Художникът Майкъл Крейг-Мартин: „Моят голям момент е сега“

„ Наистина одобрявам заведения за хранене за възрастни “, споделя Майкъл Крейг-Мартин. „ Харесвам покривки. “ Той гали бялото долни дрехи в пролетта, в лондонския Съмърсет Хаус, с благодарност. На 82 години и с кариерата си, достигаща нов връх, актьорът носи в себе си възприятие за задоволство и подготвеност да се любува на положителните неща.

Той ме чака, ухилен топло, когато дойде. Срещали сме се и преди и сме прекарали няколко щастливи часа в диалози, тъй че наподобява, че се познаваме задоволително добре, с цел да се оправим с менюто много бързо: без доста разискване, ние твърдо се стремим към à la carte.

През последните години Крейг-Мартин сътвори дом във Венеция, където, както ме твърди, обядът е по-голям от вечерята. Но поради тези венециански обеди, той в действителност ли желае ризото с дива коприва? Той ми хвърля комичен взор, като че ли искаше да каже — темпото на доктор Джонсън — че да си изтощен от ризото значи да си изтощен от живота.

Крейг-Мартин сигурно не е подобен. Всъщност той съвсем кипи от възторг за това, което гълтам по-голямата част от времето му сега: идната му ретроспекция в Кралската академия.

„ За мен е просто необикновено, в действителност не чаках шоу от този мащаб, в този миг. Това е тип знамение.

„ Смешното е, че се усещам подготвен за това. Ако ми бяха предложили това шоу преди пет или 10 години, несъмнено, щях да кажа „ да “, само че нямаше да съм толкоз подготвен. “

Това наподобява мъчно за поверие, като се има поради, че Крейг-Мартин е в челните редици на сцената на актуалното изкуство на Англия в продължение на доста десетилетия и че това шоу може да черпи от голяма работа в толкоз доста медии от 1967 година нататък. Колко по-готов може да бъде някой?

„ Чувствам, че чувството ми за центъра на тежестта на личната ми работа се е изместило през годините. Чувствам се по този начин, като че ли знам тъкмо кой съм, какво съм направил и какво е значимо. Всяко друго нещо, което съм направил, е показано в шоуто от най-малко две произведения. “

Между ентусиазма си за Кралската академия и нейния шеф Аксел Рюгер, той показва, че изложбата ще бъде око -отваряне за доста хора, които може да мислят, че са осведомени с неговата процедура. Въпреки че е имал десетки влиятелни изложения по целия свят, от Бостън до Сеул, в Лондон имаше няколко огромни изложения.

„ Известен съм с избран тип работа, която в действителност стартира едвам през 90-те години. Аз съм на петдесет години, когато стартира моята известна кариера. Той се смее, само че малко тъжно. „ Така че преди този момент имам напълно друга кариера, която сегашната ми аудитория в никакъв случай не е виждала. “

През всичките години, в които преподавам, в никакъв случай не съм съветвал никого да стане художник. Но аз буйно имам вяра в художественото обучение

„ Известната “ работа, която загатва, е това, което се трансформира в негов присъщ жанр: в ярки цветове той рисува, рисува, извайва ежедневни предмети – лъжица, обувка, стол, тирбушон, електрическа крушка, чифт спецификации - в сплескана вероятност, игра с мащаба и негативното пространство. Той отразява нашия свят по метод, който провокира поп арт, черпи от реклами, технологии, филми и голям брой други модерни препратки, само че също по този начин съдържа обилие от намеци за история на изкуството.

Сега е още един дълготраен акцент считан за крайъгълен камък в мисленето на актуалното изкуство: „ Дъб “, основан през 1973 година, се състои от чаша вода на рафт и е съпроводен от текст в жанр Q&A, в който Крейг-Мартин изяснява за какво е по този начин, в в действителност, дъб. Дълбоко премислен и ловко необорим, само че постоянно шеговит и комичен, текстът освен си заслужава да бъде прочетен самичък по себе си, само че дава улики за огромна част от работата, която пристигна по-късно: нищо, както предава това обръщение, не е толкоз просто и леко, колкото може да наподобява.

Предстоящото шоу обгръща всичко това хронологично, разкривайки „ по какъв начин всяко нещо води към идващото “. Огромната задача за намиране и сглобяване на творби от десетилетия значи, че „ има неща, за които знам, само че не съм ги виждал от 30 или 40 години “. Той обаче споделя: „ Притежавам доста от моите ранни произведения — което е по този начин, тъй като никой не ги е купил — и съм ги съхранявал на склад . . . Ако продадох всичко в този момент, евентуално нямаше да платя сметката за предпазване за последните 40 или 50 години. Но най-малко е там. “

Преминавайки през разнообразни среди, той се разклони в компютърни портрети и рисунки, съоръжения в цяла стая и доста други. За това ново шоу има още едно отклоняване, което той разказва като „ компендиум “.

„ Работя върху едно ново нещо тази година, което е завладяваща работа: една цяла изложба ще бъде трансформирана във видео стая, в която и четирите стени ще бъдат анимирани, като употребявам повече от 300 от моите изображения. Работя с техници. Ще бъде много удивително – нямах визия какво могат да създадат механически през днешния ден. “

Наречен „ Космос “, той се основава на 45 години наличие. И по този начин, макар извънредно дългата му кариера, „ основната работа в шоуто е тази, която върша сега “.

Никой в никакъв случай не би описал Крейг-Мартин като избухлив, само че очевидното му наслаждение от тази галерия е заразно. Създавайки ретроспективата, той споделя, че е бил „ заставен да огледа обратно “ и „ Просто съм изумен от това, което съм направил. Поглеждам обратно и си мисля, по какъв начин въобще го направих?

Този прожектор върху работата на живота му е може би още по-добре пристигнал, защото кариерата му е това, което той разказва като „ извънредно “.

„ Обикновено в даден миг като сполучлив актьор получавате доста внимание на двадесет или тридесет години и останалата част от кариерата ви се гради върху този ранен триумф. Честно казано, в никакъв случай не съм имал този огромен миг. Разбира се, бях отчаян при започване на кариерата си, че нямах това, само че въпреки това в никакъв случай не си потеглих.

„ Бях в близост от 60 години, без в никакъв случай да съм имал този огромен миг, времето, когато бях тъкмо точният човек, забъркан в точното нещо в избран миг. Така че, почтено казано, моят огромен миг е в този момент. “

Крейг-Мартин е в положение да знае всичко за огромните моменти, защото — паралелно със личната си кариера — в света на изкуството той е високо почитан (ще кажа уважаван, въпреки че съм сигурен, че би се възпротивил на това) като преподавател. В колежа Goldsmiths в края на 80-те и началото на 90-те той преподава на някои от най-известните млади английски гении на времето, в това число Деймиън Хърст, Сара Лукас и Гари Хюм – водещи светлини на групата, станала известна като YBAs – и той мощни възгледи за образованието по изкуства.

Преди да преминем към това, обаче, нашите предястия идват: неговото е брилянтно изумрудено ризото (почти един от неговите лични изгарящи цветове), с дива коприва и спанак; моето красиво разпръснато карпачо от лаврак, транспарантни филийки, осеяни с цитрусови плодове и дребни части пикантен червен пипер. Толкова е хубаво, че не си вършим труда да кажем нищо за няколко минути.

Но не за дълго — Крейг-Мартин, след половин живот като възпитател, има какво да показа.

„ През всичките години, в които преподавам, в никакъв случай не съм съветвал никого да стане художник. “ Той се смее. „ Но аз буйно имам вяра в художественото обучение. Би било страхотна концепция, в случай че повече хора, които се занимават с разнообразни неща, фактически отидат в художествено учебно заведение. Той основава друг тип нрав от всяка друга форма на обучение. “

Обяснете, апелирам?

„ При други [типове курсове] има предмет със ресурс от познания, и признатите параметри и вие би трябвало да работите през тях. Когато отидете в учебно заведение по изкуства, вие сте в напреднал етап в деня, в който започнете, тъй като проблемите, с които се сблъсквате, са същите, с които се сблъскват всички художници на всеки стадий - незабавно се сблъсквате с „ какво ще върша, по какъв начин ще го направя?'

„ Няма тематика. Най-близкото нещо до дадена тематика сте вие самите. Така че художественото обучение ви учи на вашите лични параметри: самодисциплина, адаптивност, един тип себеоткриване, което упражнявате посредством това, което създавате. Ако нямате самомотивация, нищо няма да се случи.

„ Така че всички неща, които хората считат, че желаят от други форми на обучение, са налице – това създава хора, които са самомотивирани и адаптивни във всяка обстановка. Умения, които са супер портативни. “

Ризото от дива коприва £22
Карпачо от лаврак £24
Морски духовник на скара £38
Slip sole £34
Печено кайсиево сорбе £6
Алфонсо манго сладолед £7
Чаша L'Insolite Saumur Blanc, Thierry Germain x4 £64
Двойно макиато £4
Двойно еспресо £4
Общо включително услуги и подаяние за щедрост £231,41

Това отношение към образованието, съгласно него, е незадоволително приета английска добродетел — „ Основната просветителна система е доста подобаваща за преподаване на изкуствата; това е доста по-малко предписващо [отколкото в други страни]. “ Това беше едно от нещата, които го привлякоха в Лондон през 1966 година Той е роден в Ирландия през 1941 година, само че татко му, икономист, работеше за английското държавно управление и фамилията беше основано в този миг в Лондон.

След края на войната обаче татко му получава работа в новосформираната Световна банка във Вашингтон, и през 1946 година стартира американското детство на Крейг-Мартин. Той към момента носи изразителен американски акцент - „ Всички ме мислят за американец “. Но ирландската му еднаквост е мощна, „ макар че в никакъв случай не съм живял там “. Междувременно пътуванията му из Европа със фамилията му го трансфораха в одобрен еврофил.

След като израства типично американско дете, както той се показва, с всички безредици и тласъци от 50-те години на предишния век — музика, спорт, коли, да не приказваме за доста от потребителските артикули, които се появяват в неговото изкуство — плюс магистърска степен по изящни изкуства от Йейл, той е притеглен в Лондон от „ заядливо любознание “, предложение за учителска работа и „ цялото нещо — Бийтълс, Мери Куант . . . ”

„ Аз съм една година по-млад от Джон Ленън и една година по-възрастен от Пол Маккартни: това беше моето потомство. “ Той е основал живота си във Англия - с прибавяне на дом, в продължение на доста години, на испанския бряг покрай Барселона (отчасти, споделя той, с цел да може да изкуши живеещите в Съединени американски щати щерка и внук да останат за лятото), в този момент заменен за грациозен апартамент в двореца във Венеция.

Пробивахме си път през възхитително хладните чаши Сомюр Блан и когато главните ни ястия дойдоха, взехме решение, че не бихме желали да имаме второ бъде изцяло неприятно нещо. (Кога въобще ще се науча да поръчвам бутилката?) Изборът на Крейг-Мартин е морски духовник със сос от лимоново масло, седнал върху зарзават, който той афишира за апетитен, само че не може да го разпознава: става известно, че е пюре от копър.

След художественото учебно заведение, на 21 или 22 години, в случай че можете да продължите като художник през идващите две години, може да сте художник след 10 години. Много в никакъв случай не минават през тези първи две години

Моят морски език с отново чой има сос от къри масло: още веднъж лентата ми замлъква, до момента в който се прилагаме, и си мисля, какво наслаждение е е да споделя обяд с някой, който обича да яде толкоз доста, колкото и аз.

Обратно на работа обаче и разискване на живота на художника. Не единствено посредством личния си опит и този на сполучливите му връстници, само че и посредством наблюдаване на това, което би трябвало да са стотици възпитаници, мислите му наподобяват на място. Предполагам, че би трябвало да е видял голяма смяна в света на изкуството от 60-те години на предишния век. Не единствено растежът на пазара, само че толкоз доста промени в отношението, напълно друг метод на гледане на артистите и тяхното виждане за самите себе си.

„ Това е напълно друг свят от света, в който влязох “, той съгласява се. „ В моето потомство в никакъв случай не сме мислили да вършим пари, тъй като предполагахме, че няма да го създадем. Направил си го от пристрастеност, тъй като не си могъл да се сдържиш. Това беше всичко, което искахте да извършите и бяхте подготвени да пожертвате други неща.

Той обаче не изпитва романтика към живота в мансарда - „ Човек искаше да направи малко по-добре, в сравнение с да се оправя “ - и няма илюзии по отношение на компликациите. Той се възмущава, когато хората разказват групата YBA (някои от тях негови звездни ученици) като амбициозни по отношение на парите: това, което са имали, изяснява той, е просто „ упоритост за оцеляване “.

„ След учебното заведение по изкуства, в 21 или 22, в случай че можете да продължите като художник през идващите две години, може да сте актьор след 10 години. Много неща в никакъв случай не минават през първите две години. “

Сега доста надалеч след тези първи години и на път да навърши 83 идващия месец, той усеща, че има още нещо в живота на художника, „ това, за което рядко се приказва – поддържане креативна кариера. Сравнително елементарно е да бъдеш изобретателен, когато си млад, относително елементарно е да бъдеш изобретателен, когато имаш толкоз огромни м

Източник: ft.com