Бети Саар остава водена от Духа
Американската художничка на асамблеите Бети Саар прекарва детството си в избавяне на изгубени, изхвърлени и забравени неща, като дребни стъклени мъниста, счупени колиета и части цветна хартия оставени в кофите за отпадък или разхвърляни на земята, където е ходила. Родена през 1926 година, тя е отгледана по време на Голямата меланхолия и по този начин, Саар ми писа неотдавна, тя е била научена „ да го употребява до дъно, да го износва, да го прави или да го прави без “. Този манифест управлява както нейния табиет през целия живот да събира любопитни предмети и реликви – събрани по време на пътуванията й до Нигерия, Сенегал, Мексико, Хаити и Бразилия, и на разменни срещи в родния й град Лос Анджелис – както и нейната повече от 60-годишна артистична процедура, която по сходен метод сплотява и реконтекстуализира знаци и тотеми на черната диаспора. „ Дъщеря ми Трейси ме назовава хазарт, който е разкрил нейното позвъняване “, споделя Саар. Някои от предметите, които Саар колекционира, стоят неизползвани в нейното преустроено гаражно студио в продължение на години, преди да намерят място в едно от нейните творби на изкуството. Саар, която е на 97, взема решение към какво да посегне въз основа на нещо, което през годините е наричала „ майка на разум “: тя усеща по кое време дървена скулптура, антична кукла или ръждясала кама приканват да бъдат употребявани. Саар счита този развой на асортимент за заветен. „ Винаги съм чувствала, че старите предмети имат мощ “, споделя тя. „ Те са оживели и имат чувство за предходния притежател. Те имат дух. “
Drifting Toward Twilight “, 17-футово ретро кану, което стои на върха на къпини, набрани от територията на библиотеката Хънтингтън, Музея на изкуствата и Ботаническите градини в окръг Лос Анджелис. Изложена в музея до ноември идната година, готовата статуя е мислено изменена от Саар. Тя добави дървени дупки към двата края на лодката, с цел да наруши творби кораб с възхитителната дисторция на природата, а вътре в лодката, на мястото на пасажерите, тя сложи рога, някои от които са прикрепени към избавените елементи на остарял въртележка. Кануто, единствено по себе си знак на ранна Америка и дългата история на търговията и насилствената миграция на страната, демонстрира други рога в антични кафези. Тези последни обекти се повтарят в работата на Саар като стенограма за плен. В продължение на десетилетия личната кариера на Саар беше лимитирана от предразсъдъците на изкуството; макар че непрекъснато е показвала и продавала творбите си необятно, едвам когато беше на 90 години, огромните музеи и институции обърнаха доста внимание. Соло шоуто на Саар в Roberts Projects в Лос Анджелис, което затваря на следващия ден, осем дребни, декоративни кутии съдържат антични маски, ретро текстил и ръчно резбовани ефемери. Тези обекти са ситуирани паралелно до цифрови останки - платки, резистори - които редят дървените кутии като тапети. Саар събира компютърни елементи от едномесечно престояване в M.I.T. през 1987 година, само че остатъците, показани в Roberts Projects, идват от нейния внук, който се отърваваше от остаряло устройство.През годините Саар остава извънредно отдадена на нейното изкуство. „ Правя изкуство, тъй като се любувам на процеса на основаване, на намиране на забавни предмети и сглобяването им, с цел да основат чувство или да опишат история. Ако харесвате творбите ми, добре. Ако не го извършите, това също е добре “, споделя тя. Тя разказва къщата си като „ олтар, формиран от мини-олтари “. „ Имам огромни прозорци, с цел да виждам към хълмовете на моя каньон, да виждам природата. Имам ателиета, цялостни с неща, с цел да върша изкуство. Имам всичко належащо. ” От този дом в хълмовете Саар написа отговори на въпросника на художника на T.
Watts Towers. Когато бях дете, посещавах баба си, която живееше в Уотс, и се разхождахме около кулите, до момента в който Саймън ги правеше. Не знаехме какво, по дяволите, прави, само че беше красиво. Не знаех, че това е изкуство, тъй като просто бях привикнал да виждам картини, само че, без да знам тогава, това беше доста формиращо за мен да стана художник, и изключително художник на асамбляж.Това изявление е редактирано и кратко.
