Фелисити Кендал за любовта, загубата — и „нежния гений“ на Том Стопард
„ Все едно се прибираш вкъщи “, споделя Фелисити Кендал, до момента в който сяда в гримьорната на Hampstead Theatre. „ И това е една от дребното пиеси, които си помислих, до момента в който я правех, „ О, бих могъл да се върна към това. “
Въпросната пиеса е Indian Ink на Том Стопард, драма, която като огромна част от творчеството на великия драматург се движи през интервали от време, размивайки границите сред предишното и сегашното, разигравайки събития и по-късно ги пречупвайки през паметта.
В Indian Ink превключваме сред тях. Индия от 30-те години на предишния век, където поетесата със свободен дух, Флора Крю, основава връзка с художник, и Англия от 80-те години на предишния век, където сестра й, госпожа Суон, отблъсква бъдещия биограф на към този момент умрялата Флора с мъниста.
Кендал се завръща в пиесата 30 години след появяването й на премиерата. Това, дружно с индийския декор и обстоятелството, че този северен лондонски спектакъл е мястото, където тя срещна починалия си сътрудник Майкъл Рудман, към този момент го трансформира в съживление, заредено с страсти. За нея това е прибиране вкъщи на доста равнища.
Но времето в този случай има собствен личен трик. Само пет дни след срещата ни идва новината, че Стопард е умрял. В разгара на техническите подготовки компанията Indian Ink научава новината.
„ Сякаш всички светлини бяха затъмнени “, споделя ми Кендал по имейл. " Такъв контрастност с първите дни на работа, които бяха изпълнени с неспокойствие от присъединяване в тази прелестна пиеса. Все още се надявахме, че той ще стигне до подготовки. Беше наслаждение да се работи с него, корав началник - нищо не успяваше да се оправи с острия му като бръснач разум - и най-хубавият от мъжете, с красиво възприятие за комизъм. Верен другар, гальовен талант. "
Поглеждайки обратно, какво беше диалогът, който към този момент е потънал в размисъл, придобива различен пласт, карайки човек да осъзнае още повече редкия искра на Стопард в поддържането на светлината на краткостта на живота.
Тогава назад в онази съблекалня, където Кендал е дошъл преди малко след подготовки: мъничък, подреден и бръмчащ от сила. През 1995 година тя играе Флора: млада, скандална и гневно самостоятелна. Този път тя е госпожа Суон, която може и да е десетилетия по-възрастна, само че е равна на сестра си. „ Г-жа Суон по собствен метод е пикантна като Флора “, споделя Кендъл с приятност. „ Тя е прелестен воин. “
Тя също има някои крещящи реплики. Докато нетърпеливият, търсещ биограф излага фантастични теории за препратката в писмата на Флора към „ Брястът на кралицата “, тя го стопира с унищожително оскърбление: „ Това е механа на Фулъм Роуд. “
Мога да си показва, че Кендал изрича това с превъзходна окончателност. „ Наистина обичам добра линия “, съгласява се тя. „ Г-жа Суон е моята визия за парадайса. “
Но защото е Стопард, тази съдържателна замяна обобщава доста по-дълбоката подигравка. Двойната времева рамка на пиесата разрешава на публиката да сглобява модели, които героите не могат да видят. А на назад във времето се чуват независимостта на Индия и краят на Британската империя.
„ Много е почтено за британците “, споделя Кендал. " Но това не е политическа пиеса. И това, което се натъква, колкото повече го вършим, е, че е като любовно писмо до Индия. За мен това е доста прочувствено: това е езикът на мястото, където съм израснал. "
Индия, за Кендал, е тясно преплетена с всичките й най-ранни мемоари (Стопард също е живял там като дете). Родена през 1946 година, тя има извънредно нетрадиционно детство, пътувайки надлъж и простор из страната с актьорската натрупа на татко си. „ Това беше прелестно обучение “, спомня си тя. " Всеки беше друг - имаха разнообразни потребности и разнообразни любови, разнообразни религии и разнообразни вярвания. Но ние се качихме на трен и отидохме и свършихме работата. Не мога да си спомня никаква неприязън. "
Те изпълняваха концерти в дворци, манастири, учебни заведения и площади, спяха във влакове - " половината ми живот беше прекаран във влакове " - и даже перони на гарите, всичко това на бурния политически декор на постколониална Индия. Това я остави с доживотна обич към мястото и хората, номадски инстинкт, дълбока отдаденост на драмата, дух на натрупа и неспокойно предпочитание за работа.
„ Всеки път, когато съм правила нещо през последните 10 години, си мислех: „ Е, няма да върша това повече! “ “, споделя тя, смеейки се. " Това е всепоглъщащо, изтощително е, опцията за злополука постоянно е налице. И тогава, когато спра, си мисля: „ Какво ще върша в този момент? "
За огромно оскърбление на татко си, Кендал излезе сама на 18, пътувайки до Англия и изправяйки се против строгостта на прослушванията. " Бях толкоз нервна, че в никакъв случай не получих нищо, за което се захванах. Съвсем инцидентно се озовах на работа. "
Но тя съумя да си откри работа и нейният огромен пробив в малкия екран пристигна с Добрия живот, доста обичаният английски ситком от 70-те години на предишния век за двойка от предградията, опитваща се да живее от земята. Тя изигра очарователната Барбара, роля, която неотложно я трансформира в обичаната на нацията и която към момента я преследва и до през днешния ден. На 79 години тя намира това за занимателно. „ Хората ми споделяха: „ Баща ми в действителност те обичаше “, а в този момент споделят: „ Дядо ми в действителност те обичаше – мога ли да ти оказа помощ с чантите? “! “
И по този начин, по какъв начин е настроена тя към Барбара в този момент? „ Вероятно е имало интервал, в който съм си помислила: „ Хайде, стига със зелките – преди малко направих Чехов! “, споделя тя, смеейки се. " Но в последна сметка това е просто щастливо нещо, което направих, и такава радостна серия да участваш в нея. И тя е като прелестен ангел-пазител. Тя ме накара толкоз решен да върша и други неща. "
Тя е доста задължена, разсъждава тя, на тези, които са видели освен това в нея. Режисьорът Питър Ууд я провокира. " Имах страховит шанс да работя първоначално с подобен тип прозрение . . . И индивидът, който съгласно мен е съдействал за кариерата ми, беше [режисьорът] Питър Хол. Отново и още веднъж той щеше да ми даде нещо, което не би било това, което хората чакаха. Той ме избра за ролята на Дездемона в National. "
Тя приказва с огромна любов за Гледката на Ейми на Дейвид Хеър, на фарса на Майкъл Фрейн Noises Off — „ Най-небесното нещо е да имаш тези талази от смях “ — и на комиксовата трилогия на Алън Ейкборн „ Норманските завоевания “: „ Той е като Чехов. “ Преди няколко години тя направи първия си мюзикъл, Anything Goes, в лондонския Барбикан и му хареса толкоз доста, че се завръща идващото лято с High Society.
С Стопард тя имаше тясна работа и преди доста години връзка. Тя основава функции в доста от неговите пиеси: Arcadia, The Real Thing, Hapgood, On the Razzle. Защо щракнаха, артистично? " Това е нещо като схващане. Мислиш си: „ Знам какво желае да опитам и да получа " ... Мисля, че сценаристите схващат по кое време актьорите в действителност харесват написаното. “
Тя може да е родена в театъра, само че въпреки всичко е нужен избор да продължи да се връща, да продължава да се появява, да продължава да учи реплики. Така че за какво да го вършим? Това е писането, дава отговор тя, тази обич към положителната имитация. И на първо място разширеното семейство: възприятие за принадлежност, родено от епични пътувания с трен из Индия. През 2003 година тя играе Уини в съвсем монолога на Бекет Happy Days. " Намерих го за безусловно прелестно - и мъка необикновено. Защото нямаше никой различен в компанията. "
Обядът свърши; време е да се върне към настоящето си театрално семейство. Но Кендал се колебае. „ Има още нещо, което желая да кажа: другата причина да направя тази пиеса. “ Тя оглежда съблекалнята. „ В Хампстед е. И там срещнах Майкъл. “
Режисьорът Майкъл Рудман, с който тя прекара повече от 30 години, умря преди две години: отсъствието му към момента е голямо и сурово в живота й. Но работейки тук, спектакъл, който той ръководеше, тя намира един тип разтуха. " Мислех, че може да е травматично, само че това е отлично нещо. Защото той гледа надолу. Когато оня ден не можах да напиша вярната имитация, си помислих: " О, Боже, какво би споделил Майкъл за това? " И, по дяволите, проработи. Значи той към момента ме насочва. "
Времето несъмнено изтече, ние се сбогуваме. Или най-малко по този начин си мислим. Няколко дни по-късно идва тъжният завършек. Загубата е толкоз сложна за изложение, отразява тя в имейла си. Затова тя протяга ръка към някои от думите на Стопард. „ [Има] ред в Indian Ink, който намирам за доста трогателен: „ Не би трябвало да се съпротивляваме, когато животът се стреми да затвори един от многото си кръгове. “
„ Indian Ink “ продължава до 31 януари
Научете първо за най-новите ни истории — следвайте FT Weekend и, и с цел да получавате бюлетина на FT Weekend всяка събота заран