна война, включващо творби на Рут Асава, Луиз Буржоа, Барбара Хепуърт, Шийла Хикс, Агнес Мартин, Бриджит Райли и доста други.

За обяд можете да се разноските по хълма до Colina, ресторант за морски блага, който отвори порти предходната седмица в интернат от 1820 година, трансформирал се в многолюден хотел Fort Road. Менюто смесва въздействия от Неапол, Гърция и Андалусия: хрупкави бузи от тресчица с лимонен ескабеш, бургери от калмари със зелено ромеско, печени на скара Джон Дори и крем каталана с пясъчно тесто. След това можете да изпиете едно пиво в прилежащия бар под неонова табела More Love на жителката на Margate Tracey Emin. Beyond Form: Lines of Abstraction, 1950-1970 се демонстрира в Turner Contemporary до 6 май, гратис. Колина е отворена през целия ден, Бая Симонс

ВИЖТЕ

Уилям Уегман на Корбет против Демпси, Чикаго

В началото на 70-те години на предишния век американският художник Уилям Уегман стартира да прави концептуални фотографски изследвания, като слага предмети от всекидневието, а от време на време и кучето си Ваймаранер Ман Рей, в странни и изненадващи условия. Той остави негативите незавършени в студиото си в Санта Моника, когато се реалокира в Ню Йорк, единствено с цел да ги откри върнати при него две десетилетия по-късно. Разпечатки на истинските му фотоси в този момент ще бъдат изложени в галерията Corbett vs Dempsey в Чикаго.

В черно-белите фотоси виждаме инсценирани сюжети на неговия атрибут – от Ман Рей до електронно съоръжение – надписани с машинописен текст. Текстът постоянно хвърля фотографията в хумористична светлина: в едната думите „ Преносим тв приемник “ стоят под портрет на мъж, който се взира с напрежение в куфар. Научете се да танцувате с съвременно електронно съоръжение, ранна концептуална снимка, 1971-74 година, се демонстрира в Corbett vs Dempsey, Чикаго, до 9 март Inès Cross

МАГАЗИН

Anna Weyant с Gagosian

През май 2022 година портрет на жена, падаща по стълбище, беше продаден за 1,62 милиона $ — повече повече от осем пъти над високата си оценка - в Sotheby's. Художничката беше Анна Уейънт, тогава на 27 години, която беше продала първата си картина за 400 $ единствено преди три години. Днес тя е най-младото име в листата с актьори на Гагосян. Портретите на Weyant - които се основават на холандски майстори и сатирици като Джон Кърин - са по едно и също време красиви и притеснителни. Нейните дами носят пенливо долни дрехи и перлени колиета и споделят скришом погледи. Някои са хванати да спят; някои може да са мъртви. Повече от 70 от тези картини в този момент съставляват нова книга, първата от която Gagosian е посветила на канадския художник. „ Работата на Weyant е мъчително почтена “, написа критикът Ивон Оуенс в съпътстващо есе. „ Безпощадна във връзка с личните си провокации и взаимни отстъпки, тя е тъмна, налична и цялостна с неуместни подсъзнателни известия. “ Anna Weyant се разгласява от Rizzoli на $120 Розана Додс

Лари Финк

Американският фотограф Лари Финк улови цялостния набор от Обществото на 20-ти век, от политическите шествия в Харлем и задимените джаз клубове в центъра до пауновите празненства на Studio 54. Три месеца след гибелта на Финк на 82 години, цифрова ретроспекция в онлайн галерията Fellowship отбелязва близо 70-годишната му кариера. Талантът му процъфтява посредством инцидентни срещи с музиканти, танцьори и бийт поети.

„ Почти като че ли ние – фенът – сме изтеглени на дансинга “, споделя кураторът Холи Хей на сбирката от над 100 души. Придружаващ късометражен филм, Fink, от режисьора Лиза Шилър, предлага взор зад кулисите на процеса на фотографа. A Life of Looking може да се гледа от 26 февруари в Inès Cross

SEE

Epoch в Permanent, Париж

Permanent е непрекъснато изложбено пространство във 2-ри регион на Париж, намерено по-рано тази година от Ramdane Touhami от Buly 1803 и Léonard Vernhet от списанието за изкуства Epoch Review. Описани като „ място за надникване, разкриване, прекъсване “, двойката ще изложи художници от новата вълна в пространството, намиращо се тъкмо зад ъгъла на Palais-Royal Garden.

Настоящото шоу, Epoch, включва творби на Харли Уиър, Тайлър Мичъл, Илейн Константин и Сам Юкилис, чиито фотоси могат да се гледат от двете страни на прозорците на постройката, за огромна наслада на минувачите. До 27 февруари Inès Cross