Какво се случи с китайските фалшиви Ван Гоги?

В озеленена с дървета алея в Дафен, малко селце в края на разтегнатата южна софтуерна столица на Китай Шенжен, художникът Цю Джунбин нежно поправя щрихите с четка на момиче, което се пробва да възпроизведе картина на необятен морски пейзаж. Майката на момичето ги снима пред цветната галерия с творби на изкуството, окачени по стените на скромното студио на Qiu.

Qiu, 49, управлява един от многото семинари за „ преживяване на изкуството “, които се появиха през последните две години, с цел да привлекат туристи в Dafen, в миналото прочут като „ фабриката за изкуство в света “. Това село на художници кописти се разраства от 1989 година, когато хонконгски бизнесмен реалокира репликата си на студио за маслени бои в Дафен, с цел да се възползва от по-ниските разноски за труд и жилище. До средата на 2000-те селото създава 60 % от всички нови картини с маслени бои в света. През 2018 година промишлеността за възпроизвеждане на творби на изкуството на Dafen е коствала 4,5 милиарда юана (около 480 милиона английски лири), като към 8000 служащи (включително художници, основатели на рамки и агенти) продават реплики на творби на Ван Гог, Уорхол и други на консуматори и търговци на дребно по целия свят.

Но през последните години Dafen е под опасност. След икономическия крах и пандемията търсенето на такива артикули понижа, първо в интернационален мащаб, по-късно и на вътрешния пазар. Потребителските усети също се трансформират в Китай, където имаше напън за унищожаване на репутацията на нацията като световен център за подправени промишлени артикули. Такива развития, съчетани с появяването на нови технологии като AI, провокираха опасения по отношение на жизнеспособността на модела на Dafen.

Според Qiu бъдещето на селото постоянно е зависело от прагматизма на неговата общественост, исторически състояща се от бизнесмени мигранти. Първоначално от Jiangxi, югоизточна провинция на Китай, Qiu се реалокира в Dafen преди 20 години, когато селото за първи път печели международно самопризнание. Като множеството, Qiu стартира да прави реплики на маслени картини на известни шедьоври, само че бързо минава към основаване на свои лични творби на изкуството: реалистични картини от всекидневието. „ Всеки постоянно търси нови способи за оцеляване “, споделя той.

В началото на 2000-те години ръководеното от страната ребрандиране на селото от Dafen от място за възпроизвеждане на индустриално изкуство в креативен център към този момент беше в ход, като държавното управление на Шенжен влага в разнообразни планове за разпространение на селото като културен център и започва обществено финансирания Музей на изкуствата Dafen през 2007 година Това траяло десетилетия културно преоткриване докара до големи трансформации в самото пространство на селото, като ателиетата и галериите от ден на ден се заменят с кафенета и хостели, обслужващи туристите.

Сега има възходящ брой галерии, показващи обичайно китайско изкуство като краснопис или естествени пейзажи шаншуй, вместо западни шедьоври. Много художници също започнаха да продават творбите си на платформи за електронна търговия, ориентирани към консуматори с мобилни устройства нагоре, или стартираха семинари за „ преживяване на изкуството “ като тези на Qiu, които сега съставляват към 30 % от приходите му. През 2021 година China Daily заяви, че е имало към 2500 цифрови магазина, ръководени от бизнеса на Dafen, което съставлява повече от половината от годишното произвеждане на селото.

Въпреки че Qiu е един от почти 400-те художници, създаващи истински творби на изкуството в селото, по-голямата част от приходите му към момента идват от осъществяване на поръчки от съществуващи клиенти и магазини за търговия на дребно: реплики и творби по поръчка в дребен мащаб. Но те бързо понижиха, откогато за първи път сътвори магазин. „ Има възходящо търсене на изкуство в китайски жанр “, споделя той.

Qiu и брачната половинка му, също художник, са основани в Dafen; други бояджии, които той наема, в този момент живеят другаде, изпълнявайки поръчки отвън обекта, когато е належащо. Скорошните провокации включват възходящи разноски за наем и възходяща конкуренция от страна на млади художници, които желаят да пробият в промишлеността, прибавя Qiu.

Художниците на Dafen от дълго време се борят за легитимност. Дори самата идея за селото повдига комплицирани въпроси за това какво съставлява „ същинското “ изкуство.

Уини Уонг, историк на изкуството в Калифорнийския университет в Бъркли и създател на Van Gogh on Demand: China and the Readymade (2014), споделя, че спонсорираната от страната популяризация на оригиналността в Дафен е основала благоприятни условия за хора без публично образование по изкуство или обществени мрежи да станат актьори. За разлика от висшите ешелони на света на изкуството, определението за законно изкуство е по-сложно в Dafen, където има доста форми на основаване на изкуство, от спекулативно изобразяване до основаване на стандартизирани поръчки. „ Това генерира всички тези креативен опити на хората да си показват нов тип живот “, споделя Уонг.

Но художниците, които излизат от Dafen, рядко имат елементарно време да се ориентират в елитния свят на изкуството в Китай. „ Също по този начин съм бил очевидец на доста художници от Дафен, които се пробват да намерят способи да изоставен и отворят други типове галерии, да употребяват обществени медии и да тестват нови форми на основаване на изкуство “, споделя Уонг. „ Тези опити не са толкоз сполучливи и постоянно намират пътя си назад, чувствайки се, че би трябвало да се върнат към основаването на по този начин нареченото прекопирване на изкуство. “

Yang Huaxi, 55-годишен художник, който за първи път пристигна в Дафен през 2005 година, е един от дребното художници в селото, които в този момент създават само истински творби на изкуството – избор, който признава, че е съумял да направи единствено тъй като има други източници на приходи. 

За разлика от мнозина, които са пристигнали да работят в Дафен с дребен или никакъв опит в рисуването, Янг е учил изкуство в университета в Гуейджоу, преди да отвори две галерии в Дафен. След десетилетие на ръководство и на двете, той ги затвори през 2017 година, с цел да продължи по-нататъшни художествени проучвания в влиятелния университет Цинхуа в Пекин, както и в чужбина.

Сега Янг има две ателиета, едно в Дафен и друго в Гуанджоу, където съгласно него пазарът за продажба на изкуство е доста по-добър. Картините му нормално се продават за стотици хиляди юана (десетки хиляди лири); доста по-високо от доста други в селото, споделя Янг. " В Дафен великите творби не се продават безусловно на добра цена, което е много неловко. Това е промишленост от невисок клас, когато изкуството би трябвало да е нещо трансцендентално. Ако имате добра работа, когато хората видят, че идва от Дафен, те й се присмиват. Хората считат, че това е място за комерсиализирани артикули, а не за професионално изкуство. "

Кики Тианки Ю, който режисира документалния филм на Ван Гог в Китай (2016), отразява възприятията на Янг. Шенжен има репутацията на мощно насочен към облагата и по тази причина хората нормално отиват там, с цел да основат по-комерсиални арт инициативи. Но това има своите преимущества: към момента има пазар за комерсиално ползване и декоративно изкуство в китайски жанр – подобен, който Dafen е в неповторима позиция да обслужва, споделя тя.

„ [Dafen] е доста добър в адаптирането на жанр за всеобщо произвеждане, или посредством човешки ръце, или AI, “ споделя Ю. „ В Пекин и Шанхай не биха имали пространство и индустриална линия, с цел да създават това за вътрешно или интернационално всеобщо ползване, само че Dafen разполага с тази база. “

Планът на Qiu е да продължи да „ върви по двата пътя “, произвеждайки както реплики, по този начин и истински картини, като в същото време търси нови способи за правене на изкуство.

Наскоро той стартира да употребява AI като инструмент, който да му оказва помощ да генерира хрумвания и да работи върху композицията. Qiu има вяра, че технологията ще помогне, вместо да размени художниците на Dafen, които в края на краищата се специализират в ръчно рисувани творби, без значение дали са копирани или истински. „ Имаме дълга история тук “, споделя той. „ Хората са издръжливи и адаптивни. Ако веднъж не работи, ще намерим различен. “

Научете първо за най-новите ни истории — следете FT Weekend на и, с цел да получавате бюлетина на FT Weekend всяка събота заран