Изкуството на стъклото на Марк Брадфорд

„ Затворите не са първото нещо, за което множеството хора се сещат, когато мислят за Венеция “, казва художникът Марк Брадфорд, който представляваше Съединени американски щати на 57-ото биенале през 2017 година „ Но те го вършат съставляват част от общността. ” Тук има две: една за дами на Джудека и друга за мъже в Санта Кроче.

На 15 минути пешком източно от последния, на Fondamenta Frari, под киселиннозелена тента, се намира Process Collettivo, магазин за продажба на ръчно направени аксесоари в помощ на организацията с нестопанска цел Rio Terà dei Pensieri, която обезпечава обучение, образование и работа за лишените от независимост в Италия. Това, че магазинът съществува, се дължи в огромна степен на Брадфорд, може би най-изтъкнатият нереален художник на своето потомство, притежател на стипендия MacArthur Fellowship (или $800 000 „ грант за талант “) през 2009 година, както и на тазгодишната премия Getty на стойност $500 000 за носителят на премията да подари на организация с нестопанска цел по собствен избор. В допълнение към основаването на галерия за американския павилион, Брадфорд реши да направи нещо за града. „ Така че започнах да изследвам организации, които смятах, че имат същинско обществено влияние “, казва той. „ Беше необятна мрежа. Тогава някой предложи Rio Terà. И бях толкоз изумен от работата му. “

Създадена през 1994 година, Rio Terà към този момент беше основала работилници, в които пандизчиите могат да научат умения, които да им оказват помощ да придобият подготовка и работа след освобождение. Те също са способни да работят; в мъжкия затвор има студио за ситопечат, което поема търговски контракти за музеи, книжарници и университети. В градината на женския затвор се създават сапуни и тоалетни такъми. „ Всичко е в подобен контрастност със Съединените щати, където затворническата [система] има доста малко човещина “, написа Брадфорд в новата книга, която разказва в детайли това съдействие. Той се надява, че „ този метод на работа може да бъде шаблон, който Съединените щати биха могли да възприемат “.

Брадфорд, който разказва работата си като изкуство „ със обществен или политически подтекст, придържащ се към ръбовете “, не е ленив, когато става въпрос за положителни дела. Търгът на Sotheby's за неговата картина Speak, Birdman събра 6,8 милиона $ за музея Studio в Харлем, до момента в който Art + Practice, организацията с нестопанска цел, на която той е съосновател, оказва помощ на деца, претърпели разселване по света, и на младежи, напуснали приемна грижа, наред с други неща.

„ Произлизам от дълга комерсиална просвета “, споделя Брадфорд за привлекателността на плана за търговия на дребно в Rio Terà. „ Майка ми имаше дребен магазин за хубост “, изяснява той, имайки поради салона, в който работеше, когато на 30-годишна възраст се записа в CalArts. „ Не бях чужд с концепцията за дребен магазин, обслужващ локална общественост. “ Заедно с някогашния шеф на плана Лири Лонго те „ обиколиха цяла Венеция “, до момента в който намерят вярното място. „ И ние построихме магазина оттова. “

Повече от просто място за продажба на артикули, магазинът се трансформира в място, където хората могат да схванат какво прави Rio Terà, и място, което оказва помощ за поддържането на връзката сред пандизчиите и техните фамилии. „ Много от тях посещават магазина и се гордеят с обстоятелството, че могат да купуват артикули, направени от членове на фамилията, тъй че има и тази прочувствена връзка. “

Въпреки че изминаха седем години от първото съдействие на Брадфорд с Рио Terà, магазинът устоя и той ще продължи да го поддържа – не на последно място с постъпленията от ново издание на статуя, основана на формата на чанта ($35 000), която Hauser & Wirth ще пуснат този месец. Наречен Borsa и издухан от стъкло в Berengo Studio на Мурано – „ тъй че всеки е малко по-различен “ – това е отклоняване от неговия нормален жанр и среда. Цветът му припомня за розовото рубино, желано от венецианската аристокрация през Ренесанса. И формата му отразява както чантите, направени в затворническите работилници, по този начин и „ вида чанти всички носят на Биеналето “. Решетките се отнасят до метода, по който хората отброяват дните до освобождението си – израз на това, което той нарича „ хрумвания за временност, за броене, за отнемане от независимост “. Брадфорд самичък е надписал всяка дребна линия.

Брадфорд се интересува „ надълбоко от плана и това, което се случва с него “. Но доста по-дълбоко усещане оставиха „ хората, които познавам “. Докато Брадфорд поставяше шоуто си на Биеналето, един млад мъж трябваше да бъде условно освободен. „ Попитах дали може да пристигна и да работи с мен в павилиона. Беше отлично! Бих го гледал по какъв начин поддържа връзка с всички стажанти в университета. Бих му споделил: „ Не крий историята си. Извършихте времето си. Уверете се, че държите главата си вдигната като всички останали. “ 

Както споделя Брадфорд: „ В моята процедура светлината и сянката съществуват в същото пространство. Не споделям, че не можете да се насладите на хубостта на Венеция, само че лишените от независимост хора съществуват тук наред с всички останали.

Mark Bradford: Process Collettivo, редактиран от Nicole R Fleetwood, е оповестен от Hauser & Wirth на £38. Издание за набиране на средства ще бъде налично в изскачащата книжарница на галерията във венецианския Campo San Maurizio от 15 април до 3 май, като приходите ще отидат за Rio Terà.,,