Как звучи един квантов компютър? Този художник и учен са на път да разберат

„ Не ме интересува какво казвате за тези квантови технологии “, сподели френският концептуален художник Пиер Хюйге на основаната в Берлин кураторка Бетина Камес, „ Не го имам вяра. “

Квантовите датчици и квантовите компютри експлоатират работата на света в най-малкия постижим мащаб, където, наред с други странности, частиците могат да заемат повече от една позиция едновременно. Те правят калкулации и измервания, които другояче са фундаментално невъзможни. С тях бихме могли да създадем гражданска война в откриването на медикаменти, да осигурим световните връзки, да разберем климата и да ускорим изкуствения разсъдък.

„ Хората нормално са очаровани и заинтригувани от тази област “, ​​казва Камес, съосновател на LAS Art Foundation в Берлин, скитаща се изложба с интердисциплинарна работа, ориентирана към бъдещето. Камес възнамеряваше да поръча произведение за квантовата сфера, само че откри Хюйге – художник, прочут със своите живи съоръжения, които включват аквариуми, лечебни растения и хрътки от Ибиса – „ много сериозен “. 

„ Квантовата просвета и технология е полесражение “, ми споделя Хюйге от студиото си в Сантяго, Чили. Той споделя това с известна приятност: макар неговите запаси, не може да се отхвърли апетитът му към област, известна със своята „ чудноватост “. " Всичко в него се показва като прилика и метафора, тъй като на откривателите към момента им е мъчно да изразят достиженията си в думи и формули. Има известно единодушие, само че и доста причини. "

Проблемът, предлагам на квантовия физик Томазо Каларко - проектант на квантовата тактика на Европейския съюз и помощник на най-новото произведение на Хюйге - е, че не можем просто посочете странните неща, които се случват в подобен дребен мащаб. Квантовото царство включва структури, по-малки от дължината на вълната на светлината, тъй че няма метод да ги усетим със сетивата си.

Само се оказва — както Каларко изяснява с усмивка — че можем. 

Един атом изхвърля фотон всякога, когато един от неговите електрони скача с привидна случайност от една орбита в друга; човешкото око е задоволително сензитивно, с цел да открие това непрекъснато вибриране. „ Това е единственият път в живота ви, когато в миналото ще видите резултат без причина. “

Обратно в лабораторията, работата на Calarco е да отбрани частите на квантовите компютри от този тип интервенция. Той се чудеше по какъв начин можеш да си представиш по какъв начин работиш освен с един атом, а с десетки, подредени в решетка, като в квантов компютър. " Нямах визия, че Бетина има Пиер Хюйге в листата си с евентуални сътрудници. Когато чух, споделих: „ Хващам първия аероплан за Чили. “

В Париж през 2013 година Каларко, на свободен край, се беше лутал в ретроспективата на Хюйге в Центъра Помпиду. „ Бях изумен от дълбочината на всяко парче, от тяхното многообразие, от всеобхватната им координация. “ Една част, „ Zoodram 4 “, включваше рак аскет, живеещ в имитация на скулптурата „ Спящата муза “ на Бранкузи. Вместо музей да покаже изкуството му, изкуството на Хюйге беше поело музея. „ Беше поразително. “

Кеймс провежда диалог в Zoom сред двойката и стана очевидец на незабавната им връзка. Хюйге приказва в този момент за „ красивия разум “ на Каларко; Каларко приказва за „ гениалността “ на Хюйге. 

Доказателството ще бъде в „ Liminals “, огромна апаратура в Halle am Berghain, голямо индустриално пространство, прилежащо на прословутия берлински нощен клуб, в което квантовите свойства се транспонират в сензорна информация, обхващаща филм, тон, трептения, прахуляк и светлина. Изложбата ще бъде доминирана от „ чудовищно немислимо “, споделя Хюйге – безликият воин на едночасов филм, прожектиран на големи девет метра на девет метра.

„ Пиер прегърна концепцията да употребява квантовия компютър като автентичен инструмент “, изяснява Каларко. „ Ние дърпаме машината като струна. “ „ Струнът “ тук е енергийното поле сред атомите. Издърпването на атомите един от различен води до ехтене, което може да бъде уловено от електрическа верига. 

„ За първи път ще чуем звука на квантов компютър “, споделя Каларко. „ Това е едно от най-големите достижения в кариерата ми. “

„ Liminals “ е единствено последната спирка от магическата мистериозна обиколка на Huyghe в един обаятелен, само че апатичен космос. За Хюи фантастиката постоянно е лещата, през която виждаме действителността най-ясно - тази концепция е осигурила на художника богат избор през цялата му кариера. Вземете „ L’Expédition Scintillante “ от 2002 година, измислената история за експедиция до Антарктида, разказана посредством епична галерия, включваща мъгла на закрито, топящ се мразовит транспортен съд и въртящ се кънкьор.

„ Ние сътворяваме небивалица, с цел да превърнем хаоса в космос. Измислицата е нашият инструмент за оцеляване “, споделя Хюйге. " Без него щяхме да се сблъскаме с господството на непредвидените условия. Светът би бил безусловно невъобразим. Фикцията е маска, която слагаме върху всичко, само че в това време това е лещата, която концентрира света. "

Други части са изобретателно глупави. През 1999 година Huyghe и честият му помощник Philippe Parreno закупиха правата от японска дизайнерска компания върху AnnLee, ококорена жена от манга с лилава коса, за няколкостотин $. След това те предадоха аватара на други актьори, с цел да го употребяват по какъвто метод желаят, създавайки анимации, в които AnnLee се скита в лунен пейзаж или рецитира Do Androids Dream of Electric Sheep? на Philip K Dick. Накрая, през 2002 година, AnnLee беше „ прекъсната “, заровена в ковчег, направен от елементи от библиотеката Billy на Ikea.

От 2010 година Хюйге се интересува по-малко от основаването на измислици; в този момент неговите творби на изкуството значително ви принуждават да си измисляте лични истории.

На изложбата Documenta 13 през 2012 година в Касел, Германия, той основава „ Unttilled “, „ екосистема онлайн конструкт “ в купчина компост, населявайки я с гнезда на мравки, психотропни растения, статуя на гола жена с жив кошер вместо глава и куче албинос с розов крайник, наименуван „ Човек “, който бродеше из инсталацията. Идеята зад „ Untilled “ беше да се сътвори произведение на изкуството, което има личен живот, обособен от човешкото внимание.

Huyghe усъвършенства това предложение от този момент. За Uumwelt от 2018 година в лондонската изложба Serpentine той си сътрудничи с информатика Юкиясу Камитани от университета в Киото, Япония, с цел да прочетат мислите ни – доброволци бяха помолени да мислят за разнообразни изображения, до момента в който са в скенер за ядрено-магнитен резонанс, като мозъчните данни по-късно се подават посредством AI програмен продукт, който реконструира тези мисли посредством лична банка от фотоси. Поддържането на виелицата от несвързани, сюрреалистични облици, изливащи се от пет големи екрана, принуди феновете да изпаднат в положение на халюцинации. Хората излизаха спъвайки се, уверени, че са видели нещо. Никой не можеше да се съгласи какво е това. 

Филмът на Хюйге от 2014 година „ Без заглавие (Човешка маска) “ показва маскирана маймуна, облечена като младо момиче и подготвена като сервитьор, която лудува за изоставено кафене. Това е най-прочутата творба на Huyghe, а също и най-погрешно представяната. Да, става въпрос „ за “ несъзнаването на ролята, която човек играе в света. Но това е доста повече капан за фена: не можете да не разчетете човешката предумишленост в това, което тази маймуна прави. Не можете да не си измисляте истории.

" Мисля, че сме надълбоко химерни и надълбоко чудовищни ​​и сме направени от късчета маска. Това се пробвах да кажа ", изяснява Хюйге. " Но това не е изобретение, което би трябвало да е депресиращо! Има наслада да бъдеш неестествен. " Изкуството е специфичният гений на нашия тип в последна сметка.

Докато Halle am Berghain отеква от дрънченето на струни в квантови мащаби, гигантският кино воин на Хюйге се пробва да познае себе си. Тази генерирана фигура, споделя Хюйге, е „ спекулативна небивалица за безсмислено положение – мембрана, сходна на индивида, неделима от средата, в която се намира. “

Заплетена мисъл? Може би: само че това е самун и масло за физик като Каларко. Когато погледнете в квантовата сфера, виждате свят, който не се нуждае от вас. Така че се пробвайте да го разберете. Разказвате истории за това, измисляте аналогии, метафори. " И вие се чувствате живи. Събуждате се със личната си независимост на деяние, личното си схващане ", споделя Каларко. Това го направи подобен обожател на изкуството на Хюйге. " Произведението не се пробва да ви продаде нищо. Не се нуждае от вашето внимание. Интересува ви и вие го вършиме свое. "

23 януари - 8 март,

Научете първо за най-новите ни истории - следвайте FT Weekend на и и с цел да получавате бюлетина на FT Weekend всяка събота заран